A máscara: 5 diferenças do quadrinho que o deixou melhor (e 5 que o tornaram pior)
Antes do filme do super-herói explodir no que é hoje, história em quadrinhos os filmes já estavam em voga. Embora essas não fossem as tomadas habituais de heróis e vilões, filmes como O corvo, Mundo Fantasma, e Estrada para a perdição provou que os quadrinhos continham histórias impressionantes apenas esperando para chegar ao grande ecrã. Digitar A mascára, uma comédia maluca mais conhecida por Jim Carrey e uma série animada de que poucos se lembram foi baseada em uma história em quadrinhos.
Para dizer aquilo A mascára é muito diferente de seu material de origem, seria colocá-lo levianamente, uma vez que ele realmente pega emprestado apenas a essência e alguns nomes. O resto da história e do estilo foram feitos exclusivamente para o filme, o que para alguns leitores de quadrinhos foi uma boa ideia, enquanto outros questionaram. Aqui estão 5 mudanças que melhoraram A mascára e mais 5 que fizeram o contrário.
10 MELHOR: violência pastelão
A primeira grande diferença que os leitores de quadrinhos mencionariam
O sadismo cômico tem seu lugar e público, mas não se encaixaria na história e no tom do filme. The Mask's O objetivo era fazer o público torcer por Stanley, e transformá-lo em um personagem de desenho animado vivo, em vez de um assassino psicótico em massa, era o caminho perfeito.
9 PIOR: A falta de sátira
Sem Jim Carrey, A mascára é o típico filme alegre e fofo dos anos 90. Isso não torna o filme ruim de forma alguma, mas é inegável que não há muito além das travessuras e contorções faciais malucas de Carrey. Os quadrinhos não poderiam ser mais diferentes, pois eram uma série de sátiras ousadas que não faziam prisioneiros.
Cada arco abordava algo diferente, como o mais recente - o mini-livro de quatro edições “Juro fidelidade à máscara” - que tratava do clima político atual. A mascára os quadrinhos eram conhecidos por seus golpes de humor negro sobre questões atuais; algo que o filme não reflete.
8 MELHOR: os novos personagens são divertidos
Ao longo de sua vida útil de décadas, A mascára os quadrinhos estrelaram uma série de personagens que variam de sombrios a psicóticos. Todos esses personagens desempenham um papel importante na longa agitação da máscara, e sua influência pode ser sentida em cada um deles.
Por questões de praticidade, o filme só faz uso de dois personagens ao criar uma lista totalmente original para eles interagirem. Os recém-chegados não são nada ruins e todos eles trazem algumas habilidades cômicas dignas, como o aspirante a chefe da máfia Dorian Tyrell, o parceiro trapalhão de Kellaway, Doyle, e a namorada de Stanley, Tina. Também mencionamos que o filme também tem um cachorro fofo chamado Milo?
7 PIOR: Tenente Kellaway é uma piada
O tenente Kellaway é o contraponto sério sério de Stanley. Ele é um bom policial, mas não é páreo para um personagem de desenho animado que pode convocar uma fila de amantes da música cubana e marretas de desenho animado do nada. Embora ele seja o alvo da piada no filme, ele era muito mais competente nos quadrinhos.
Originalmente, o tenente Kellaway é na verdade um dos protagonistas mais antigos da série. Ele começa como um policial determinado a derrubar Stanley, mas depois se transforma em um anti-herói que até usa a máscara por um bom tempo. Ele o usa para exigir alguma justiça vigilante antes de perceber que é muito poder para ele (ou qualquer pessoa) ter.
6 MELHOR: Stanley é um perdedor adorável
Até hoje, Stanley Ipkiss continua sendo um dos personagens mais amados de Carrey, não apenas por causa de seu alter ego de rosto verde, mas porque o público como ele. Stanley é um azarão genuinamente bom, embora constantemente azarado, pelo qual você não pode deixar de torcer; alguém que você espera que ele receba tudo de bom que merece quando os créditos finais chegarem.
Nos quadrinhos, entretanto, Stanley é tudo menos simpático. Originalmente, Stanley era um assassino em massa em formação que estava apenas esperando por uma desculpa para entrar em fúria. A máscara permite que ele viva suas fantasias mais sombrias, e ele usa seus poderes para se vingar de todos que ele odeia, desde o mundo até seu professor primário. Sua morte final foi mais catártica do que trágica.
5 PIOR: as origens da máscara
Enquanto todos temem os poderes da máscara, ninguém sabe o que ela realmente é. O mais próximo de uma história de origem pode ser encontrado no sonho de Kathy (namorada de Stanley nos quadrinhos) em “The Mask Returns,”Onde ela vê um mercenário roubar a máscara de um ritual tribal. Se isso é verdade ou não, fica no ar, dando à máscara um ar de mistério.
O filme originalmente manteve essa imprecisão, sugerindo, mas nunca confirmando, que o deus nórdico Loki criou a máscara. A sequência Filho da máscara, no entanto, canoniza isso fazendo com que seja todo o enredo onde Odin grita com Loki para pegar sua máscara de volta da Terra. Isso não apenas remove a estranheza da máscara, mas pior, leva a piadas sem graça.
4 MELHOR: não existe cabeça grande
Uma das maiores diferenças entre o filme e os quadrinhos é a falta do Big Head. Nos quadrinhos, a máscara é sensível e foi apelidada pela maioria das pessoas como Big Head: a encarnação verde do caos que assume o dono da máscara e o tenta a causar ainda mais estragos.
No filme, tudo isso acabou e a máscara é apenas um artefato mágico em que Stanley se depara. Em vez disso, a máscara amplifica os desejos reprimidos e a personalidade de seu usuário, revelando quem ele realmente é por dentro. Esta é uma visão mais interessante do conceito, já que os personagens só podem culpar a si mesmos por seus crimes, e não uma voz em sua mente chamada Big Head.
3 PIOR: Os vilões dos quadrinhos não existem
Como mencionado anteriormente, muitos dos personagens originais dos quadrinhos não entraram no filme. Embora isso tenha levado a um conjunto de novos personagens que não são nem de longe ruins, isso exclui vilões memoráveis como os Caçadores de Máscaras e, mais proeminentemente, Walter.
O gigante silencioso e quase sobre-humano Walter é o mais próximo de Big Head de um arquiinimigo, como ele parece ser o único que pode sobreviver às travessuras assassinas de Big Head e às referências insuportáveis da cultura pop. Sua ausência priva Stanley de um adversário digno e preciso dos quadrinhos no filme. Walter, no entanto, aparece na série animada.
2 MELHOR: a revisão cômica
Quando a New Line Cinema conseguiu originalmente A mascára, sua intenção era transformá-lo no próximo Um pesadelo na Elm Street. A ideia era boa: como Freddy Krueger, Big Head era um assassino brincalhão conhecido por mortes criativas. O problema era que ninguém conseguia fazer o roteiro funcionar.
Em uma entrevista retrospectiva, o diretor Chuck Russel observou que os rascunhos de quadrinhos escuros e precisos apenas não clicou, então ele decidiu fazer uma reformulação completa onde o material foi reaproveitado em um PG-13 comédia. A reescrita funcionou, dando ao público o que desde então se tornou um favorito nostálgico, em vez de outro quadrinho descartável ousado dos anos 90.
1 PIOR: The Sequel
Diga o que quiser sobre A mascára, mas sua sequência é universalmente desprezada por uma razão. Não só faz Filho da máscara falta Jim Carrey, mas falta algo que se pareça com seu antecessor e bons filmes em geral.
A mascára os quadrinhos não têm apenas vários arcos sequenciais interconectados, mas também são bons. Obviamente, algumas das minisséries são melhores do que outras e a preferência é subjetiva, mas nenhuma delas é tão terrível quanto Filho da Máscara. Deve-se notar que os quadrinhos entraram em um longo hiato porque Filho da máscara manchou tanto o nome que Dark Horse decidiu suspender toda a produção.
Próximo10 cenas deletadas da Disney, estamos contentes por terem cortado
Sobre o autor