Każdy film Guy Ritchie, od najgorszego do najlepszego
Wraz z wydaniem Panowie, czas przyjrzeć się pracy reżysera Guy Ritchie, w rankingu od najgorszego do najlepszego. Ritchie na przestrzeni lat wyreżyserował wiele filmów, które odniosły krytyczny i finansowy sukces; jednak kariera reżysera nie obyła się bez wpadek.
W trakcie jego 22-letnia kariera, Guy Ritchie przeszedł od cudownego brytyjskiego kina lat 90., do tabloidowego żartu, do hollywoodzkiego gracza i z powrotem. Wszystko w nim i jego pracy wydawało się odrobinę zbyt łatwe do wyszydzenia, czy to z jego gangsterskich filmów w stylu Dicka Tracy'ego wulgarnych Cockneyów i ich wpadki albo jego bardzo publiczne małżeństwo z Madonną, jedną z najsłynniejszych kobiet na całym świecie. planeta. Wydawało się tym bardziej zdumiewające, że reżyser najlepiej znany z filmów o przemocy i chaosie w wersji hard-R stał się jednym z bardziej udanych reżyserów Disneya zajmujących się rodzinną zabawą na żywo.
Warto jednak pamiętać, co sprawiło, że praca Guya Ritchiego była tak ekscytująca i dlaczego; pomimo wszystkich żartów, wciąż jest reżyserem, którego warto oglądać. Jego najnowszy film,
11. ZMIECIONY
Małżeństwo Ritchiego i megagwiazdowej królowej popu Madonna nigdy nie miało większego sensu jako para celebrytów, a do czasu, gdy skończysz oglądać Zmieciony, nie możesz przestać się zastanawiać, co ta para kiedykolwiek widziała w sobie nawzajem. Na podstawie włoskiego filmu wyreżyserowanego przez legendarnego Lina Wertmuller, Zmieciony to bezsensowna strata czasu dla wszystkich zaangażowanych. Gdzie oryginalny film jest głęboko polityczną historią, która wykorzystuje walkę płci, aby ucieleśnić satyrę na klasę społeczną i wojnę między kapitalizmem a komunizmem remake jest tylko pretekstem do gorącego romansu na plaży (choć takiego, w którym tropy mają negatywne chemia).
Oryginalny film Wertmullera jest głęboko problematyczny, z Anthonym Kaufmanem z Głos wioski nazywam to „prawdopodobnie najbardziej skandalicznie mizoginistyczny film, jaki kiedykolwiek nakręciła kobieta”. Ritchie's nie jest aż tak kontrowersyjny, ale nadal pozostawia uczucie szarpnięcia w żołądku widza, zwłaszcza biorąc pod uwagę, jak duża część historii obejmuje wyśmiewanie, poniżanie i policzkowanie żony reżysera na około. Madonna nigdy nie była świetną aktorką, ale tutaj jest szczególnie beznadziejna, czemu nie pomaga oczywisty brak zainteresowania Ritchiego fabułą i tematami, takimi jakimi są. Niestety nie jest nawet śmiesznie źle. To po prostu okropne.
10. REWOLWER
Po krytycznej i komercyjnej maulingu otrzymanej przez Zmieciony, Ritchie postanowił wrócić do swoich gangsterskich korzeni filmowych, ale Rewolwer przyszedł z bardziej filozoficznym akcentem. Film jest rzekomo inspirowany jego zmaganiami z Kabałą, szkołą żydowskiego mistycyzmu, która w niewytłumaczalny sposób stała się fajną religią celebrytów na początku XXI wieku, w dużej mierze dzięki ten nabożeństwo Madonny.
Bez względu na to, jakie godne aspiracje miał Ritchie w filmie, nie są one pokazywane w Rewolwer, film, który jest jednocześnie zaskakujący i mimowolnie przezabawny. Ritchie z pewnością stara się tutaj zrobić coś bardziej artystycznego, ale wszystkie jego kreatywne wybory są wyjątkowo błędne, mówiąc grzecznie. Nie pomaga to, że nawet obsada na czele Jason Statham, wygląda na kompletnie oszołomioną niespójnym dialogiem, który wypowiadają.
9. KRÓL ARTUR: LEGENDA O MIECZE
Po rozczarowaniu finansowym Człowiek z UNCLE, Ritchie został zatrudniony przez Warner Bros. aby pomóc im rozpocząć to, co miało być wielofilmową franczyzą w stylu Marvela, skoncentrowaną na micie króla Artura i rycerzy okrągłego stołu. Wiele studiów próbowało odtworzyć szalony sukces Disneya, wykorzystując znane (i zazwyczaj publiczne) domeny) i rozszerzając je na sagi z możliwościami sequela i spin-off, a żadnej z nich pracował. Król Artur: Legenda miecza jest doskonałym dowodem na to, dlaczego ta formuła nie może działać dla każdej nieruchomości. Film jest zbyt skoncentrowany na ustalaniu fabuły i fabuły, których nie zamierza opłacać w trakcie jednego filmu, co oznacza, że widzowie nie mają się czym przejmować.
Styl Ritchiego, który jest głównym powodem zatrudnienia reżysera, sprawia, że chwile błyszczą, ale… zdecydowana większość filmu widzi go w statecznym trybie reżysera studyjnego, a to taka strata jego czasu i nasz. Jest kilka przyjemnych chwil, ale ogólne doświadczenie jest szare i nigdy tak naprawdę nie uzasadnia własnego istnienia. Natomiast Zmieciony oraz Rewolwer były przynajmniej fascynujące katastrofy, Król Artur jest po prostu nudne. Szokująco, nie nastąpiła kontynuacja. Film podobno stracił Warner Bros. gdzieś w rejonie 150 milionów dolarów, co czyni go jedną z największych klap kasowych ostatniej dekady.
8. ALADYN
To naprawdę nigdy nie miało sensu, aby Guy Ritchie był solidnym reżyserem studia, takim, na którym można polegać, aby wykonać pracę bez zamieszania lub jakiejkolwiek tej autorskiej ingerencji. To był jeden z głównych powodów, dla których okazało się to tak zaskakujące, kiedy Disney zatrudnił go, aby sterował ich adaptacją na żywo Aladyn. Ritchie jest całkowicie niewłaściwym reżyserem do tego filmu z wielu powodów, ale efekt końcowy to i tak o wiele więcej zabawne i interesujące, niż się to przypisuje, zwłaszcza w porównaniu z innymi głęboko obojętnymi ofertami przeróbek Disneya, takimi jak Piękna i Bestia. Film jest żywy i zabawny, i ma niezwykle czarującą obsadę, która robi coś więcej niż tylko podszywa się pod swoje kreskówkowe oryginały. Czy reprezentuje Ritchiego w najlepszym wydaniu? Niezupełnie, ale w przypadku filmu, w który większość ludzi wątpiła, że zadziała, Aladyn nadal wykonuje swoją pracę.
7. PANI
Najnowszy film Ritchiego jest reklamowany jako jego powrót do formy, twierdzenie, które nie ma większego sensu, biorąc pod uwagę to Aladyn jest lepszy niż zasługuje na uznanie i był jego najbardziej dochodowym tytułem z daleka. Nadal, Panowie zdecydowanie wskazuje na powrót Ritchiego do szybko gadających londyńskich gangsterów, dzięki którym stał się sławny. Po kilku latach grania zgodnie z zasadami Hollywood, ten film z pewnością wydaje się być powrotem, choć bardzo wyrafinowanym filmem nakręconym przez reżysera, który wciąż może dysponować przyzwoitym budżetem.
Panowie to prawdziwa karta bingo full house o tropach Ritchiego – stylizowany dialog, obfite użycie słowa „C”, Cockney twardzi faceci, dwukrotne obracanie się i rozdawanie, i to dokuczliwe poczucie, że wszyscy zaangażowani bardzo się starają być fajny. Panowie to świetna zabawa, zwłaszcza ze świadomym przyjęciem kinowych tropów, ale taka historia mogłaby użyć nieco mniej hollywoodzkiego połysku. Jest również obciążony jakimś niepotrzebnym rasizmem, skierowanym głównie do postaci Henry'ego Goldinga. Jeśli Ritchie próbował pokazać brudne podziemia przestępcze z całą jego ciemnością za pomocą takich wyborów językowych, to nie działa, biorąc pod uwagę, jak oczywiste jest przesadne i błyszczące otoczenie.
6. ROCKNROLLA
Odejście od gangsterskiego gatunku nie było dobre dla Ritchiego w 2000 roku, więc RocknRolla, wydany po katastrofie Rewolwer, była jego próbą powrotu na właściwe tory i zapewnienia ludziom tego, czego chcą. Praktycznie czuć ulgę reżysera i jego radość z powrotu na znajomy grunt, zwłaszcza z tak silną i nieskończenie charyzmatyczną obsadą, jak Mark Strong, Idris Elba, Gerard Lokaj, Tom Hardyi Thandie Newton. Czy RocknRolla wymyślić koło na nowo? Prawie, ale to taki krok w górę od Rewolwer że nie możesz się powstrzymać od tego, że się przez to trochę przekonasz.
5. URYWEK
Po ogromnym sukcesie Zamek, zapas i dwie beczki do palenia, Ritchie pozostał na znajomej ścieżce z jego kontynuacją, Urywek. Wielką różnicą tym razem była obecność hollywoodzkiego księcia Brada Pitta, grającego niezrozumiałego boksera z gołymi pięściami. Wszystko, co jest zabawne i ekscytujące w filmach Ritchiego, jest tutaj pokazane, ale Roger Ebert's przejrzeć opisując Urywek zgodnie ze wzorem Lock, Stock "tak niewolniczo, że może być jak nowa aranżacja tej samej piosenki" trudno zignorować. To nigdy nie jest nudne, ale Urywek wciąż ma to poczucie, że jesteśmy bardziej tacy sami w czasach, gdy nie mogliśmy się doczekać, aby zobaczyć, co Ritchie ma do zaoferowania. Mimo to, na więcej tego samego, jest to naprawdę świetna zabawa.
4. SHERLOCK HOLMES
Kiedy ogłoszono, że Ritchie będzie reżyserował adaptację kultowego Sherlocka Holmesa opowiadania, puryści Arthura Conan Doyle'a byli przerażeni, ale ostatecznie idealnie pasował do oldschoolowych, papkowatych przygód klasycznego Holmesa. To ujęcie opowieści, które ceni akcję i ekscytuje ponad bardziej analityczne cechy swojego bohatera, ale wszystko to świetnie się łączy, w dużej mierze dzięki stylizowanemu podejściu Ritchiego do Holmesa sposób myślenia. Sercem tego filmu jest iskrząca chemia między Robert Downey Jr. i Jude Law, którzy nadają utartej dynamice między Holmesem i Watsonem nowy powiew życia dzięki ich pieprzonym dialogom i miłosnej nienawiści tam i z powrotem.
Co sprawia, że Sherlocka Holmesa praca to chęć odejścia od bardziej statecznych elementów materiału źródłowego w celu: objąć akcję i czysty trzeźwy dreszczyk grosza strasznych miazgi, które często znajdował Conan Doyle inspiracja w. Najlepsze adaptacje Holmesa pozwalają widzom być tak samo przytłoczonym przez psychikę, jak i fizyczność, a Ritchie zachowuje sprytną równowagę między obydwoma aspektami. Wszystko to wygląda i brzmi wspaniale, z jednym z Bardziej niedoceniane wyniki Hansa Zimmera!
3. ZAMEK, MAGAZYN I DWIE BECZKI WĘDZARNI
Film, od którego wszystko się zaczęło, nadal jest jednym z najlepszych Ritchiego. Trudno przecenić, jak wielka jest sprawa Zamek, zapas i dwie beczki do palenia miał swoją premierę w 1998 roku, łącząc najlepsze aspekty klasycznego brytyjskiego kina kryminalnego, takie jak Długi Wielki Piątek z dekadową estetyką Cool Britannia i odrobiną Tarantino, aby zachować świeżość. Fabuła jest cudownie zawiła i niedorzeczna, a jej akcja toczy się z pewnością siebie, która rzadko zdarza się u reżysera debiutującego w filmie fabularnym. Jest idealnie obsadzona z zespołem aktorów, którzy staliby się stałymi bywalcami Ritchiego — Dexter Fletcher, Jason Statham i Vinnie Jones — i nadal udaje mu się to zrobić ponad 22 lata później.
Zamek, zapas i dwie beczki do palenia czułem się jak powiew świeżego powietrza w brytyjskim kinie, którego tak bardzo potrzebowało, a mimo to ta formuła, którą udoskonalił Ritchie, została oszukana i oddała hołd w niezliczonych filmach niedoszłych, oryginał jest nadal Najlepsza.
2. SHERLOCK HOLMES: GRA W CIENI
Aby uzyskać sequel, musisz iść na większe, zabawniejsze i wyższe stawki, a Ritchie zrobił to właśnie z Sherlock Holmes: Gra cieni. Sceny akcji są bardziej bombastyczne, stawka jest wyższa, a złoczyńca jest jeszcze bardziej podstępny groźba, gdy Holmes staje łeb w łeb ze swoim najbardziej godnym nemezis, profesorem Moriarty (zagranym z diabelskim urok by Jared Harris). Krytyk Skaut Tafoya nazywa Gra cieni jeden z najlepszych filmów 2011 roku, celebrujący, że był to jeden z wielu tytułów z tamtego roku „wykorzystał aparaty cyfrowe, aby pokazać świat stojący za eksplozjami w ostrzejszym, dziwniejszym świetle, jednocześnie tworząc szkielet klasycznych pomysłów i obrazów”. Gra cieni to jeszcze lepsze połączenie stylu retro i nowoczesności niż jego poprzednik. Pokazuje Ritchiego na szczycie swojej gry, łącząc jego niezaprzeczalnie współczesne podejście z wiktoriańskim melodramatem, który sprawia, że akcja jest dynamiczna i często zachwycająca. Szkoda, że Ritchie nie wróci, by wyreżyserować trzeci film.
1. CZŁOWIEK Z UNCLE
Adaptacja klasycznego serialu szpiegowskiego Ritchiego z lat 60. była poważną klapą finansową po premierze w 2015 roku, przynosząc zaledwie 107 milionów dolarów z zgłoszonego budżetu 75-84 milionów dolarów. Człowiek z UNCLE, jednak doświadczył drugiego życia online dzięki oddanej grupie fanów i ciągłemu wsparciu krytyków, którzy pokochali go w momencie premiery. I nie bez powodu: to Guy Ritchie u szczytu swoich mocy, pokazujący dokładnie, dlaczego jest jednym z najciekawszych i najbardziej żywych reżyserów kina akcji, pracujących obecnie.
W roli głównej Henry Cavill, który nigdy nie był bardziej charyzmatyczny, a Armie Hammer jako tajni agenci amerykańscy i radzieccy zmuszeni do współpracy, aby zapobiec ogólnoświatowej katastrofie, Człowiek z UNCLE to naprawdę stylowy hit retro, który jest zawsze fajny w każdej scenie. Styl jest tu istotą, od nieskazitelnych kostiumów po muzykę z fletem jazzowym, ale jest to także film z werwą i wdziękiem u podstaw. Wszyscy zaangażowani w ten film wyraźnie bawią się w tym filmie, a chemia między rdzeniem odlana praktycznie promieniuje z ekranu. Na szczęście Człowiek z UNCLEotrzymuje teraz zasłużone zasługi dla fanów, ale brak sequela nadal kłuje.
- Sherlock Holmes 3 (2021)Data premiery: 22 grudnia 2021
Spider-Man 2 udowadnia, że wybór CG Doc Ock w No Way Home to błąd
O autorze