10 niesamowitych efektów specjalnych, które zostały faktycznie wykonane za tanie

„Magia Hollywood” to termin używany w odniesieniu do pięknie skonstruowanych, praktycznych zestawów efektów, które pozwoliły filmowcom na przenieś na ekran wszelkiego rodzaju kreacje, od zamków z innego świata osadzonych w magicznej krainie po statki kosmiczne obcych, pojawiające się w niebo. W dzisiejszych czasach prawie każdy efekt specjalny można sprowadzić do wykonania za pomocą CGI.

Proces jest prosty, ale bardzo kosztowny. A wyniki nie zawsze są idealne. Dlatego kolejne filmy postanowiły zakasać rękawy i wymyślić własne efekty praktyczne, z których większość można było osiągnąć po krótkiej wycieczce do sklepu z narzędziami.

10 Terminator Rekombinacji

Terminator 2 jest zwykle wymieniany jako jeden z najlepszych filmów akcji, jakie kiedykolwiek nakręcono, a duża część zasługi należy do złoczyńcy, a cichy, bezlitosny model Terminatora, który ma zdolność topienia się i reformowania swojego ciała, aby wyzdrowieć z każdego obrażenia. Jedna z najbardziej kultowych scen w filmie pokazuje metalowo-cieczowe ciało Terminatora, które przekształca się z powrotem w jedną całość.

Ten nieziemski efekt osiągnięto za pomocą zlewki z rtęcią i suszarki. Załoga musiała tylko rozlać lepki płyn na podłogę. Gdy powoli rozprzestrzeniał się po całym obszarze, suszarka rozdmuchiwała jego metalowe kropelki w różnych kierunkach. Cała sekwencja została po prostu pokazana w odwrotnej kolejności, aby stworzyć wrażenie, że Terminator odradza się z płynu.

9 Wielki czarodziej Mały hobbit

Aby Frodo i inni hobbici wyglądali na malutkich w porównaniu do wszystkich innych w Władca Pierścieni, reżyser Peter Jackson używał wymuszonej perspektywy w większości swoich scen. Oznacza to, że kamera została umieszczona pod takim kątem, że hobbici, mimo że byli znacznie dalej, wyglądali na ustawionych tuż obok inni aktorzy.

To sprawiało wrażenie, jakby hobbici byli znacznie mniejsi, chociaż znajdowali się po prostu dalej. Zbudowano specjalne meble i wozy, aby pomóc sprzedać efekt.

8 T-Rex sprawia, że ​​woda pulsuje

Kilka scen w oryginale Park Jurajski wzbudziło tyle strachu, co pojedynczy strzał szklanki wody, która bezgłośnie faluje z ciężkiego bieżnika zbliżającego się T-Rexa. Reżyser Steven Spielberg długo i intensywnie szukał sposobu na wywołanie idealnych, okrągłych fal. W końcu go znalazł, nie w jakiejś wyrafinowanej maszynerii, ale w akordzie gitary.

Michael Lantieri, który był odpowiedzialny za efekty dinozaurów, czepiał się swojej gitary, dopóki nie trafił na dokładną nutę, która spowodowała, że ​​szklanka wody zafalowała tak, jak chciał Spielberg.

7 Maska kapitana Kirka

Oryginalny Halloween przedstawił świat Michaelowi Myersowi, a tym, co sprawiło, że cichy seryjny morderca był tak szczególnie przerażający, była jego biała, zniekształcona maska, która w najmniejszym stopniu przypominała prawdziwego człowieka. Oryginalna maska ​​nie została wykonana przez specjalny zespół ekspertów od horrorów, którzy wiedzieli, jak sprawić, by była tak wyjątkowo pozbawiona ludzkich emocji.

Zamiast tego zespół rekwizytów znalazł starą Star Trek maska ​​wzorowana na podobiźnie postaci kapitana Kirka. Zabrali maskę, pomieszali włosy, pomalowali na biało i poszerzyli oczodoły. W ten sposób narodził się jeden z najtrwalszych obrazów horroru w historii.

6 Lustra do skoku w kosmos

W J.J. Abramsa Star Trek W filmie mieli scenę pokazującą Kirka i jego zespół spadających na planetę z orbity w szalonym skoku. Wieszanie aktorów do góry nogami na drutach przez godziny, które zajęłoby sfilmowanie sceny, nie wchodziło w grę. Wtedy trafili na metodę, która była tak prosta, jak genialna.

Po prostu mieli Chris Pine i pozostali aktorzy stanąć na lustrach pod gołym niebem, aby wyglądało, że spadają z nieba. Następnie wystrzelili fanów w twarze aktorów, aby nadać im wygląd smagany wiatrem. W końcu sfilmowali całość pod kątem w dół, aby dopełnić wygląd „spadania z orbity”. Wszystko to wyglądało tak przekonująco, że zespół prawie nie musiał wprowadzać żadnych zmian w postprodukcji.

5 Windsock Tornado

Czarnoksiężnik z krainy Oz to jeden z klasycznych filmów fantasy, który prawie każdy widział w pewnym momencie. Otwiera się z hukiem, ukazując tornado przedzierające się przez Kansas przed zabraniem Dorothy do krainy Oz. Krajobraz przedstawiony w tej scenie był minimakietą wsi Kansas. Kiedy nadszedł czas, aby zobrazować tornado, załoga przymocowała długi rękaw do suwnicy i przesunęła oba w przeciwnych kierunkach, aby naśladować ruch tornada.

4 Podwójna Sarah Connor

Jest scena w Terminator 2gdzie Sarah Connor naprawia dziurę w głowie terminatora przed lustrem. Podczas gdy widzimy, co wydaje się być Johnem Connorem, Sarah i Terminatorem siedzącymi przed swoimi odbiciami, w rzeczywistości ich ciało podwaja się, siedząc naprzeciwko nich.

Tylko Sarah jest wyraźnie widoczna po obu stronach „lustra”, a jeśli uderzyło Cię podobieństwo kaskadera do prawdziwej Sary, to to dlatego, że kaskaderem była siostra bliźniaczka Lindy Hamilton, która została również wykorzystana w innej scenie, w której zły Terminator przyjmuje postać Sary.

3 Nowy Jork w 3D

Ucieczka z Nowego Jorku zawierał skomputeryzowany model 3D Nowego Jorku, który był szczerze mówiąc zbyt drogi, aby faktycznie powstał budżet filmu. Więc dział efektów specjalnych poszedł inną drogą. Wzięli mini model Nowego Jorku, którego używali już w innych scenach, i zabrali się do pracy z zieloną taśmą i czarnym światłem. Powstały obraz wyglądał jak prawdziwy trójwymiarowy model miasta, a nie coś stworzonego przy użyciu rzeczy, które można kupić w lokalnym sklepie.

2 Rzuć jak Superman

w Superman powracaClark odwiedza swoje rodzinne miasto, gdzie jego szczeniak z dzieciństwa wita go na swojej farmie. Pies łapie piłkę, a Clark podkręca się i wyrzuca przedmiot w niebo, gdzie przypuszczalnie oczyszcza orbitę i znajduje się obecnie gdzieś w pobliżu Jowisza. Ale od czasu rzeczywistego aktor, który gra rolę nie jest obdarzony nadludzką siłą, załoga uzbroiła pistolet do ziemniaków, aby wystrzelić piłkę w niebo w tym samym momencie, w którym Brandon Routh udawał, że wyrzuca piłkę w powietrze.

1 Od jednego snu do drugiego

w Wieczne Słońce Nieskazitelnego Umysłu, jest sekwencja, w której umysł Jima Carreya szybko usuwa stare wspomnienia, nawet gdy próbuje je sobie przypomnieć. Cała scena ma postacie i sytuacje pojawiające się w różnych miejscach bez ładu i składu. Aby sfilmować scenę, zamiast używać zielonego ekranu i montażu, reżyser kazał wszystkim aktorom wbiegać i wychodzić poza zasięg kamery przez wiele scen. Oznacza to, że Jim Carrey i Kate Winslet musieli zmienić ubranie i przedstawić nowe emocje w każdej scenie w krótkich odstępach czasu, podczas wbiegania i znikania z pola widzenia kamery.

NastępnyIron Man Trilogy: Jeden cytat z 10 głównych postaci, który jest sprzeczny z ich osobowością