Dlaczego Citizen Kane jest nazywany najlepszym filmem, jaki kiedykolwiek powstał?

Obywatel Kanejest często reklamowany jako „największy film, jaki kiedykolwiek powstał”, ale co dokładnie sprawia, że ​​film Orsona Wellesa bardziej zasługuje na to imponujące wyróżnienie niż na przykład Paddington 2? Film rodzinny Paddington 2 niedawno zastąpiony Obywatel Kane jako najwyżej oceniany film wszechczasów w Rotten Tomatoes, co skłoniło komentatorów w Internecie debatować, jaki (jeśli w ogóle) film zasługuje na miano „największego” w historii średni.

Pytanie, który film jest najwspanialszy, jaki kiedykolwiek powstał, jest trudną propozycją, która musi zrównoważyć wiele elementów, od: osiągnięcia estetyczne filmu, trwały wpływ tytułu, a także jego atrakcyjność poza czysto technicznymi mistrzostwo. Ojciec chrzestny i Adaptacja Stephena Kingaskazani na Shawshank oba są często wymieniane wśród najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały, przy czym ten pierwszy ma nietypową stylistykę wpływ na kino następnych dekad, a te ostatnie cieszące się niesłabnącą popularnością, emocjonalnie dźwięczna historia.

Jednak jeden tytuł filmowy jest wymieniany jako najlepszy film wszechczasów bardziej niż jakikolwiek inny, często ku konsternacji fanów filmu, którzy nie mogą zrozumieć, o co chodzi w szumie tego tytułu. zwolniony w 1941 roku, Obywatel Kane to reżyserski debiut reżysera/współscenarzysty/producenta/gwiazdy Orsona Wellesa, który gra tytułowego potentata (lekko zawoalowana satyra wielu prawdziwych amerykańskich magnatów biznesowych). Kultowy film Wellesa, rozpoczynający się po jego samotnej śmierci, opowiada historię życia Kane'a z perspektywy dawnych przyjaciół, byłych kochanków, i zgorzkniałych współpracowników, zbliżając się kusząco do zrozumienia tego człowieka, ale nigdy nie oferując jasnego osądu wadliwych postać. Debiut reżyserski Wellesa jest często wymieniany jako najlepszy film wszechczasów, ale co sprawia, że ​​według wielu kinomanów jest on tak „doskonały” — i czy to twierdzenie jest prawdziwe?

Innowacyjne opowiadanie historii Kane'a

Począwszy od kroniki filmowej, która szczegółowo wyjaśnia całe życie tytułowego antybohatera, Obywatel Kane wydaje się redukować wszelkie tradycyjne napięcia, opowiadając widzom całą historię w scenie otwierającej. Technika ta jest zapożyczona ze sztuk Szekspira i od razu podniosłaby oczekiwania publiczności co do czas, ponieważ filmy do tego momentu zwykle podążały prostą osią czasu od sceny początkowej do kulminacyjnej finał. W przeciwieństwie, Obywatel Kanehistoria następnie odbija się między różnymi narratorami, gdy reporter łączy wewnętrzne życie Kane'a i subiektywne perspektywy mieszają się, by w końcu pokazać, że żadne indywidualne opowiadanie nie jest w stanie ująć życia danej osoby i jego życia uderzenie. Do końca Obywatel Kanewidzowie nie rozumieją tytułowego złoczyńcy/bohatera, ale film jasno pokazuje, że nigdy nie mógł mieć, a historia kończy się bez schludnego zakończenia, zwrot, który był niespotykany na czas.

Obywatel Kane: wczesny niewiarygodny narrator

Wydane w czasie, gdy filmy wykorzystywały kamerę jako obiektywny obserwator, Obywatel Kane wprowadził niewiarygodnego narratora do kina, skacząc między nakładającymi się i sprzecznymi relacjami z życia Kane'a. Oznacza to, że widzowie nie mają jasnej historii tego człowieka i jest to technika, której filmowcy nawet teraz unikają (nawet Ostatnie prace Davida Finchera Mank dał bardziej dydaktyczny, wyraźny obraz samego Wellesa niż Welles zrobił Kane'a). Wprowadzenie subiektywnej perspektywy do kina było przełomowe, ponieważ postacie filmowe stały się bardziej złożone moralnie, na wzór Film Wellesa, który uczynił tytułowego magnata zarówno potwornie bezdusznym, jak i, w bolesnym odkryciu tego, do czego odnosi się „Rosebud”, głęboko ludzkim postać.

Obywatel Kane ukradł od najlepszych

Wiele technik edycji stosowanych przez future Nawiedzanie przełomowe, głębokie kinematografia reżysera Roberta Wise'a i Gregga Tolanda miała, do czasu Obywatel Kaneprodukcji, której pionierami byli już niemieckie filmy ekspresjonistyczne, D.W Griffith i George Melies. Jednakże, Obywatel Kane był najwcześniejszym filmem głównego nurtu, który łączy ten różnorodny wachlarz zapożyczonych technik w służbie przystępna historia, łącząca różne style, tworząc spójną — ale w tamtym czasie niezwykle innowacyjną — cały.

Montaż Kane'a odblokował potencjał kina

W pewnym momencie akcji Obywatel Kane, nieudane małżeństwo tytułowego bohatera trwające szesnaście lat zostało skondensowane w dwuminutowy montaż coraz bardziej kiepskich śniadań. Jest to jeden z wielu momentów, w których ambitny film Wellesa pozwolił przyszłym reżyserom złożyć długie, złożone historie w jeden… ciąg łatwych do zrozumienia obrazów, technika, która w XXI wieku stała się tak powszechna, że ​​ledwo zasługuje na uwagę. Bez dwuminutowego małżeństwa Kane'a widzowie mogliby nigdy nie widzieć W góręłamiące serce otwarcie scena lub niezapomniane sekwencje montażowe 2001: Odyseja kosmiczna.

Historia Kane'a (wciąż dźwięczna)

Ostatecznie opowieść o człowieku, który ceni bogactwo i władzę nad wszystkim innym i w rezultacie trwoni swoje życie, ostatecznie umierając samotnie w swojej rezydencji, Obywatel KaneHistoria wpłynęła na niezliczone klasyki, które pojawiły się od tamtego czasu. Fabuła działa jako brutalne potępienie prawdziwego potentata Charlesa Randolpha Hearsta (który próbował spisku szantażu, aby powstrzymać Wellesa z kręcenia filmu), ostrą krytykę wzrostu faszyzmu w Ameryce i Europie oraz przekonujący ludzki dramat w pewnego razu. Ta mocna, archetypowa historia tragicznego antybohatera sprawia, że ​​eksperymentalne aspekty techniczne filmu nigdy nie odciągają widzów od jego centralny wątek i zakres perspektyw, z których opowiadana jest opowieść, sprawia, że ​​Wellesowi udaje się wzbudzić w widzach sympatię do człowieka którego odpowiednik w prawdziwym życiu był na tyle bezwzględny, że próbował zrujnować życie i reputację reżysera jeszcze przed premierą filmu.

Dlaczego Citizen Kane jest (prawdopodobnie) najlepszym filmem, jaki kiedykolwiek nakręcono

Wiele z tego, co sprawia, że ​​trudno się z nimi spierać Obywatel KaneImponującym twierdzeniem jest fakt, że każdy późniejszy film walczący o tytuł „największego filmu w historii” nieuchronnie zapożyczyłby hojnie z technik ustanowionych przez film Wellesa. Sam Welles przyznał, że wiele jego technicznych innowacji wynikało z jego własnego braku doświadczenia, co oznacza, że ​​nie miał pojęcia, jakie zasady łamie, a inwencja reżysera (a także niezrównana praca jego współpracowników) w pełni wykorzystywała brak doświadczenia, na stałe zmieniając wizualną gramatykę kina w proces. Łatwo jest nazwać filmy bardziej efektowne wizualnie lub poruszające, zabawniejsze, smutniejsze lub bardziej zróżnicowane niż Obywatel Kane. Jednak prawie wszystkie filmy, które mogłyby ubiegać się o tytuł najlepszego filmu, jaki kiedykolwiek powstał, opierają się na technikach i innowacjach biorące udział w przełomowym wydaniu Wellesa, niezależnie od tego, czy pożyczają fotografię o głębokiej ostrości, montaż inspirowany Eisensteinem, czy nieuporządkowane opowiadanie historii z Obywatel Kane. Debiut Wellesa zdefiniował kinowy język stulecia do tego stopnia, że ​​każdy inny największy film, jaki kiedykolwiek powstał, powstał na podstawie planu, który zapewnił montaż, fabuła i styl wizualny Kane'a. Dla wielu krytyków i fanów filmu Obywatel Kane może pretendować do tytułu najwspanialszego filmu, jaki kiedykolwiek powstał, właśnie dlatego, nawet jeśli tylko w formie efektów w aparacie i bogaty, samotny anty-złoczyńca film Wellesa wpłynął nawet na reżyserię najwyżej ocenianego filmu Rotten Tomatoes, 2017 Paddington 2.

Maska Scream's Ghostface ma niesamowicie idealną historię pochodzenia

O autorze