10 rewizjonistycznych westernów do obejrzenia, jeśli podoba ci się nienawistna ósemka
Western to pierwszy gatunek od czasu jego wczesnych filmów gangsterskich, do którego powrócił Quentin Tarantino. Później Jackie Brown, Tarantino nakręcił film kung fu (Kill Bill, który reżyser uważa się za jeden utwór, mimo że został wydany w dwóch częściach), a następnie wykonał slasher eksploatacji grindhouse (Dowód śmierci), epos o bandzie facetów z II wojny światowej na misji (Bękarty wojny), a następnie Spaghetti Western (Django Unchained) — a potem podążył za nim innym westernem. Śnieżna sceneria, moralnie niejednoznaczne postacie i ponura tematyka, Nienawistna Ósemka jest bardziej rewizjonistycznym westernem niż spaghetti westernem — chociaż istnieje mnóstwo graficznej przemocy, Kompozycje Ennio Morriconei intensywne zbliżenia. Oto 10 rewizjonistycznych westernów do obejrzenia, jeśli chcesz Nienawistna Ósemka.
10 3:10 do Yuma
Na długo przed tym, jak nakręcił solową trylogię filmową Wolverine'a z nominowanym do Oscara Logan, wyreżyserował James Mangold 3:10 do Yuma, ponury rewizjonistyczny western z Russellem Crowe i Christianem Bale'em w rolach głównych
9 Kościany Tomahawk
Najlepszy sposób na opisanie S. Craig Zahler jest taki, że jest bardzo podobny do Quentina Tarantino, ale mniej atrakcyjny dla głównego nurtu. Zahler robi filmy, które… złożyć hołd starym filmom o grindhouse'ach i niskobudżetowym filmom klasy B, ale wprowadza do nich nowoczesny zwrot, wraz z ostrą fabułą i naprawdę brutalną przemocą. Gdzie przemoc Tarantino jest trochę zabawna, Zahlera jest zdecydowanie paskudny. Kościany Tomahawk był debiutem reżyserskim Zahlera. W pierwszej połowie jest to prosty western. Ale w drugiej połowie, jako małomiasteczkowy szeryf i jego ekipa wyruszają na poszukiwanie dwóch zaginionych osób, zmienia się w makabryczny survival horror.
8 Powolny Zachód
To może być najmniej wypełniony akcją western, jaki kiedykolwiek powstał, i na podstawie tytułu wydaje się, że o to chodzi – jest to powolne spalanie – ponieważ kiedy akcja w końcu trafi, jest o wiele bardziej brutalna. Jest to całkowicie nieoczekiwane i pojawia się w czasie, gdy zaczęliśmy kibicować postaciom z biznesowego końca przemocy. Powolny Zachód otwiera dwie postacie — tajemniczy łowca nagród, grany przez Michaela Fassbendera i szkocki nastolatek, grany przez Kodi Smit-McPhee — i prosty konflikt między nimi: łowca nagród nie powie nastolatkowi swoich motywacja. Stamtąd napięcie w sposób organiczny narasta.
7 niewybaczalny
Na tej liście znajdzie się kilka westernów w stylu Clinta Eastwooda, ponieważ jako wiodąca postać zarówno na włoskiej scenie Spaghetti Western, jak i ostre amerykańskie kino lat 70.praktycznie wynalazł rewizjonistyczny western. niewybaczalny W filmie występują Eastwood u boku Morgana Freemana i nagrodzonego Oscarem Genem Hackmanem w historii podstarzały rewolwerowiec z mroczną przeszłością, który niechętnie podejmuje ostatnią pracę z pomocą swojego starego partnera i nowego wyjętego spod prawa na bloku. To prawdopodobnie najlepszy western, jaki pojawił się od tamtej pory western w swojej klasycznej formie wyszedł z mody.
6 Zjawa
Gorąco z jego nagrodzonego najlepszym obrazem arcydzieła komediowego czarnego jak smoła Ptasznik, Alejandro G. Iñárritu kierował tym rewizjonistycznym zachodnim eposem nakręcony bardziej jak dramat studyjny niż przebój studyjny o wartości 135 milionów dolarów. Zjawa gra Leonardo DiCaprio w roli prawdziwej postaci Hugh Glassa, który został poturbowany przez niedźwiedzia – w szokująco brutalnej sekwencji – i pozostawiony na śmierć.
Gdy walczy o powrót do rodziny, będzie ścigany przez uzbrojonych pograniczników na koniach, spać w środku martwe zwierzęta i jeść surową wątrobę żubrów – co DiCaprio faktycznie zrobił, zgodnie z techniką aktorską metody, oraz ostatecznie zdobył za to długo oczekiwaną nagrodę Akademii).
5 Zabójstwo Jessego Jamesa przez tchórzliwego Roberta Forda
Ten film zdradza zakończenie w tytule, ale to nie jest zła rzecz. Wchodzimy do filmu wiedząc, że człowiek o imieniu Jesse James zostanie zabity przez człowieka o imieniu Robert Ford. Reżyser Andrew Dominik umiejętnie bada to oczekiwanie. To długi film, z obszerny obraz związku dwóch mężczyzn. Brad Pitt i Casey Affleck uczciwie grają główne role i budują ze sobą prawdziwy kontakt na ekranie. Co więcej, złowieszczy zapowiedź w tytule sprawia, że ich związek jest naprawdę fascynujący. Ma rozwlekły tytuł, ale ten film jest genialnie zrobiony.
4 Mściciel
Wyobraź sobie western Clinta Eastwooda, w którym nieznajomy, który jedzie do miasta w początkowej scenie, nie okazuje się bohaterem, którego potrzebują; okazuje się być zwiastunem szatana, wysłanym tam, by siać demoniczne spustoszenie na niektórych ludziach w czasach pogranicza. Cóż, to jest podstawowa przesłanka Mściciel. Sprawia, że oczekujemy jednej rzeczy, a następnie wyciąga spod nas dywan, aby eskalować napięcie za pomocą przerażającego zwrotu, który zamienia go w horror. Eastwood sam wyreżyserował film, co wyjaśniałoby kunszt techniczny stojący za nim.
3 Django Unchained
Quentin Tarantino już wstrząsnął zachodnim gatunkiem, kiedy zmieszał go z „jednostką” dla Nienawistna Ósemka. Gatunek ewoluował, gdy Tarantino podjął kontrowersyjną decyzję o pisaniu i reżyserowaniu Spaghetti Western w stylu Sergio Leone, osadzony w epoce sprzed wojny secesyjnej, którego fabuła obraca się wokół amerykańskiego niewolnictwa.
Podczas gdy film miał wielu krytyków po premierze w 2012 r. — zwłaszcza od Spike Lee, który wezwał nawet do bojkotu filmu — panuje ogólna zgoda, że fabuła i ton filmu oraz postacie Django i Broomhildy są odpowiednio poruszające i wzmacniające.
2 Prawdziwa męskość (2010)
Może wydawać się to dziwne, kiedy bracia Coen podjęli się zadania przerobienia klasycznego westernu Johna Wayne'a, ale z Prawdziwe męstwo, to ma sens. Prawdziwe męstwo to jeden z najmroczniejszych filmów Wayne'a, w którym gra niezwykle cyniczną postać: ciężko pijącego Koguta Cogburna. Coenowie zawsze wykonywali fantastyczną robotę, biorąc pokręcone historie z ponurymi ustawieniami i sprawiając, że działały, skupiając się na postaci (Fargo, To nie jest kraj dla starych ludzi, Przeprawa Millera itp.). w Prawdziwe męstwo, nie ma tradycyjnych bohaterów i złoczyńców. Jest obsada czterech postaci z równoległymi fabułami, które mają zrozumiałe motywacje w tym zwodniczo uproszczonym założeniu.
1 Butch Cassidy i Sundance Kid
To był oryginalny rewizjonistyczny western. Wszyscy w Hollywood mówili, że William Goldman oszalał, pisząc western, w którym… bohaterami byli rabusie banków, którzy zamiast stawić czoła antagonistom, uciekają do Meksyku, bo to pomieszało całą formułę gatunku. Granica między dobrem a złem w końcu przestał być taki czarno-biały w westernach. Po obu stronach każdego sporu jest dobro i zło. I to, w połączeniu z niesamowitą chemią, którą dzielą Paul Newman i Robert Redford w tytułowych rolach, sprawia, że Butch Cassidy i Sundance Kid prawdziwy klasyk filmowy.
NastępnyMCU: 5 razy Kapitan Ameryka miał genialny plan (i 5, kiedy miał szczęście)
O autorze