Najlepsze filmy 2020 roku

Rok 2020 był rokiem bezprecedensowym i trudnym dla kina (jak ma wszystko inne), ale były wciąż wydano kilka świetnych filmów, a oto najlepsze filmy 2020 roku, na które głosował redaktor Screen Rant zespół. Pandemia koronawirusa wywarła ogromny wpływ na branżę rozrywkową, prowadząc do zamykania produkcji, zmuszania kin do zamykania lub, co najwyżej, otwierania z ograniczoną pojemnością i całą gamą filmów opóźnionych, zmieniając kalendarz premier na kilka następnych lat i nieodwołalnie zmieniając sposób, w jaki branża działa.

Kuszące jest myślenie o tym, co najlepsze filmy 2020 roku mogłyby być, gdyby wszystkie zostały wydane, z dużymi hitami, takimi jak Wydma, Nie ma czasu na śmierć, oraz Czarna Wdowa wszystkie zostały odsunięte wraz z nowymi wydawnictwami ukochanych reżyserów, takich jak Edgar Wright i Wes Anderson. Ale chociaż rok 2020 był innym rokiem, niekoniecznie oznacza to, że był to zupełnie zły rok dla filmów. Wydania kinowe były bardzo nieliczne, ale wciąż było kilka pamiętnych, zarówno przed, jak i po tym, jak świat wywrócił się do góry nogami. Rozwój serwisów streamingowych i VoD dodatkowo pomogło złagodzić ból związany z mniejszą liczbą nowych wydań w kinach, choć z pewnymi poważnymi implikacjami na przyszłość, z których nie wszystkie będą pozytywne.

Jak co roku, redakcja i redakcja Screen Rant głosowali na to, co według nich było najlepsze filmy roku 2020, z liczbami podliczonymi i sfinalizowanymi, pomimo pewnych żądań ponownego przeliczenia. To nieco dziwna lista, która wybiera z mniejszej, dziwniejszej puli filmów, ale to przystało na sam rok. Oto najlepsze filmy 2020 roku.

Wyróżnienia

Ponieważ różne osoby mają różne poziomy dostępu do kin i niektórych usług przesyłania strumieniowego, oznacza to dość szeroką gamę filmów, które otrzymały głosy. Po skróceniu go do pierwszej dziesiątki oznaczało to, że były filmy, które otrzymały wiele głosów, ale nie do końca trafiły na listę, ale mimo to zasługują na wyróżnienie za to, że są filmami, które oglądano i cieszyły się w 2020 roku (a zwłaszcza blokadą), łącznie z:

• Enola Holmes
• Panowie
• Mulan

10. Gospodarz

W swoim czasie może nie być żadnego filmu niż Gospodarz, horror z 2020 roku który został wymyślony, nakręcony, zredagowany i wydany podczas pandemii COVID-19. w Gospodarz, grupa znajomych spotyka się na cotygodniowej rozmowie Zoom, na którą jeden z nich wynajął medium. Seans nieuchronnie idzie nie tak, a to, co następuje, pogrąża Zoomerów – i publiczność – w horrorze która w niecałą godzinę jest ekscytująca, przerażająca i tak doskonale oddaje poczucie bycia w izolacja. GospodarzKorzystanie z Zoom jest równie pomysłowe, co zeitgeist-y, ale jest również naprawdę przerażające w sposób, który wykracza daleko poza jego założenia i nigdy nie pozwala, aby ta koncepcja stała się po prostu sztuczką. Zamiast tego Host łączy swoje nowe urządzenia z wypróbowanymi i przetestowanymi technikami horrorów, fachowo wykorzystując elementy, takie jak ciemność, izolacja i straszne skoki obok postaci i historia, która Cię przyciąga w. A jako kolejny dowód na świadomość gatunku, która go stworzyła, Gospodarz zachęca do wielokrotnych powtórek oglądania imponującej liczby ukrytych odniesień do horrorów tam przemyconych. Gospodarz to świetny horror na 2020 rok, ale to także po prostu świetny horror.

9. Mank

Czarno-biały film o powstawaniu Obywatel Kane, skupiając się na scenarzyście Hermanie J. Mankiewicz, nie był najbardziej oczywistym wyborem do pierwszego filmu Davida Finchera od 2014 roku, ale patrz poniżej Manklatem, łatwo zrozumieć, dlaczego reżyser spędził tak dużo czasu, próbując zrobić film (to początkowo miało się wydarzyć w latach 90. XX wieku, kiedy zmarły Jack Fincher, ojciec Davida, napisał scenariusz). Podczas gdy produkcja z miłością odtwarza Złoty Wiek Hollywood, aż do wypalenia papierosa na taśmie filmowej, Mank jest tak cyniczny, jak można by oczekiwać od twórcy Klub walki. Reżyser używa Mank wyrażać frustrację wszystkim, od polityki po system studyjny, miażdżący autorską wizję; podobnie jak Obywatel Kane samo w sobie, brzmi teraz tak samo, jak w czasie, w którym się znajduje. Może nie jest arcydziełem na tym poziomie (ale niewiele filmów jest), ale niesie inną transformatę występ Gary'ego Oldmana w roli tytułowej i najlepszy w karierze zwrot od Amandy Seyfried jako Mario Daviesa, Mank jest mroczny, zabawny i więcej niż trochę tragiczny.

8. Kolejny film Borata

Kontynuacja kultowej komedii z 2006 roku, o której nikt nie wiedział, że jest potrzebna, a nawet na kilka tygodni przed premierą się wydarzyła. Kolejny film Borata w jakiś sposób udało mu się być równie zaskakujące, zabawne i wymagające, jak pierwszy film, jeśli nie tak przełomowy. Borat 2 ma kilka ważnych momentów mających na celu wzbudzenie kontrowersji i szokowanie widzów, w tym infiltrację przemówienia Mike'a Pence'a w CPAC i niesławna sekwencja Rudy Giuliani „wkładając koszulę”. Robiąc te rzeczy i wiele innych, Borat 2 zapewnia wnikliwe i otwarte spojrzenie na Amerykę pod rządami Donalda Trumpa i Amerykę podczas COVID-19 oraz na to, jak te dwie rzeczy się zderzyły. Być może najbardziej zaskakujące jednak nie jest to, że Sacha Baron Cohen zdołał to zrobić ponownie, ani to, że koronawirusowy zwrot na końcu Borat 2 ma słodki, pełen miłości motyw więzi i miłości między ojcem a córką, który dodaje emocji absurdalnej komedii. Jest miłe.

7. Da 5 Bloods

W każdym roku Da 5 Bloods byłby mocnym filmem: Spike Lee zmaga się z wojną w Wietnamie, miesza sekwencje akcji z motywami pamięci, jak Ameryka traktuje swoich weteranów, a konkretnie ludzi koloru, a jeszcze szerzej jeszcze rasizmu w Stanach Zjednoczonych dawniej i dziś, to mocne przesłanie, zwłaszcza w rękach jednego z najważniejszych głosów kina, które Da 5 Bloods dowodzi, że Lee absolutnie pozostaje. W 2020 roku, wypuszczając pośród protestów Black Lives Matter, a następnie Da 5 Bloods nabrał jeszcze większego znaczenia i pilności; nie był to tylko dramat historyczny, ale mocne stwierdzenie na temat obecnego, burzliwego okresu w historii Ameryki. Film jest wypełniony pomysłami, ambicjami i emocjami, a jego energia i gniew wydobywają się z ekranu i budują niewiarygodnie wzruszające zakończenie, z oszałamiającym monologiem z Paula Delroya Lindo, który powinien dać mu – wraz z resztą filmu – prawo do nagród twierdzenie.

6. Dogmat

Palindromiczny film Christophera Nolana nie zachwycił widzów ani nie uratował kina, jak mógł mieć nadzieję reżyser, ale okazał się jednym z najbardziej inteligentnych, wymagających i wyjątkowych przebojów ostatnich lat lat. Nawet według standardów Nolana, Dogmatwykorzystanie i mieszanie się z czasem jest zagmatwana, ale jej sednem jest ekscytująca historia szpiegowska z wysoką stawką i bombastyczną akcją; reżyser nie nakręcił filmu o Jamesie Bondzie, ale jest to jego własny spin na 007, biorąc te tropy i pakując je w coś nowego i ekscytującego – mieszanie Odrobina pocieszenia z fizyką kwantową; mniej Nie ma czasu na śmierći więcej po prostu Nie ma czasu. To film, który aż prosi się o wyjaśnienie, ale jest też coś do powiedzenia na temat jazdy, która oprócz typowego dla Nolana wspaniałe sceny akcji mają świetną obsadę (w szczególności błyszczą Robert Pattinson i Elizabeth Debicki) i są wspaniałe kinematografia. Problemy z Dogmatmiksowanie dźwięku jest obecne, choć trochę przesadzone, i jest to film, który wymaga ponownego obejrzenia z powodu tego, jak trudno jest go śledzić. Ale jest też coś do powiedzenia o filmie za 200 milionów dolarów, który to robi, a te powtórki są ostatecznie niewiarygodne satysfakcjonujące, ale nawet bez nich jest to olśniewający, zgrabny film z wydarzenia, który jest lepszy na dużym ekranie, ale nadal bardzo dobry w Dom.

5. Emma

Anya Taylor-Joy miała absurdalnie dobry rok 2020 i chociaż jest to jej rola w Gambit królowej która przyniosła jej największe uznanie, Emma pokazuje, że opanowała zarówno duży ekran, jak i mały. Taylor-Joy w najnowszej roli tytułowej bohaterki adaptacja Jane Austen Emma, a jej obsadzenie w roli romantycznego wtrącania okazuje się być meczem wykonanym w kawałku z epoki. Film Autumn de Wilde osiąga ten sam znakomitą równowagę z postacią, którą robi książka, uświadamiając widzom jej bardziej negatywne cechy, ale jednocześnie niepohamowaną sympatię. Aktorce towarzyszy znakomita obsada drugoplanowa, w tym Johnny Flynn wkraczający do panteonu wielkich bohaterów filmów Austen, a chemia jego i Taylor-Joy rozświetla cały film. Wszystko to w otoczeniu wystawnej, pięknej i pobłażliwej scenerii, która doskonale oddaje wspaniałość swoich czasów, ale ma również nowoczesny charakter to wydaje się świeże, całkowicie aktualne i zgodne z współczesnymi dniami, jednocześnie oddając wielkie poczucie humoru i feministyczne przesłanie dzieł Austen jako dobrze.

4. Niewidzialny mężczyzna

Rok 2020 mógł być horrorem roku, ale przyniósł także kilka genialnych horrorów, a najlepszym z nich było Niewidzialny mężczyzna. Współczesny riff scenarzysty/reżysera Leigh Whannel o klasycznym Universal Monster pokazuje, że te postacie nie potrzebują wspólne wszechświaty do pracy, ale wymagają świetnych historii, gwiezdnych występów, genialnego poczucia wyobraźni i autentyczności przeraża. Niewidzialny mężczyzna ma je wszystkie, a potem jeszcze kilka. Ta współczesna opowieść znakomicie przedstawia tytułową bohaterkę jako chłopaka od oświetlenia gazowego i sprytnie skupia się na jego ofierze, Cecylii Elisabeth Moss. Jest to studium traumy i przemocy, i chociaż w tym przypadku partner byłby bardzo dosłownie niewidzialnym mężczyzną, przemawia do tak wielu opowieści, że jest to ugruntowane w mocny, przejmujący sposób. Moss jest zadziwiająco dobra w głównej roli - od dawna jest jedną z najlepszych aktorek w świecie, używając tylko twarzy do przekazywać szereg emocji, które osiągają tu swój zenit, gdy przechodzi z przestraszonej i wrażliwej na silną i nie kontrola. Z kilkoma scenami, które zaliczają się do najlepszych w roku – i na pewno są najbardziej szokujące – Niewidzialny mężczyzna to jeden z najbardziej pomysłowych i przerażających filmów, jakie zobaczysz w 2020 roku.

3. Ptaki drapieżne

Tak, Ptaki drapieżne ukazał się w 2020 roku, fakt tak zaskakujący jak sam film. Luźna kontynuacja historii Harley Quinn z Legion samobójców, Ptaki drapieżne (i emancypacja jednej Harley Quinn) zapewnia rodzaj pokazu dla zawsze popularnej postaci DC, na którą wielu liczyło w filmie z 2016 roku. Ptaki drapieżne zbombardowany w kasie jeszcze przed pandemią, ale to zastrzyk czystej adrenaliny i zabawy, która zasługuje na znacznie więcej. Rozkosznie brutalny, mroczny komiks, samoświadomy i pełen przyjemnych postaci - od tytułowych Ptaków, z których każdy dostaje chwilę zabłysnąć, złoczyńcy Czarnej Maski, z Ewanem McGregorem, który ma najlepszy czas, jaki ktokolwiek kiedykolwiek miał w filmie DCEU - i kinetycznej, kreatywnej akcji, Ptaki drapieżne to nieprzerwany wybuch. W centrum tego wszystkiego jest Quinn Robbiego, który dodaje więcej warstw do występu i pokazuje świetny film z komiksu, potwierdzając, że obsada była naprawdę doskonała. Opóźnienia filmów oznaczały, że w 2020 r. brakowało filmów z komiksami, ale dzięki ekscytującemu, żywemu reżyserowi Cathy Yan i ostremu scenariuszowi Christiny Hodson niewielu by się zgadzało Ptaki drapieżne w każdym razie pod względem czystej rozrywki filmowej o superbohaterach.

2. Palm Springs

Komedia romantyczna Hulu z pętlą czasu, Palm Springs, wyróżnia się nie tylko tym, że łączy dwa indywidualne aspekty - koncepcję w stylu Dzień świstaka i rom-con - ale także pomysłowo łączy je ze sobą. Śledzenie dwóch nieznajomych, którzy na weselu w Palm Springs spotykają się i uwikłają w pętla czasu, Palm Springs nadaje temu konceptowi swój własny zwrot, czyniąc go o dwóch osobach zamiast jednej i wykorzystując czas wtrącania się do odkrywania ich życia i zbliżania ich do siebie. Jest niesamowicie mądry i niesamowicie zabawny, ale także słodki, romantyczny i czarujący. Jest to częściowo zasługą sprytnego pisania Andy’ego Siary i pewnego kierunku Maxa Barbakowa, ale Palm Springs ostatecznie poniosłoby porażkę przy mniejszej liczbie potencjalnych klientów. Andy Samberg i Cristin Milioti udowodnili swoje umiejętności komediowe, na przykład Brooklyn Dziewięć-Dziewięć oraz Jak poznałem twoją matkę, i tworzą tutaj jedną z najlepszych par rom-com od lat. Umiejętnie się uzupełniają, sprawiając, że publiczność im kibicuje (a po drodze śmieje się i płacze), a co najważniejsze, jest całkowicie wiarygodna i autentyczna, dając Palm Springs niezbędne uziemienie pośród wybryków związanych z podróżami w czasie, które utrzymują film na miejscu.

1. Hamilton

Czy to film? Spektakl muzyczny? Musical filmowy czy film muzyczny? Niezależnie od tego, jaką etykietę na nim nałożysz, wersja Hamilton na Disney+ zwalił nas z nóg w 2020 roku, pozostawiając redaktorów Screen Rant bezradnych w wyborze czegokolwiek innego do najlepszego filmu roku. Nagrane przez trzy noce w 2016 roku nagranie może nie oddawać w pełni skali programu, który można zobaczyć na żywo, ale nadrabia to fakt, naprawdę pokazując emocje związane z produkcją, z zbliżeniami, które pozwalają widzom zobaczyć, jak wiele jest aktorstwa wśród śpiewu i taniec. Wydany w streamingu, z różnorodną obsadą i opowiadający historię dwóch Ameryk (wtedy i teraz) w roku wyborczym, nie mniej niż wtedy Hamilton pod wieloma względami wydaje się być decydującym momentem popkultury 2020 roku, ale jest też po prostu niesamowicie dobry.

Choreografia jest oszałamiająca, muzyka i teksty to dzieło geniusza, historia jest jednocześnie epicka i intymna, a występy są zadziwiająco wspaniałe. Jest wiele powody Hamilton okazał się tak popularny, a umieszczenie go na Disney+ sprawia, że ​​fenomen muzyczny jest znacznie bardziej dostępny, co może być tylko dobrą rzeczą. Od oglądania Króla Jerzego Jonathana Groffa plującego na siebie z bliska i w HD po westchnienie Filippy Soo, które doprowadza show do oszałamiający punkt kulminacyjny i wszystko pomiędzy takimi jak Leslie Odom Jr., Renée Elise Goldsberry i oczywiście Lin-Manuel Miranda, oglądanie Hamilton ogląda historię i sprawi, że będziesz bardziej niż zadowolony.

Disney wzywa fanów i naciska, aby nie psuli wieczności

O autorze