Birdman i 9 innych filmów o aktorstwie

click fraud protection

Aktorzy mogą oczywiście odgrywać każdą rolę, ale pomaga, jeśli ta rola jest aktorem, ponieważ dokładnie wiedzą, jak aktor myśli i czuje. Hollywood ma słabość do filmów o Hollywood, co czasami daje aktorom możliwość… uwiecznić na ekranie własne zajęcie, w formie satyrycznej lub wprost dramatycznej fabuła.

Jednym ze świetnych filmów o aktorstwie jest nagrodzone Oscarem arcydzieło czarnej komedii Alejandro Gonzáleza Iñárritu Ptasznik, w którym gra byłego Batmana Michaela Keatona jako wyblakłego superbohatera, który desperacko pragnie udowodnić swoją artystyczną wiarygodność. Ale jest wiele innych wspaniałych filmów o aktorach.

10 Ptasznik (2014)

W castingu Michaela Keatona jest metaelement Ptasznik. Mimo że Ptasznik ironicznie zakończyło się ożywieniem jego kariery, okres rozkwitu Keatona był jego rola w roli Batmana. To samo dotyczy postaci Riggana Thomsona, który od czasu, gdy wystąpił w filmie, starał się udowodnić swoją wartość jako artysta. Ptasznik franczyzowa.

Edytowany tak, by wyglądał, jakby został nakręcony w jednym ujęciu,

Ptasznik obraca się wokół otwarcia sztuki na Broadwayu, która Riggan ma nadzieję, że przyniesie mu trochę szacunku w środowisku artystycznym.

9 Wszystko o Ewie (1950)

Okrzyknięty jednym z najlepszych filmów w historii Hollywood, Wszystko o Ewie Bette Davis jako starzejąca się ikona Broadwayu i Anne Baxter jako młoda fanka, której udaje się stać częścią swojego życia.

Film został napisany i wyreżyserowany przez Josepha L. Mankiewicz, brat Obywatel Kane scenarzysta, którego Gary Oldman zagrał w najnowszym biografii Davida Finchera z Netflixa Mank.

8 Artysta (2011)

Akademia była bardzo zadowolona z pracy Michela Hazanavicius Artystka. Chodzi o hollywoodzką gwiazdę filmową graną przez Jeana Dujardina, która stara się przystosować do „rozmów”, które zastępują nieme filmy, w których wyrobił sobie nazwisko.

Hazanavicius napisał i wyreżyserował film w stylu starego czarno-białego filmu niemego. Był to pierwszy niemy film, który zdobył nagrodę dla najlepszego filmu od czasu pierwszego Oscara w 1929 roku.

7 Pewnego razu w Hollywood (2019)

Quentina Tarantino Pewnego razu w Hollywood przechwytuje swoisty punkt zwrotny w amerykańskim przemyśle filmowym. W 1969 roku klasyczne techniki filmowe wyszły z mody i oficjalnie rozpoczęła się era Nowego Hollywood.

Podczas gdy film eksploruje wszystkie aspekty przemysłu filmowego, koncentruje się w szczególności na dniu z życia kilku aktorów. Sharon Tate idzie do teatru, aby zobaczyć swój występ w Załoga niszcząca, podczas gdy fikcyjny Rick Dalton kręci odcinek pilotażowy Ułan oraz ma awarię w swojej przyczepie po oszukaniu jego kwestii.

6 Przejazd Mulholland (2001)

Pierwsza połowa Davida Lyncha Mulholland Drive przedstawia wyidealizowaną wersję hollywoodzkiego snu, gdy Naomi Watts gra ambitną aktorkę, która przeprowadza się do przytulnego domu krewnego w Los Angeles i dostaje główną rolę w swoim pierwszym przesłuchaniu.

W drugiej połowie, w zależności od lektury filmu, rzeczywistość wali się, gdy spotyka swojego własnego nieszczęśliwego sobowtóra pracującego jako kelnerka w barze.

5 Ziemia La La (2016)

Nawiązując do klasycznych musicali ze Złotego Wieku Hollywood, Damien Chazelle's La La Land ma romantyczny, oszałamiający wizualnie widok na Tinseltown z perspektywy muzyka jazzowego granego przez Ryana Goslinga i aktora granego przez Emmę Stone.

Sceny Stone doskonale oddają frustracje związane z byciem walczącą aktorką, gdy spotyka się z ciągłym odrzuceniem i znajduje się na łasce reżyserów castingów.

4 Narodziny gwiazdy (1937)

Było mnóstwo przeróbek Rodzi się gwiazda a niektóre z nowszych (w tym wersja 2018 z Bradleyem Cooperem i Lady Gagą) mają zrekontekstualizował historię, która miała mieć miejsce w przemyśle muzycznym, ale początkowo była to opowieść o aktorzy.

Oryginalna wersja z 1937 r Rodzi się gwiazda wystąpiła Janet Gaynor jako aspirująca aktorka i Fredric March jako gasnąca gwiazda filmowa, która bierze ją pod swoje skrzydła.

3 Do rozważenia (2006)

Jeden z najzabawniejszych mockumentarzy Christophera Guesta, Do rozważenia widzi grupę aktorów rozpoczynających kampanie z nagrodami, gdy ich występy w filmie, który nie jest jeszcze ukończony, otrzymują szum oskarowy w prasie branżowej.

Gwiazdorska obsada zawiera wiele legend komediowych, z którymi Guest współpracował już wcześniej, od Eugene'a Levy, przez Catherine O'Hara, przez Freda Willarda po Jane Lynch.

2 Bulwar Zachodu Słońca (1950)

Film noir arcydzieło Billy'ego Wildera Bulwar Zachodu Słońca otwiera scenarzysta Joe Gillis unoszący się martwy w basenie wyblakłej gwiazdy filmowej Normy Desmond. Desmond początkowo zatrudnia go, ponieważ chce zamontować pojazd powrotny.

Przez cały film ma takie urojenia, że ​​kiedy zostaje aresztowana za morderstwo, myli kamery informacyjne z ekipą filmową przygotowującą się do nakręcenia jej dużego zbliżenia.

1 Tootsia (1982)

Wyreżyserowany przez wielkiego Sydneya Pollacka, Tootsie gra Dustin Hoffman jako bezrobotny aktor, który przebiera się za kobietę, by dostać rolę w telenoweli, w której wszystkie męskie role zostały obsadzone.

Podczas gdy większość komedii tego rodzaju o wysokiej koncepcji po prostu bije ich założenia na śmierć, Tootsie to film pełen ciepła, ponadczasowych gagów, ostrej fabuły i sympatii dla jego bohaterów.

Następny15 najstraszniejszych zgonów złoczyńców z Disneya

O autorze