10 najlepszych musicali filmowych o zderzeniach kultur, według IMDb
Zderzenie kultur było ważnym tematem na scenie i ekranie przez dziesięciolecia. Idea obcego w obcej krainie lub konfliktu między dwiema grupami ludzi tak dobrze odbija się na ludzkiej kondycji, że aż się powtarza. Ale niezwykłe jest to, jak dobrze ten motyw z łatwością przekłada się na musical.
Działa, ponieważ można się z tym powiązać, ale filmów, które zaznaczają to pole, jest z pewnością wiele. Z pomocą IMDb to, co najlepsze w tym gatunku, może znaleźć się w centrum uwagi i cieszyć się nimi ci, którzy lubią ich musicale, z odrobiną dodatkowego konfliktu społecznego.
10 Płacz-dziecko (6.5)
Niedoceniony wpis w karierze Johnny'ego Deppa, ale ta łzawa opowieść o sockhopach i smarkaczach jest idealna dla tych, którzy szukają czegoś poza Rydell High. Jak większość filmów, których akcja toczy się w latach 50., konflikt kulturowy toczy się między kontrkulturą młodzieży a czystym, ustalonym status quo ich rodziców.
Cry-Baby Walker i jego banda odzianych w skórę zasłon to antytezy Baltimore's Squares i zdecydowanie mają trochę więcej osobowości niż
9 Lakier do włosów (6.6)
Z jednego filmu Johna Watersa do drugiego, Lakier do włosów jest zdecydowanie jednym z najbardziej znanych entuzjastów Broadwayu. Zamieniając skórę na styl art-deco wczesnych lat 60., film pokazuje starcie między grupą tańczących nastolatków, buntujących się przeciwko wszelkim konfliktom kulturowym tej dekady.
Rasizm, klasycyzm i wizerunek ciała to tylko niektóre z wrogów w tym musicalu, ale widzowie uwielbiają oglądać, jak Tracy i jej przyjaciele walczą w nieskończoność.
8 Pocahontas (6.7)
W porządku, Pocahontas jest w najlepszym razie problematyczne, ale to nie znaczy, że to okropny film. Wręcz przeciwnie, jego teksty i muzyczne opowieści Allana Menkena przynoszą mu poważne uznanie. Osadnicy spotykający plemię Powhatan są podstawową reprezentacją dwóch przeciwstawnych kultur, ale taką, którą młodsi widzowie z pewnością zrozumieją.
To zderzenie starego świata z nowym, prymitywnego z zaawansowanym, a wszystko to wiąże się z konfliktem strachu, a nawet rasizmu. Może nie jest jednym z najlepszych Disneya, ale spełnia kryteria.
7 Jezus Chrystus Supergwiazda (2000) (7.2)
Postapokaliptyczna adaptacja z 2000 roku zajmuje miejsce nad oryginałem z lat 70. po prostu ze względu na swoją prezentację i występy. Główny wątek to wciąż ostatnie dni Jezusa przed ukrzyżowaniem, ale za kulisami widzowie mogą zobaczyć ukrytą bitwę między faryzeuszami, Rzymianami i samym Jezusem do pewnego momentu.
Faryzeusze chcą kontroli, Rzym chce porządku, a Jezus i jego uczniowie reprezentują kontrkulturę, wykonując wolę Bożą. To chyba najbardziej niedoceniana adaptacja na tej liście.
6 Król i ja (7.4)
Chociaż może nie być poprawnym przedstawieniem wydarzeń, które miały miejsce między Anną a królem Syjamu Mongkutem, jest to klasyk Rogersa i Hammersteina który jest wykonywany i oglądany do dziś.
Dosłownie spotkanie kultur zachodnich i wschodnich, Król i ja pokazuje, w jaki sposób poznanie kogoś, czy to jako ludzi, czy pojedynczych osób, może doprowadzić do lepszego zrozumienia. Pomimo różnic kulturowych i osobistych, komunikacja i zaufanie to sposób, w jaki jednostki uczą się harmonijnego życia.
5 West Side Story (7.5)
Jets and the Sharks mają prawdopodobnie jeden z najsłynniejszych huków na całym Broadwayu, ale to ten konflikt między Społeczność portorykańska i jej biali rywale w nowojorskim Upper West Side, która napędza fabułę tego inspirowanego Szekspirem musical. I to było, zanim Spielberg w ogóle go dopadł.
West Side Story jest tytanem gatunku, a jego mieszanka napięć rasowych i Romeo i Julia narracja jest tym, co ją sprzedaje. Zdecydowanie sprawdź to przed remake'iem.
4 Włosy (7.6)
Nie ma lepszych przedstawicieli zderzenia kultur niż hipisi i Włosy był ich hymnem scenicznym. Kiedy naiwny Claude zostaje wysłany do Nowego Jorku po powołaniu do Wietnamu, spotyka plemię hippisów, które pokazują mu życie poza jego bańką w Oklahomie.
Głównym tematem filmu jest konflikt własnej kultury społecznej. Niezależnie od tego, czy chodzi o poczucie obowiązku Claude'a, plemię i jego ruch kontrkulturowy, czy konflikt klasowy, rasowy czy wierzenia, dzieje się o wiele więcej niż tylko ideologie i długość włosów.
3 Moja piękna dama (7.8)
Moja Damo przenosi się do zderzenia kultur opartego na klasach, ale nadal jest to takie, które zostało powtórzone w kilku adaptacjach od tego czasu. Eliza Doolittle została wyciągnięta z jej korzeni z ulic Londynu w kierunku wyższych sfer przez prof. Higgins, sprawy zdecydowanie trwają dłużej niż obrót.
To, co zaczyna się jako komiczny zakład, szybko zamienia się w lepsze zrozumienie siebie nawzajem, pomimo pozycji społecznej. Postrzeganie jest ponownie oceniane, romanse są nawiązywane, a postacie tańczą całą noc.
2 Kabaret (7.8)
Szczerze mówiąc, zarówno film, jak i muzykaZasługuję na więcej niż 7,8. Kabaret przedstawia zderzające się kultury, gdy amerykańska piosenkarka Sally Bowells i angielski pisarz Cliff Bradshaw rzucają romantyczny romans przeciwko powstaniu nazistowskich Niemiec.
Jak to nie jest ostateczne zderzenie kultur? Namiętne eskapady trekkingu przez berlińską scenę nocnych klubów zostają zatrzymane z piskiem opon, gdy bohaterowie powoli radzą sobie z nazistowską partią. Przynajmniej dostają po drodze kilka chwytliwych melodii.
1 Skrzypek na dachu (8.0)
Ponieważ żydowscy mieszkańcy Anatefke mieszkają w sąsiedztwie zarówno katolików, jak i bolszewików, którzy mają swoje własne problemy, sprawy na pewno się bardziej niż trochę skomplikowaą. Bawiąc się na blaszanym dachu, starając się nie skręcić sobie karku nie brzmi teraz tak trudno, prawda?
Tewje i jego społeczność muszą stawić czoła wielu wyzwaniom, zanim zostaną zmuszeni do opuszczenia ojczyzny. Ale gdy przeciwstawiają się siłom, takim jak reżim komunistyczny, ubóstwo i prześladowania, polegają na swoich tradycjach i wierze, aby zachować jedność.
Następny10 najstraszniejszych filmów animowanych poklatkowych
O autorze