Brad Bird fala sobre Hollywood, sequências e direção de 'Tomorrowland' e 'Incríveis 2'
A seguinte conversa com Terra do Amanhão diretor Brad Bird é um bom lembrete de por que precisamos de cineastas como ele. Não que possamos esquecer suas contribuições cinematográficas em breve, graças a O gigante de ferro, Os Incríveis, Missão Impossível - Protocolo Fantasma etc. mas o compromisso de Bird com ideias grandes e originais para histórias e a maneira como ele as promove é importante para todos nós, fãs que amam o cinema.
Quando a Screen Rant sentou-se com Bird para discutir o filme, que gira em torno de dois tipos de inventores cientistas gênios (interpretados por George Clooney e Britt Robertson) que embarca em uma missão para redescobrir um futuro melhor por meio da utopia oculta, como Tomorrowland, é tão "grande ideia" quanto as tendas de verão têm hoje em dia, nós fez Bird falar sobre Hollywood como "um estado de espírito" e, especificamente, como boas ideias podem dar errado quando um estúdio é motivado por uma data no calendário (olhando em você, Transformers 4).
Continue lendo para mais informações sobre as joias escondidas de
Acabei de falar com Jeff Jensen [escritor / produtor executivo], ele estava me dizendo que durante suas sessões de brainstorming você entrou em divagações divertidas sobre a persuasão nerd. Eu sei que você mencionou o quanto você gostou da Disney e elementos futuristas, havia algo em particular, você estava animado para usar seu conhecimento básico de nerd ou paixão geral por e, em seguida, expandir para o filme?
Bem, onde minha área de especialização, por assim dizer, seria a da era Walt. Sou um grande fã das coisas que Walt Disney produziu em vida e fui muito influenciado por isso, mas Eu tenho minha própria interpretação do que a Disney é e posso ser tão inflexível quanto qualquer um pode cerca de Guerra das Estrelas ou filmes da Marvel ou algo parecido. Este filme, a palavra Disney, de certa forma, passou a representar para algumas pessoas coisas como corporativa ou entretenimento desdentado voltado para crianças - acho que eles estão errados, mas é isso que a palavra traz à mente para alguns pessoas. Para mim, isso traz uma sensação de admiração, uma sensação de jogo, a vontade de escurecer, o que a Disney certamente fez. Há coisas em 20.000 Léguas Submarinas que são realmente escuros. Há a cena de James Mason como Nemo tocando órgão enquanto eles basicamente explodem um navio e as pessoas caem e isso é também Disney e é lindamente feito e significa qualidade para mim, ele estava disposto a dar um passo a mais para criar uma visão cheio. Por exemplo, quando Pinóquio caminha no fundo do oceano, a profundidade da imaginação nessas coisas é surpreendente para mim, então é isso que a Disney significa para mim e este filme foi uma chance de agir sobre o que eu senti que a Disney era.
Houve um dia em particular no set que foi particularmente memorável ou inacreditável?
Houve muitos momentos. Ter a chance de trabalhar com [o diretor de fotografia] Claudio Miranda foi maravilhoso, ele é um grande artista, mas quando estávamos filmando na NASA na plataforma de lançamento que enviou todos esses missões espaciais no espaço, mas era para um filme que eu iria dirigir e ter a personagem Casey subindo e mostrando-a contra a plataforma de lançamento foi realmente inspirador. Aqui estou eu a) fazendo um filme em grande escala b) Estou em uma plataforma de lançamento da NASA fazendo este filme e isso meio que me impressionou porque eu tinha muitos sentimentos profundos e afetuosos não só por espaço, mas também filmes. Filmes que eram grandes e transportavam você para outro lugar e aqui estou eu na NASA fazendo um, então foi legal.
Eu amo o amor por Tesla e os outros inventores, alguma dessas coisas se baseia na realidade?
Bem, Tesla trabalhava para Edison e Edison era meio idiota, então mal tocamos nisso, mas todos eles foram para a Feira Mundial de Paris, então estavam todos os quatro lá, se eles se conheceram ou não, não estamos bem certo.
Eu já brinquei com o Sr. Lindelof antes, "Por que trazer um George Clooney para isso?" Mas, o que acontece quando você o traz? Isso atrai mais olhares para o projeto? Mais confiança no orçamento?
Bem, acho que este negócio e, de muitas maneiras, esta cidade - se você pode chamar Hollywood de cidade. É uma espécie de estado de espírito, mas é meio que criado do nada, muitas vezes uma pessoa não tem nada além de um sonho ou uma visão e ele ou ela tem que entrar em uma sala e dizer: "Essa coisa é real! Está acontecendo! Eu já tenho fulano e fulano envolvido "- e talvez eles não tenham ninguém envolvido, mas porque eles têm fulano de tal, outra pessoa diz:" Oh! Você tem fulano de tal? Isso pode ser uma coisa! Tenho que pegar o telefone… "e, enquanto isso, eles pegam o telefone e te dão confiança para procurar outra pessoa. Tudo o que estou dizendo é que é feito do nada, você está criando sonhos a partir de nada além de impulso e entusiasmo, e quando você tem alguém como George envolvido, isso se torna mais real para as pessoas. "Oh, isso é realmente algo", e você coleta, se puder obtê-los, um grande diretor de fotografia agora e uma empresa disposta a investir e gradualmente você tem as ferramentas para fazer isso acontecer, mas é uma coisa muito intangível, não é como fazer um ferramenta. Você não sabe se vai funcionar ou não, você acha que vai. Você convence todo mundo a pensar: "Vai funcionar, com certeza!" quando a verdade é que você tem muita confiança nisso, mas não sabe ao certo, principalmente se estiver fazendo algo novo. Fazer filmes é apenas dizer: "Não seria legal se ..." e você preencher com alguma coisa e isso acaba consumindo anos da vida das pessoas, mas no final, aí está.
Essa é uma explicação fantástica para o momentum, especialmente porque pode ou não explicar como obtemos filmes realmente bons e, em seguida, os realmente ruins que recebem luz verde por meio do momentum ...
Sim, mas às vezes quando eles fazem filmes ruins, eles têm apenas um encontro. Eles dizem: "Precisamos de uma coisa nesta data e essa coisa deve ser grande e barulhenta e devemos obter alguma estrelas nele e deve ser um título que todos já conhecem, para que não tenhamos que anunciá-lo e, ir! "E é apenas um encontro. Você vai, "Não deveríamos ter um script?" "Sim, sim, pegue uma espécie de script, mas maioria importante obter a data ", e muitos desses filmes vão para a produção sem saber o que é o terceiro ato e depois vão para o pesadelo porque a data se tornou mais importante do que o filme. Na maioria das vezes essas coisas não funcionam, você não pode realmente vender um encontro.
Isso se aplica à Pixar da maneira que eles fazem não seguir essas práticas, sem sentir que tem que fazer uma sequência em um determinado momento e sei lá? Como você voltando para Incríveis, você decide do seu jeito, não por ter que encontrar um namorado?
Bem, eu acho que existe aquele mundo onde qualquer ideia de sucesso existe essa noção, que eu odeio, que é, "Você está deixando dinheiro na mesa se não for de novo e começar a empurrá-lo de novo", e rejeito o motivo para fazer coisas. No entanto, existem certas ideias em que você tem uma caixa de areia construída e fica animado para jogar com esses personagens novamente. Incríveis Eu me diverti muito fazendo aquele filme, eu amo todos os personagens dele, me sinto perto de todos eles - com defeitos e tudo - eu gosto desse grupo de personagens. Você pode ficar fora disso por um tempo, mas se não for logo, muito tempo passa e sua chance está perdida. Agradeço a chance de voltar com esses personagens.
Muito rápido antes de você ir, qual é o seu caminho nisso e Edna terá um papel maior, espero?
Não vou dizer nada. Não não. Você acha que depois de passar por todas essas coisas sobre não estragar as surpresas em nosso filme, eu vou estragar essa? Não estou dizendo nada.
É pelo menos divertido? Você está se divertindo?
Eu estou me divertindo.
Eu não esperava que você me desse spoilers! Estou apenas esperando egoisticamente por mais Edna.
[Disse na voz de Edna perfeita e deliciosa] Você nunca sabe, querida, nunca se sabe.
Da Disney vem “Tomorrowland”, duas vezes vencedor do Oscar®, Brad Bird, uma fascinante aventura de mistério estrelada pelo vencedor do Oscar®, George Clooney. Preso por um destino comum, o ex-menino-gênio Frank (Clooney), exausto pela desilusão, e Casey (Britt Robertson), uma adolescente brilhante e otimista cheia de curiosidade científica, embarcam em uma missão cheia de perigos para descobrir os segredos de um lugar enigmático em algum lugar no tempo e no espaço conhecido apenas como "Tomorrowland". O que eles devem fazer lá muda o mundo - e eles - para sempre.
Tomorrowland é dirigido por Brad Bird a partir do roteiro dele e de Damon Lindelof e é estrelado por George Clooney, Hugh Laurie, Britt Robertson, Raffey Cassidy, Tim McGraw, Kathryn Hahn, Keegan-Michael Key, Thomas Robinson.
Terra do Amanhã estreia nos cinemas em 22 de maio de 2015.
Professor X apagou o mutante mais poderoso da Marvel da existência