10 najlepszych reżyserów w historii komiksów
Jak komiks pokazały, że nawet świetna postać może ugrzęznąć, jeśli fabuła nie jest na miejscu. Klasyczne postacie przez lata marnowały ze względu na kierunek, w jakim potoczyły się ich historie. I odwrotnie, kiedy dobry gawędziarz jest u steru, może podnieść materiał i wydobyć z bohaterów to, co najlepsze.
To samo wielokrotnie sprawdzało się w adaptacjach komiksów. Utalentowani i wizjonerscy reżyserzy wnoszą dodatkowy wymiar do swojej pracy i nadają wyjątkowy charakter postaciom z klasycznych komiksów. W rezultacie dokonano niesamowitych wysiłków reżyserskich w filmach komiksowych.
10 Richard Donner (Superman)
Przed rokiem 1978 Nadczłowiek, filmy i seriale o superbohaterach były ogólnie traktowane jako lekki, kampowy materiał. Projekty takie jak Adam West Ordynans skupił się na komediowych i przesadnych aspektach materiału źródłowego.
Zaczęło się to jednak zmieniać wraz z Nadczłowiek. Wychodząc z sukcesu Omen, reżyser Richard Donner naciskał, by traktować postać z bardziej „pełne czci” podejście
9 Sam Raimi (Spider-Man 2)
Wydany w 2002 roku, Człowiek Pająk był jednym z kilku filmów, które pomogły uruchomić ostatnią falę filmów o superbohaterach. Jednak równie udany, jak pierwszy film, reżyser Sam Raimi przebił się Spider-Man 2, dostarczając idealna kontynuacja superbohatera.
Pozbawiając charakter jego uprawnień, podobnie jak Superman II, reżyser był w stanie opowiedzieć historię bardziej opartą na postaciach, która badała koszty heroizmu. To, w połączeniu z ekscytującymi sekwencjami akcji i życzliwym podejściem do złoczyńcy, sprawiło, że film stał się wyjątkowy.
8 Peter Ramsey, Rodney Rothman i Bob Persichetti (Spider-Man: Into The Spider-Verse)
Po sześciu akcjach na żywo Człowiek Pająk filmy animowane Spider-Man: W Spider-Verse obrała nieruchomość w nowym i pomysłowym kierunku. Skupiając się na Milesie Moralesie zamiast na Peterze Parkerze i skupiając zróżnicowaną grupę Spider-People, film był świeżym i oryginalnym podejściem do postaci.
Reżyserzy Peter Ramsey, Rodney Rothman i Bob Persichetti ożywili tę historię dzięki kreatywnemu opowiadaniu, skutecznemu meta-humorowi i przełomowej animacji. Zabawne, powiązane i oszałamiające do obejrzenia, W pajęczy wers to niesamowity, jedyny w swoim rodzaju film komiksowy, który może wynikać tylko z silnego kierunku i jasnej wizji.
7 Taika Waititi (Thor: Ragnarok)
Podczas gdy pierwsze dwa Thor filmy odniosły sukces, były uważane przez niektórych m.in najgorsze filmy MCU. Pomimo zaangażowanego talentu, niektórzy krytycy uważali, że filmy są sztywne i nudne. Wszystko to zmieniło się, gdy Taika Waititi wkroczył, by wyreżyserować trzeci film z serii, Thor: Ragnarok.
Reżyser tchnął życie w tę serię dzięki temu kolorowemu, zabawnemu i oszałamiającemu wizualnie wpisowi. Znany ze swojej komedii, Taika Waititi był w stanie uwolnić komediowy potencjał Chrisa Hemswortha, zmieniając postać Thora. Dodatkowo reżyser przedstawia jedne z najlepszych scen akcji Thora, w tym jego bitwę na Tęczowym Moście i walkę gladiatorów z Hulkiem.
6 Jon Favreau (Iron Man)
2008 Człowiek z żelaza był ogromnym sukcesem, który założył Avengers i uruchomił MCU. Reżyser Jon Favreau jest z pewnością jednym z największych powodów, dla których film odniósł taki sukces, zaczynając od jego ryzykowna decyzja obsadzić Roberta Downeya Jr. w roli głównej.
Łącząc fascynujące postacie, świetną grafikę i humor, Jon Favreau był w stanie ustalić, co stało się receptą Marvela na sukces. Podążając za popularnością bardziej dramatycznych X Men oraz Człowiek Pająk filmy z początku 2000 roku, nakręcony poważny, ale komediowy reżyser Jona Favreau Człowiek z żelaza wyjątkowy i świeży.
5 Patty Jenkins (Cudowna Kobieta)
Po tym, jak postać została wprowadzona w Batman v Superman: Świt sprawiedliwości, Cudowna kobieta to pierwsza samotna wycieczka dla amazońskiego wojownika. Film jest opowieścią o rybie z wody, w której Wonder Woman po raz pierwszy opuszcza Themyscira i doświadcza świata.
Reżyserka Patty Jenkins, wyraźnie czerpiąca inspirację z Nadczłowiek, doskonale równoważy optymizm i nadzieję bohatera z okropnościami i przemocą I wojny światowej. Rezultatem jest jasny, inspirujący film, który jest wypełniony wieloma pamiętne chwile.
4 James Mangold (Logan)
Z biegiem lat X Men franczyza zmagała się z konsekwencją, produkując kilka poważnych hitów i chybień. Jednak postać Wolverine'a była stałym ulubieńcem fanów. Przejęcie po niewypaleniu X-Men: Początki, reżyser James Mangold przywrócił postać na właściwe tory Rosomak przed dostarczeniem arcydzieła w Logan.
James Mangold użył ostre, R-rated podejście do filmu które podkreśliły wściekłość i przemoc bohatera w sposób, jakiego widzowie nigdy nie widzieli. Mroczny i zdeterminowany postaciami Mangold tworzy wciągający film o stracie, starzeniu się i ostatecznie odkupieniu.
3 Ryan Coogler (Czarna Pantera)
2018 Czarna pantera było fenomenem popkultury, osiągającym ogromny sukces krytyczny i komercyjny. Film został doceniony za twórczy afrofuturyzm i wizjonerskie przedstawienie narodu Wakandy. Dodatkowo film przedstawia zaskakująco głęboką i zniuansowaną debatę filozoficzną jako główny konflikt.
Jedna z największych sił napędowych tego przełomowego filmu, Ryan Coogler, wyrwał się z formy MCU, wprowadzając współpracowników z jego poprzednich filmów, aby stworzyć ten ważny kulturowo, wizualnie kreatywny i emocjonalnie rezonujący film. Umiejętnie zrównoważył emocjonalną podróż T'Challa z elementami budowania wielkiego świata.
2 Anthony i Joseph Russo (Avengers: Koniec gry)
Po ponad dekadzie budowania, Infinity Saga MCU w końcu doszła do punktu kulminacyjnego w Avengers: Koniec gry. Jako kulminacja MCU, film powrócił do momentów z poprzednich filmów i zgromadził prawie każdą główną postać do ostatecznej walki z Thanosem.
Reżyserom Anthony i Joe Russo udało się zrównoważyć wszystkie wymagania filmu i odbyli ekscytującą, emocjonalną podróż, która wzbudziła podziw fanów. Ambitni i przełomowi bracia Russo dokonali niewyobrażalnego i stworzyli największy komiks wszech czasów.
1 Christopher Nolan (Mroczny rycerz)
Po niepowodzeniu campy Batman i Robin, reżyser Christopher Nolan z powodzeniem zrestartował franczyzę z mroczną i twardą Batman Początek. Następnie kontynuował odkrywanie postaci na nowo z Mroczny rycerz.
Ugruntowane i realistyczne podejście Christophera Nolana do filmu pomogło zmienić branżę, inspirując wiele innych ciemne i ostre restarty. Dodatkowo wykorzystał wyjątkowe napięcie i niesamowite występy obsady, aby stworzyć film uważany przez wielu za najlepszy film o superbohaterach wszechczasów.
NastępnyKtóre filmy o Harrym Potterze są najstraszniejsze? Każdy film, ranking
O autorze