10 najlepszych nowych podstaw kina LBGTQ+

Istnieje wiele nierówności lub tematów, które nie są poruszane w mediach głównego nurtu, mimo że poczyniono postępy w LGBTQ+ społeczności w ciągu ostatnich kilku dekad. A ponieważ kino zawsze było ujściem dla wypartych i pomijanych części społeczeństwa, ta tradycja jest kontynuowana w tych nowszych filmach.

Istnieje wiele nowoczesnych filmów LGBTQ+, które zostały już uznane za nowe klasyki wśród kinowych —Nazywaj mnie swoim imieniem, Portret damy w ogniu, Miłość, Szymonie oraz światło księżyca— więc ich wykluczenie jest tylko trywialne. Podczas gdy ta kolekcja, z każdym wpisem wydanym w ciągu ostatnich kilku lat, ma nadzieję rzucić światło na filmy o podobnej tematyce i tematyce.

10 Sobotni Kościół (2017)

Funkcja i poszukiwanie wybranych rodzin są odkrywane w tym, co piękne i wzruszające Sobotni Kościół. Kiedy młody Ulisses szuka ucieczki od kłopotliwego życia domowego, nastolatek znajduje schronienie w grupie dla osób transpłciowych.

Damona Cardasisa dramat muzyczny pięknie podkreśla skrzyżowanie POC i osób transpłciowych dzięki wspaniałym zdjęciom i szczerości.

9 1985 (2018)

1985 to historia, do której nawiąże wiele osób LGBTQ+; ktoś wracający do rodzinnego miasta, konfrontujący się z tradycyjną rodziną i wychodzący do nich. Surowy dramat Yen Tana dotyka także kryzysu HIV/AIDS w latach 80-tych.

Cory Michael Smith (Gotham) gra geja, który po przeprowadzce do Nowego Jorku odwiedza swoją konserwatywną rodzinę w Dallas. Ma pewien sekret, który ma im do powiedzenia, ale wydaje się, że nigdy nie ma odpowiedniego czasu na rozmowę. W końcu nadchodzi właściwy czas i jest to bolesne. W filmie występują także Jamie Chung i Virginia Madsen, obaj znakomici w swoich rolach.

8 Nina Wu (2019)

W tym głęboko wcinającym się tajwańskim psychodramie zaciera się cienka granica między rzeczywistością a fikcją. Wu Ke-xi nie tylko gra tytułową bohaterkę, ale także współtworzyła scenariusz. To porywający i nihilistyczny film, który pozostawi widzów niepewnych, ale całkowicie zniewolonych.

Tytułowa bohaterka opuszcza małe miasteczko, by zostać aktorem. Wiąże się to z wieloma wyczerpującymi przesłuchaniami i kompromisami, które pochłaniają Ninę. Poświęcenie, jakiego dokonała, aby osiągnąć ten punkt, tylko pogłębia wewnętrzny zamęt.

7 Żegnaj matko (2019)

W tym poruszającym i przełomowym filmie odkrywamy wyjątkowe społeczne i rodzinne środowiska Wietnamu. Serdeczny i szczery, Żegnaj mamo widzi, jak jeden mężczyzna radzi sobie z problemami swojej skomplikowanej rodziny i jak nieuczciwość w stosunku do partnera tylko go boli.

Kiedy Van wraca do domu, do Wietnamu, aby przenieść grobowiec swojego ojca, przyprowadza ze sobą „przyjaciela” z Ameryki. Jego rodzina na początku nie jest mądrzejsza, ale w końcu Van nie ma innego wyjścia, jak być szczerym i zaakceptować reakcję wszystkich – zwłaszcza jego matki.

6 A potem tańczyliśmy (2019)

Ten ukryty klejnot osadzony jest w Gruzji, wschodnioeuropejskim kraju, w którym prawa LGBTQ+ pozostają gorącym tematem zarówno pod względem społecznym, jak i prawnym. A potem tańczyliśmy podwaja się jako oba film taneczny oraz aktualny dramat dotyczący wyżej wymienionych zagadnień. Naturalnie zagrany i poruszająco szczery, film przyciągnie do serc widzów przy niewielkim wysiłku.

Kiedy obiecujący młody tancerz National Georgian Ensemble zostaje zaskoczony pojawieniem się nowego, utalentowanego rywala, jest tak samo zaskoczony jak każdy, kiedy się w nim zakochuje. Jednak ich związek jest utrzymywany w tajemnicy, biorąc pod uwagę konsekwencje, gdyby kiedykolwiek zostali ujawnieni.

5 Lato 85 (2020)

Niewiele współczesnych filmów przywodzi na myśl środowisko lat osiemdziesiątych, ale Lato 85 jest raczej blisko. Reżyser François Ozon został uznany za postępowego gawędziarza, który często przekracza granice, by wywołać prawdziwą reakcję publiczności. W międzyczasie, ten dramat o dorastaniu jest znacznie mniej kontrowersyjny niż coś takiego jak Ozon Kryminalni miłośnicy oraz Basen. W rzeczywistości, 85 jest wzruszającą historią pomimo złowrogiego układu.

Film francusko-belgijski zaczyna się od nastolatka imieniem Alexis, który zmaga się z konsekwencjami popełnionej przez siebie zbrodni. Wszystko wydaje się złowrogie, ale w miarę jak film stopniowo opowiada o wydarzeniach prowadzących do przestępstwa, widzowie stają się mniej niespokojni. Podobnie jak wiele historii miłosnych, ta jest wywołana przez słodkie spotkanie; Alexis zostaje uratowany na morzu przez przystojnego i tajemniczego młodzieńca. Najpierw zostają przyjaciółmi, zanim przyznają się do swoich romantycznych uczuć.

4 Kowboje (2020)

Steve Zahn gra ojca w poruszającym dramacie o rodzinie. Kiedy jego młoda córka wychodzi jako trans, tylko postać Zahna akceptuje; jego żona, grana przez Jillian Bell, jest mniej otwarta i odmawia uznania przemiany córki. Problem nasila się, gdy ojciec „uprowadza” swoje dziecko, a stamtąd rozpoczyna się ogólnostanowa obława. Jednak władze nie znają całej historii.

kowboje ma szansę stać się milutkim, ale zatacza się i pozostaje na kursie bez schmaltyzmu. Widzowie kończą ważną lekcją na temat akceptacji i szacunku w odniesieniu do problemy trans.

3 Nieco (2019)

Fragment pasuje do klasycznej opowieści o wampirach, aby pasowała do współczesnej publiczności. Obejmuje to dodanie trans aktorki Natalie Maines–który Super dziewczyna fani mogą rozpoznać jako Nia Nal–jako postać w centrum tej krwiożerczej opowieści.

Kiedy bohaterka Maines, Laurel, odwiedza swojego brata w Los Angeles, miesza się z klanem nastoletnie dziewczyny, które są naprawdę wampirami. Cała czwórka jest odświeżająco akceptowalna i inkluzywna bez warunków, ale Laurel wkrótce odkrywa, że ​​nie zgadza się z zajęciami po godzinach swoich nowych przyjaciół.

2 Dziecko Shivy (2020)

Fani Nieoszlifowane klejnoty doświadczy podobnej ilości stresu w Shiva Baby. Ten dramat z domu w pułapce w niewielkim stopniu uspokaja publiczność i rzadko robi sobie przerwę od dręczenia oszołomionego bohatera.

Kiedy główna bohaterka, Danielle, uczęszcza z rodzicami na sziwę, ze wszystkich stron narażona jest na napięcie emocjonalne. Jej rodzice nie tylko nie akceptują jej życiowych i akademickich wyborów, ale jej była dziewczyna wysyła mieszane sygnały. Dodatkową presją jest pojawienie się klientki Danielle z jej pobocznej pracy „Sugar Baby” – i żony, o której istnieniu nigdy nie wiedziała.

1 Połowa tego (2020)

Współczesne kino poczyniło postępy w prezentowaniu szczęśliwszych zakończeń i przyszłości dla młodych osób LGBTQ+. Alice Wu, dyrektor Zapisywanie twarzy, robi zaskakujący powrót z Połowa tego, poruszająca i zachwycająca komedia, której akcja toczy się w liceum.

Ellie Chu to powściągliwy muzyk, który żywi sekretne uczucia do popularnej koleżanki z klasy. Jednak kiedy wspólny partner prosi Ellie o pomoc w zdobyciu jej serca, ta zgadza się, nie zdając sobie sprawy z tego, jakie żniwo miałoby to na sobie.

Następny10 najlepszych memów i reakcji na Twittera ze zwiastuna Batmana DC Fandome

O autorze