10 najlepszych cytatów z filmu Nicolasa Cage'a

click fraud protection

Ze swoją wisielczą ekspresją, uduchowionym spojrzeniem i energicznym wyczuciem ruchu, Nicolas Cage jest aktorem, którego dynamiczne występy zdefiniowały gatunki. Równie dobrze w domu, występując w wielkich hitach kinowych, cichych filmach niezależnych, czy surrealistycznych art-house'ach, Cage zawsze nasyca swoje postacie złożonością, zamieniając swoje ciało i głos w emocjonalne przewód.

Dzięki swojemu unikalnemu sposobowi prowadzenia dialogów, cytaty z filmów takich jak Skała, Con-Air, oraz Skarb narodowy wdarli się w kulturowy duch czasu, ale z filmografią, która obejmuje cztery dekady do wyboru, niektóre z jego najlepszych cytatów filmowych nie są nawet najbardziej znane.

10 „Wezmę te przytulanki i jakąkolwiek gotówkę, jaką masz”.

Podnoszenie Arizony to film, który sprawił, że widzowie wstali i zauważyli, że Cage jest sympatycznym, ale nieudolnym dawnym napadem mężczyzna H.I., który ponownie staje się drobnym złodziejaszkiem po kradzieży dziecka od miejscowego milioner. Komedia, która waha się między byciem zwariowanym a sentymentalnym, podkreśla wyczucie czasu i niezaprzeczalną charyzmę Cage'a, gdy udaje się na krańce świata, aby założyć rodzinę.

Dialog braci Coen zapewnia niektóre z Podnoszenie Arizony Najlepsze cytaty, i jest to rodzaj tekstu o różnych rzeczach, takich jak trzymanie kogoś za gotówkę i Huggies, które mogą wydawać się absurdalne w rękach niewłaściwego aktora, ale Cage brzmi zupełnie normalnie. Jego talent do grania śmiesznych postaci w 100% na serio często sprawia, że ​​są tak zachwycające.

9 „Płatki śniegu są idealne. Gwiazdy są doskonałe. Nie my. Nie my! Jesteśmy tutaj, aby zrujnować siebie i złamać nasze serca, kochać nieodpowiednich ludzi i umrzeć”.

Często pomijanym klejnotem w karierze Cage'a jest Chory umysłowo, gdzie gra Ronny'ego Cammareri, jednoręcznego piekarza i spędza większość czasu na pogoni za żoną swojego starszego brata. Nie gra Ronny'ego jako typowego głupka, ale człowieka, który pomimo głębokiego fatalizmu jest rodzajem operowego, byrońskiego bohatera.

Nihilizm Ronny'ego nieumyślnie pomaga obiektowi jego uczucia (Cher w jednym z jej najlepszych filmów), którego małżeństwo już dawno umarło, a który chce tylko znów poczuć lekkomyślną namiętność. Cage ma jedną z najlepszych kwestii w filmie, kiedy Ronny deklaruje swoją miłość w równej części poezją i prostą prawdą.

8 „Czy kiedykolwiek powiedziałem ci, że ta kurtka to symbol mojej indywidualności i mojej wiary w wolność osobistą?”

Był czas, kiedy jedyne filmy nakręcone przez Cage'a były pokazywane w kinach artystycznych, a filmy takie jak Dzikie serce uczynił go ulubienicą kina niezależnego. Cage jest najbardziej introspekcyjny jako Sailor, były skazaniec w wężowej kurtce, który po prostu chce jeździć wyrusza na południowy zachód słońca ze swoją dziewczyną Lulą, ale życie ma inne plany dla młodych zakochani.

Cały film jest hołdem złożonym potędze młodej miłości, czystej rzeczy próbującej istnieć w obskurnym świecie, nawet jeśli ta miłość nie wystarczy, by uratować dwoje ludzi. Kurtka z wężowej skóry Sailora jest jak jego miłość do Luli – sprzeciwia się konwencjonalności, celebruje indywidualność i nie można jej oswoić.

7 „Kiedy miałem siedem lat, zrobiłem pierwszy zestaw chemii, zdmuchnąłem brwi, nigdy więcej nie widzieliśmy kota, od tamtego czasu byliśmy w nim”.

Skałajest jednym z kilku wielkich przebojów kinowych, zrealizowanych w latach 90., i chociaż jest połączeniem innych filmów (takich jak Die Hard, Ścigany, oraz Ucieczka z Alcatraz), nie różni się to od naukowca FBI, którego gra; niezawodny, elastyczny i wysoce skuteczny.

Cage może być w równym stopniu wstydliwy, dowcipny (jak w tym wierszu) i heroiczny, co jest zaskakujące w przypadku filmu Michaela Baya z wojną chemiczną, ogromnymi eksplozjami i nieustępliwą akcją. W przeciwieństwie do innych bohaterów akcji, zniuansowane podejście Cage'a uzasadnia nawet najbardziej absurdalne elementy filmu.

6 „Przepraszam szefie, ale ufam tylko dwóm mężczyznom. Jeden z nich to ja. Inny to nie ty."

Jeden z ostatnie świetne filmy akcji z lat 90., które nadal trzymają się dzisiaj, przed Macierz oraz Granica filmy wstrzymały produkcję hitów ze zlewozmywaków, Con-Airumieszcza Strażnika Armii Cage'a — ubiegającego się o zwolnienie warunkowe za zabicie mężczyzny w obronie swojej rodziny — w samolocie transportowym pełnym niebezpiecznych przestępców. Późniejsze uprowadzenie samolotu daje weterynarzowi szansę udowodnienia, że ​​do nich nie należy.

Cage gra protagonistę jak trochę skromnego sianokosa, ale nigdy nie ma wątpliwości, że jest tak zdolny do zabijania jak każdy z otaczających go mężczyzn, z tym wyjątkiem, że jego krwiożercze moce są używane dla dobra zła. Udaje mu się wyróżnić nawet z ogromną obsadą niezapomnianych postaci, z których jedną jest porywacz Johna Malkovicha Cyrus the Virus, któremu Cage składa tę stalową przysięgę.

5 „Niektóre rzeczy są prawdziwe, niezależnie od tego, czy w nie wierzysz, czy nie”.

Do Miasto Aniołów, kontemplacyjny dramat romantyczny inspirowany częściowo niemieckim filmem Skrzydła pragnienia, Cage gra Setha, anioła, który z żałobą czuwa nad Los Angeles, tęskniąc za doznaniami śmiertelnego życia. W końcu ma szansę ich doświadczyć, kiedy nawiązuje kontakt z kobietą, która naprawdę go widzi.

Cage daje jeden ze swoich najdelikatniejszych przedstawień, porzucając swój zwykły animowany teatrzyk na rzecz przedstawienia świetlistej istoty z dziecięcym zachwytem nad najzwyklejszymi rzeczami. Używa tego zdania na temat cynicznej Maggie Meg Ryan, pielęgniarki, która widziała zbyt wiele śmierci, aby pomóc jej zrozumieć niesprawiedliwość na świecie i uwierzyć w coś większego niż ona sama.

4 „Kawa i babeczka. OK, więc muszę ustalić motywy. Może Orzech Bananowy. To dobra bułeczka”.

Grając podwójną rolę jako scenarzysta Charlie Kaufman i jego identyczny brat bliźniak David, Cage porusza się po linie surrealistycznego humoru i melodramat, w którym Charlie próbuje zaadaptować bestsellerową powieść do swojego kolejnego świetnego filmu, a jego brat robi wszystko, aby zrujnować jego szanse na powodzenie.

Do czasu, gdy klatka powstała Dostosowanie, wyszedł z mnóstwa przebojów kina akcji z lat 90. i początku XX wieku, w których publiczność i krytycy mogli zapomnieć, że może być fascynującym aktorem dramatycznym z odpowiednim materiałem. Film oferuje wgląd w niektóre absurdy pisania, a także w zaangażowanych w niego ludzi, ujawniając nawet prawdę w zabawnych scenach, które nie mają być.

3 „Chcę zabrać jego twarz... Wyłączony. Oczy, nos, skóra, zęby. To się kończy”.

Castor Troy to Cage w swoim najbardziej czarującym i najbardziej zdeprawowanym Jokerze z Versace, dzierżącym pozłacane Desert Eagles. Tylko aktor taki jak Cage mógł stworzyć fabułę… Twarz/Wyłączpraca, w której agent FBI zamienia twarze ze znanym zbrodniarzem, aby odnieść sukces w tajnej misji.

Jako Troy, kawaleria Cage'a sprawia, że ​​tego rodzaju przesadne kwestie, które mogą wydawać się niezwiązane z prostszym aktorem, wydają się prawie normalne. Troy jest ważnym powodem, dla którego film utrzymuje swój kultowy status.

2 „Ludzie już nie rzucają we mnie. Może dlatego, że noszę łuk”.

Nicolas Cage jako ponury meteorolog David Spritz mógł wydawać się ciekawym wyborem w zbudowanej karierze w dziwacznych rolach, ale Cage może grać uciskany i przeciętny, a także zbyt pewny siebie i ekscentryczny. Prezenter prognozy pogody to o wiele więcej niż mobilność w karierze i latanie wielkimi łykami, ponieważ urodziłeś się z głupim imieniem – odnajdywanie celu poprzez samorealizację.

1 „Nie mamy wielu rzeczy, o które naprawdę należy się troszczyć”.

w Świnia, w której występuje jedna z najbardziej przejmujących i niedocenianych ról Cage'a, gra on łowcę trufli, którego pochłania poszukiwanie skradzionej świni. Świnia jest czymś więcej niż tylko cenionym zwierzakiem do polowania na trufle. To jego towarzysz, a on robi wszystko, co w jego mocy – włączając w to ponowne wejście do społeczeństwa, które przysiągł dawno temu – aby go znaleźć.

To krótkie, skromne stwierdzenie zawiera ponadczasowy sentyment i przypomina widzom o dwóch ważnych rzeczach; życie jest ulotne, a energię należy wkładać w to, co daje ludziom najwięcej miłości, a Cage jest zdolny do cichej subtelności tak samo jak melodramatycznych paroksyzmów.

Następny13 piosenek Taylor Swift najczęściej granych w filmach i telewizji

O autorze