Stephen King: Każda historia dostosowana do wszystkiego, co do tej pory było ostateczne

Wiele filmów, miniseriali i odcinków antologii telewizyjnych zostało zaadaptowanych ze zbiorów opowiadań Stephen King, ale jak robią adaptacje z jego kolekcji Wszystko jest ostateczneranga? Kariera Stephena Kinga jako powieściopisarza rozpoczęła się w 1974 roku publikacją Carrie, jego bestsellerowy debiut, ale opowiadania autora były publikowane przez ponad dekadę, zanim książka trafiła na półki. Pierwsza kolekcja opowiadań Kinga, przełomowy rok 1978 Nocna zmiana, zrodził liczne adaptacje na dużym i małym ekranie i przyczynił się do wczesnego sukcesu, który uczynił go powszechnie znanym.

Jednak dla wszystkich Nocna zmianasławę, adaptacje telewizyjne i filmowe wywodzące się z opowiadań z kolekcji spotkały się z mieszanym przyjęciem krytyki. Stosunkowo solidny Dzieci kukurydzy był jednym z najmniej krytycznie wyśmiewanych w grupie średnich ofert, w tym również takich jak Człowiek od kosiarki oraz Zmiana Cmentarza (którego sam król nie lubił). Od czasu opublikowania tej kultowej kolekcji przynajmniej jedna filmowa lub telewizyjna adaptacja pochodziła z niemal każdej kolejnej kolekcji opowiadań Kinga.

Niektóre, takie jak Różne pory roku, udało się stworzyć kultowe hity kinowe, takie jak skazani na Shawshank. Inni cieszyli się bardziej mieszanym przyjęciem, a niektórzy Kadraadaptacje bycie lubianym lub słabą dla widzów i recenzentów. Pomimo sukcesu kolekcji wśród krytyków, uznana kolekcja opowiadań Kinga z lat pierwszej dekady XX wieku Wszystko jest ostateczne nie wyprodukował tylu adaptacji, co niektórzy z jego poprzedników, ale te, które zostały wyprodukowane, lepiej radziły sobie z publicznością. Pomimo mniejszej liczby adaptacji ekranowych niż Nocna zmiana, Wszystko jest ostateczne wciąż może pochwalić się imponującym wyczynem, ponieważ większość adaptowanych historii zyskała lepsze recenzje niż te z wcześniejszej, bardziej znanej kolekcji.

Pokój do autopsji 4

Przystosowany do telewizji jako część serii King-centric Koszmary i senne krajobrazy„Autopsy Room 4” to pełna napięcia i przerażająca historia, która z łatwością mogłaby się okazać trudna do przetłumaczenia na ekran, ale zamiast tego skończyła tak samo gryząca jak jej książkowy odpowiednik. Podobnie jak wcześniej ”Typ ocalałego”, ta opowieść toczy się całkowicie w umyśle bohatera, jako człowieka zastygłego w miejscu i bezradnie patrzącego jako nieświadomego lekarze przygotowują się do przeprowadzenia autopsji, próbują i nie pokazują koronerom, że wciąż żyje i kopie pomimo jego niezdolności do ruszaj się. W mądrej decyzji odcinek jest oprawiony jako standard ERdramatu medycznego, który przedstawia często przerywaną próbę sekcji zwłok (dopełnia sardoniczny komentarz antybohatera), a nie jako bardziej ambitny ciągły strzał POV. Nie zdradzając niczego, ta historia nadaje się do telewizji, ponieważ większość krwi jest wymyślona raczej niż przedstawione, a napięcie montażowe nie wymaga zbyt wiele w sensie drogiego specjalnego efekty. Jak wiele adaptacji Kinga (w tym Autorski zabieg Stanleya Kubricka dla Lśnienie), ten ma również gwiezdne, czarne, komiksowe zakończenie.

Wirus drogowy zmierza na północ

Kolejna adaptacja zamontowana dla Koszmary i senne krajobrazy„The Road Virus Heads North” to makabryczna opowieść, która śledzi krwawą historię opętanego obrazu. Odebrany na wyprzedaży przez bohatera, który najwyraźniej nigdy nie widział horroru, paranormalny pop-art przedstawia smarkacza siedzącego w swoim podrasowanym samochodzie i wpatrującego się w widza. Na nieszczęście dla protagonisty, wspomniany smarkacz ma tendencję do ożywania i zabijania swoich właścicieli. Ten przerażający zwrot akcji Portret Doriana Graya zawiera kilka solidnych przerażeń, ale niestety ten najważniejszy rekwizyt nie jest tak niepokojący, jak opisy Kinga w tekście. W rezultacie ten nie jest całkowicie płaski, ale rozczarowuje jako adaptacja źródłowej opowieści Kinga.

Jazda na kuli

Jak wciąż-niedoceniany łapacz snów, nowela Jazda na kuli jest jednym z bardziej tripowych wysiłków Kinga i jedną z bardziej metafizycznych opowieści grozy, jakie można znaleźć w Wszystko jest ostateczne. Kolekcja zawiera mnóstwo klasycznych, prostych opowieści grozy, ale ten rozszerzony kawałek, w którym młody mężczyzna jest terroryzowany gdy próbuje złapać stopa, aby odwiedzić swoją chorą matkę, jest bardziej ezoteryczny i troskliwy niż bardziej uderzające otoczenie opłata. Oczywiście jest to wciąż Stephen King, więc widzowie mogą być pewni, że protagonista wybrał niewłaściwego kierowcę, na którym mogliby polegać, a jego doświadczenie jest równie koszmarne, co niecodzienne. David Arquette jest źle obsadzony jako czarny charakter tego filmu i pomimo porywającego występu, nie można poważnie traktować sympatycznej gwiazdy jako być może-morderczego kierowcy. Jednak pomimo tej fatalnej wady reżyser Mick Garris (który również kierował scenariuszem Kinga) Wersja miniserialu z lat 90. Lśnienie) nadaje projektowi niezawodne, napięte tempo, które opanował przez lata jako czeladnik gatunkowy, czyniąc to niedocenianym wydaniem z 2004 roku, które jest bezpośrednio na DVD, pomimo błędnego obsadzenia Arquette.

1408

Najsłynniejsza historia przedstawiona w Wszystko jest ostateczne, „1408” śledzi badacza zjawisk paranormalnych Mike'a Enslina, który zameldował się w słynnym nawiedzonym pokoju hotelowym, aby udowodnić, że nie ma prawdy w pogłoskach o tym, że miejsce to zabija każdego, kto tam przebywa. Oczywiście bohater wkrótce odkrywa, że ​​plotki są bardzo aktualne i musi walczyć o życie w coraz bardziej surrealistycznej nadprzyrodzonej scenerii. Prawdopodobnie wciąż najbardziej niedoceniana z wielkoekranowych adaptacji Kinga, 1408 korzysta z doskonałego centralnego skrętu Johna Cusacka. Film spoczywa na barkach gwiazdy, ponieważ – poza krótką sceną z Samuelem L Jacksonem – lakoniczny aktor jest często jedyną twarzą na ekranie. Co ciekawe, oryginalne zakończenie 1408 była silniejszą, przerażającą kodą, która ma niejednoznaczne poczucie strachu, podczas gdy ciemniejsze, bardziej posępne zakończenie reżysera jest w rzeczywistości słabsze niż to, które widzieli kinomani.

To powiedziawszy, niezależnie od preferowanego zakończenia widza, trudno się pomylić 1408. Filmowa adaptacja rozwija się i dodaje do rzadkiej oryginalnej opowieści w sposób, który nie tylko pasuje do stylu Kinga, ale także sprawia, że ​​akcja staje się bardziej przerażająca i intensywna. Wykolejony reżyser Mikael Hafstrom udowadnia, że ​​ma solidne umiejętności jako reżyser horroru, dzięki czemu jest to najsilniejsza adaptacja z Wszystko jest ostateczne i ogólnie jeden z bardziej niedocenianych filmów Stephena Kinga

Wczesne reakcje Eternals opisują go jako najbardziej epicki i wyjątkowy film MCU

O autorze