McCabe i pani Miller i 9 innych wielkich przeciwników Zachodu

Tradycyjnie zachodnie filmy obracały się wokół wyraźnych bohaterów i złoczyńców. Arcydzieła wczesnych reżyserów, takich jak John Ford, stworzyły gatunek, który był jednocześnie kwintesencją pojazdu za opowiadanie historii o Ameryce na dużym ekranie i wybieloną wersję mitu brzydkiego rozdziału w historia. Pod koniec lat 60. i na początku 70., wraz z nastaniem ruchu New Hollywood, zachodnie mity zostały zdekonstruowane, a leżąca u ich podstaw brzydota została ujawniona.

Reżyser Robert Altman sam zastosował w swoim filmie termin „antyzachodni” McCabe i pani Młynarz, który w najbardziej ponury, najbardziej cyniczny sposób obala i wywraca do góry nogami niemal każdy trop gatunku. Od tego czasu rewizjonistyczne westerny stały się powszechne.

10 McCabe i pani Miller (1971)

Dzwonił Robert Altman McCabe i pani Młynarz „antywestern”, bo celowo obala wszelkie konwencje zachodniego gatunku. Nie chodzi o poszukiwanie sprawiedliwości przez stróża prawa czy poszukiwanie przez rewolwerowca ogromnej nagrody; chodzi o hazardzistę, który otwiera burdel.

Zamiast piec w palącym upale pustyni, bohaterowie leżą w śniegu. Zamiast bohaterskiego rewolwerowca, główny bohater jest tchórzem, który kłamie o swojej reputacji, aby wyprzedzić. Zamiast stawić czoła przeciwnikom w pojedynku w środku miasta, McCabe angażuje ich w pościg w kotka i myszkę. Pracując ze scenariuszem, który konsekwentnie obala oczekiwania, Warren Beatty i Julie Christie dają niezapomniane role w tytułowych rolach.

9 Prawdziwa męskość (2010)

Oryginalna adaptacja filmowa Prawdziwe męstwo, z udziałem Johna Wayne'a jako Rooster Cogburn, to fantastyczny western, który oferuje wadliwy kontrapunkt dla zwykłego, wyraźnego bohatera Wayne'a. Jednak film przesunął punkt ciężkości z prawdziwego bohatera, Mattie Rossa, na jego siwego pomocnika, aby przerobić go na pojazd dla mocy gwiazdy Wayne'a.

Remake braci Coen z 2010 roku skupił się na Mattie i skończył na sterach rzadki remake, który ulepsza swojego klasycznego poprzednika. Hailee Steinfeld, Jeff Bridges, Matt Damon i Josh Brolin są doskonale obsadzeni w głównych rolach.

8 Django Unchained (2012)

Chociaż trzyma się wielu tropów spaghetti westernu, jak bohater strzelający do złych facetów w chwalebnie brutalnym finale, Quentina Tarantino Django Unchained nie jest przeciętnym westernem. Sam reżyser nazywa to „południowym”, ponieważ dzieje się na południu epoki przedwojennej, a nie na Dzikim Zachodzie.

Tytułowa rola mogła być napisany z myślą o Willu Smith, ale Jamie Foxx okazał się idealnym aktorem do ożywienia Django Freemana, podczas gdy Christoph Waltz, Samuel L. Jackson i Leonardo DiCaprio wszyscy dają nienaganne występy drugoplanowe.

7 El Topo (1970)

Definiujące dzieło podgatunku „acid western”, Alejandro Jodorowsky’ego El Topo to dziwaczna, gonzo, awangardowa podróż filmowa naznaczona religijnymi obrazami, odzianym na czarno tytułowym antybohaterem i filozoficznymi przemyśleniami skłaniającymi się ku wschodowi.

Oprócz reżyserii Jodorowsky napisał scenariusz, skomponował muzykę i zagrał główną rolę. El Topo to naprawdę film jak żaden inny — i na pewno jak żaden inny western.

6 Propozycja (2005)

Brutalny, niedoceniany klejnot Johna Hillcoata Propozycja przenosi tropy amerykańskich westernów na australijskie pustkowie, opowiadając historię banity, którego zadaniem jest zabicie starszego brata, aby uratować życie młodszemu bratu.

We wszystkich strzelaninach panuje przerażający realizm — każdy strzał jest odczuwalny, żadna postać nie jest chroniona przez zbroję fabularną itp. — a w całej tej makabrycznej przemocy pogrzebana jest obfitość przejmujących komentarzy społecznych.

5 Dzika banda (1969)

Niesławny jeden z najbardziej brutalnych filmów, jakie kiedykolwiek nakręcono, Sama Peckinpaha Dzikie Grono skłania się do makabrycznego rozlewu krwi, który określa zachodni gatunek w niemal satyrycznym stopniu.

Granica była niebezpiecznym miejscem, a Peckinpah nie próbuje tego dezynfekować. To przecież amerykański reżyser, który nakręcił film o II wojnie światowej z perspektywy Niemców.

4 Zjawa (2015)

Alejandro G. Iñárritu wprowadził obiektyw artystyczny do westernu dzięki swojej historycznej epopei Zjawa. Leonardo DiCaprio występuje w roli Hugh Glassa, człowieka, który… poturbowany przez niedźwiedzia i pozostawiony na śmierć przez jego przyjaciół.

Długie ujęcia operatora Emmanuela Lubezkiego zanurzają widza w niebezpieczeństwie każdego scenicznego fragmentu, niezależnie od tego, czy Glass odpiera francuskich myśliwych, czy jeździ konno z krawędzi urwiska.

3 Zabójstwo Jessego Jamesa przez tchórza Roberta Forda (2007)

Oprócz posiadania jednego z najdłuższych tytułów w historii kina, Zabójstwo Jessego Jamesa przez tchórzliwego Roberta Forda to pięknie ponure spojrzenie na jednego z najbardziej legendarnych banitów Starego Zachodu.

Tytuł psuje zakończenie, ale świadomość nieuniknionej tragedii, która czeka tych dwóch mężczyzn, jest tym, co sprawia, że ​​film działa. Jest długi i powolny, ale tytuł obiecuje, że nadchodzi coś strasznego. Brad Pitt i Casey Affleck dają zniuansowane role w tytułowych rolach, a zdjęcia Rogera Deakinsa jak zwykle zapierają dech w piersiach.

2 Niewybaczony (1992)

Clint Eastwood wycofał się z westernu po reżyserii niewybaczalny, a on nie mógł dać gatunek, który zrobił jego karierę bardziej doskonały łabędzi śpiew. Historia niechętnego powrotu Williama Munny'ego do akcji była ostatecznym gwoździem do trumny westernu.

Gatunek nie jest całkowicie martwy, ale jego popularność w głównym nurcie wygasła, gdy ujawniono jego mity. niewybaczalny uzasadnia te mity, proponuje otrzeźwiającą alternatywę i pozostawia widzowi decyzję o swoim stanowisku.

1 Butch Cassidy i Sundance Kid (1969)

Scenarzysta William Goldman miał trudności ze sprzedażą swojego niemal idealnego scenariusza dla Butch Cassidy i Sundance Kid ponieważ studia hollywoodzkie odmówiły przyjęcia westernu, którego bohaterami byli banici, bohaterowie, którzy uciekali zamiast walczyć, i niejednoznaczne, przygnębiające zakończenie.

Scenariusz Goldmana był prawdopodobnie wyznacznikiem początku antyzachodniego. W końcu go nakręcił, a scenariusz został pięknie wykonany przez reżysera George'a Roya Hilla, zakorzeniony w namacalnej chemii dobrze dobranych Paula Newmana i Roberta Redforda.

NastępnyHocus Pocus i 9 innych kultowych klasycznych filmów na Halloween

O autorze