10 filmów, które na początku subtelnie psują zakończenie

Ostrzeżenie o treści: ten artykuł zawiera dyskusje/odniesienia do przemocy, morderstwa i śmierci.

Dobry reżyser zrobi film, który będzie fajnie oglądać, ale o świetnym reżyserze będzie się mówiło o swoich filmach przez wiele lat. Czy to dlatego, że obsadzili właściwych aktorów, pomogli w produkcji estetycznych zdjęć, czy też dzięki kultowej ścieżce dźwiękowej, wielu filmowców wyrobiło sobie sławę w Hollywood. Jest jednak inny sposób, w jaki niektóre filmy zostały upamiętnione: ich zakończenia.

Jedną z największych sztuczek, jakie może wykonać filmowiec, jest zepsucie zakończenia w sposób, którego widzowie nie zauważają za pierwszym razem. Mistrzowie przepowiadania, tacy jak Martin Scorsese i Hot Fuzz reżyser Edgar Wright umieszcza subtelne wskazówki, jak zakończy się historia, które przechodzą przez głowy widzów podczas pierwszego przejścia. Ale jeśli mają wystarczająco sokolich oczu, zrozumieją te wskazówki podczas powtórnych oglądania.

10 Prestiż (2006)

Jeden z filmów, które odniosły sukces komercyjny Christophera Nolana,

Prestiż grają Christian Bale i Hugh Jackman jako rywalizujący ze sobą magowie, którzy toczą zaciekłą rywalizację, próbując stworzyć legendarną iluzję „Transported Man”. Gdy postać Jackmana stara się wymyślić, jak to zrobić, szokujące zakończenie zwrotów akcji ujawnia, że ​​​​"Alfred Borden" Bale'a jest postać wyczarowana przez dwóch identycznych braci bliźniaków — obaj zamieniają się rolami, aby mieć szansę na światło wapienne.

Zostało to zapowiedziane znacznie wcześniej w filmie, kiedy Borden wyjaśnił, jak zrobił podobną sztuczkę z dwoma identycznymi ptakami. W budownictwie Prestiż, Nolan używał technik magów, takich jak wprowadzanie w błąd, aby zachować zwrot akcji. Większość kinomanów zgodziłaby się, że ta sztuczka z pewnością zadziałała na pierwszej warcie, ponieważ wielu było zajętych rywalizacją między dwoma magami.

9 Wyspa tajemnic (2010)

Początkowo Martin Scorsese Wyspa tajemnic ustanawia przesłankę dwóch marszałków USA – Teddy Daniels (Leonardo DiCaprio) i Chuck Aule (Mark Ruffalo) – podróżujący do tajemniczego szpitala psychiatrycznego na odległej wyspie w celu zbadania zniknięcia pacjenta. Od samego początku jasne jest, że rzeczy nie są tym, czym się wydają. Dopiero do końca publiczność dowiaduje się, że Daniels jest pacjentem szpitala.

Podczas gdy publiczność była początkowo zaskoczona tym zakończeniem, niektórzy zauważyli, że zostało ono subtelnie zapowiedziane w wczesna scena, w której Aule usiłuje wydobyć broń (co sugeruje, że tak naprawdę nie jest stróżem prawa) urzędnik).

8 Klub walki (1999)

Kultowy klasyk Davida Finchera Klub walki jest pełen wskazówek, które Brada Pitta kultowa postać, Tyler Durden, jest wytworem wyobraźni narratora Edwarda Nortona. Na początku swojego głosu Narrator mówi: „Kiedy cierpisz na bezsenność, nic nie jest naprawdę prawdziwe”.

To nie jedyny moment, w którym film zapowiada swoje zakończenie. Kilku facetów z Project Mayhem zna już Narratora, chociaż on nie pamięta ich spotkania. Najbardziej oczywistym przykładem jest to, że bije się w biurze swojego szefa. Film chce zepsuć własne zakończenie, ale fabuła jest tak szybka, że ​​nie sposób jej zauważyć.

7 Niebo (2012)

Sama Mendesa Upadek nieba to inny rodzaj przygody dla 007. Kulminacyjny pojedynek ze złoczyńcą, Raoulem Silvą (Javier Bardem), przenosi go z powrotem do jego rodzinnego domu w Szkocji. Chociaż jest w stanie pokonać Silvę, niestety traci M, ponieważ ginie w tym procesie.

Chociaż dla niektórych mogło to być wielkim szokiem, napisy początkowe filmu w rzeczywistości były subtelne zapowiadał łamiącą serce śmierć M, gdy imię Judi Dench pojawiło się na zdjęciu zawierającym kilka nagrobki. M Dencha była z franczyzą jeszcze przed dołączeniem Daniela Craiga, więc uczynienie jej śmierci centralnym elementem wydawało się odpowiednie.

6 Szeregowiec Ryan (1998)

Podczas gdy sekwencja lądowań w D-Day jest często nazywana sceną otwierającą Szeregowiec Ryan, właściwa scena otwierająca to krótki prolog, w którym starszy weteran wojenny przechodzi przez cmentarz i rozbija się przy specyficznym nagrobku, który przypomina mu jego przeżycia wojenne. Steven Spielberg subtelnie sugeruje, że to starsza wersja Kapitan Miller, główny bohater Toma Hanksa, jak przecina twarz weterana na zbliżenie Hanksa wysyłanego do Normandii.

Weteranem okazuje się jednak tytułowy szeregowy James Ryan. Sugestia, że ​​weteranem jest Miller, pokazuje, że nagrobek jest w rzeczywistości jeszcze bardziej bolesny dla Millera. Widzowie o orlim wzroku, którzy zauważyli odznakę weterana 101 Dywizji Powietrznodesantowej (w przeciwieństwie do odznak Army Rangers noszonych przez Millera i jego ludzi), zdali sobie sprawę, że zespół w rzeczywistości uratuje szeregowca Ryana.

5 Gran Turyn (2008)

We wczesnej scenie w Gran torinoWalt Kowalski, zrzędliwy weteran wojny koreańskiej Clinta Eastwooda, żartobliwie czyta swój horoskop swojemu psu Daisy: „Twoje urodziny dzisiaj... w tym roku musisz dokonać wyboru między dwiema ścieżkami życia. Druga szansa pojawia się na Twojej drodze. Nadzwyczajne wydarzenia kończą się czymś, co może wydawać się anty-punktem kulminacyjnym”. To doskonale opisuje wydarzenia z film do naśladowania, gdy Walt wybiera drogę porzucenia swojego rasistowskiego nastawienia i uratowania sąsiada przed kuzynem banda.

Przerażające zakończenie, w którym Walt pozwala się bezceremonialnie zabić, aby źli ludzie zostali aresztowani za jego morderstwo, jest definicją „tego, co mogłoby się wydawać anty-punkt kulminacyjny”. Jednak sprecyzowanie tragicznego losu Walta od samego początku wiązało się z jego szarawą, końcową charakterystyką, więc wydawało się, że powinno to być oczekiwany.

4 Wściekłe psy (1992)

Wielkie pytanie przewijające się przez debiutancki film Quentina Tarantino Rezerwowe Psy jest: kim jest tajniak? Napad na biżuterię kończy się fatalnie, a ocaleni przegrupowują się w miejscu spotkania, aby dowiedzieć się, kto z nich jest policjantem.

Tarantino utrzymuje napięcie na początku filmu, trzymając publiczność na krawędzi miejsc, aż w połowie ujawni, że Pan Orange (Tim Roth) jest tajnym oficerem. Jednak Pan Orange faktycznie zdradza ten zwrot w scenie otwierającej kolację. Kiedy Joe Cabot (Lawrence Tierney) pyta, który z chłopaków nie zostawił napiwku, Pan Pomarańczowy jest tym, który wydala Pana Pinka (Steve Buscemi). Podobnie jak większość dialogów w filmach Tarantino, to ujawnienie jest po mistrzowsku pochowane w tak przyziemnej przekomarzaniu się, że jest niezauważalne.

3 Irlandczyk (2019)

Film kryminalny Martina Scorsese z Netflixa Irlandczyk kronika życia mafijnego zabójcy Franka Sheerana (Robert De Niro) i jego często kwestionowanym twierdzeniu, że był odpowiedzialny za niewyjaśnione morderstwo szefa związku Jimmy'ego Hoffy (Al Pacino). W otwierającym monologu Sheerana, wyjaśniającym definicję kryminalnego półświatka „malowania domów”, Scorsese przerywa mu malowanie ściany czyimś mózgiem. W rzeczywistości jest to zaciemniona, zbliżona wersja morderstwa Hoffy z późniejszego filmu.

Dużo się dzieje w Irlandczyktrudne trzy i pół godziny pracy, ale subtelne skupienie się na morderstwie Hoffy w sekwencji otwierającej mówi widzom, że portret Sheerana autorstwa Scorsese będzie w dużej mierze obracał się wokół jego rzekomego zabijania najlepszych przyjaciel.

2 Odkupienie Shawshank (1994)

Uznany dramat więzienny Franka Darabonta skazani na Shawshank jest wciąż uznany za najlepszy film, jaki kiedykolwiek nakręcono na IMDb. Kiedy Andy (Tim Robbins) i Red (Morgan Freeman) fantazjują o ucieczce z więzienia stanowego Shawshank, Red mówi Andy'emu, żeby nie marnował czasu na „gówniane sny o fajkach”.

Kiedy Andy udaje się uciec w ekscytującym finale filmu, wykopuje tunele z więzienia przez dosłowną „gównianą fajkę”. Fakt, że Andy'emu powiedziano, że nie ma nadziei na ucieczkę, sprawia, że ​​jest to tym bardziej satysfakcjonujące, gdy udaje mu się zerwać na zewnątrz.

1 Shaun umarłych (2004)

Trylogia Cornetto Three Flavors Edgara Wrighta słynie z zastosowania zapowiedzi. Prawdopodobnie najbardziej imponującym przykładem trylogii jest monolog Nicka Frosta jako Eda w pubie Winchester w Wysyp żywych trupów. Kiedy nakreśla dla niego i Shauna (Simon Pegg) plan spędzenia następnego dnia na piciu, nieświadomie opisuje, jak przetrwają apokalipsę zombie.

Ed mówi Shaunowi: „Najpierw będziemy mieli Bloody Mary, ugryzienie King’s Head, para w Little Księżniczko, zatocz się tutaj i trzaskaj z powrotem do baru po strzały. W rzeczywistości zabijają zombie o imieniu Maryja; Ojczym Shauna zostaje ugryziony w głowę; zabierają Liz, Davida i Dianne; naśladują styl chodzenia zombie, aby wrócić do Winchester; i używają karabinu imiennika pubu, aby strzelać do nieumarłych. Geniusz tej zapowiedzi polega na tym, że plan Eda może być po prostu linijką jednorazową, więc… publiczność nie ma pojęcia, że ​​Wright wyjaśnia całą fabułę (dopóki nie obejrzą ponownie filmu i dostrzec to).

Następny20 aktorów, którzy nie chcieli całować swoich gwiazdorów

O autorze