Os 10 melhores curtas de animação stop-motion, classificados de acordo com a IMDb

O stop motion como técnica de animação encontrou popularidade em filmes de longa-metragem como Ilha dos Cães, Coraline, e O pesadelo antes do Natal. No entanto, mesmo no reino dos curtas-metragens, o stop motion é um esteio. Shorts como Guacamole fresco e Espaço negativo também recebeu indicações de Melhor Curta de Animação no Oscar.

A Aardman Animations e o lendário animador / diretor Nick Park também lideraram uma revolução no stop motion após Um barbear rente, uma comédia ganhadora do Oscar que apresentou os personagens de Wallace e Gromit (que mais tarde apareceriam em mais curtas e longas-metragens).

10 The Sand Castle (1977): 7

O short francês Le château de sable também conhecido como O castelo de areia é conhecido por seu uso de animação de areia. Os personagens pareciam 'pessoas da areia', feito que foi alcançado por meio de bonecos de borracha cobertos de areia.

A premissa é bastante filosófica, já que a areia é usada como metáfora para o ciclo do tempo. Uma pessoa da areia constrói outras pessoas da areia do zero. Juntos, eles constroem um majestoso castelo de areia apenas para que suas criações sejam varridas pelo vento. Uma vez que a poeira baixou, eles tentam reiniciar sua construção, significando uma cadeia constante dos mesmos eventos repetidamente.

9 Madame Tutli-Putli (2007): 7,2

Madame Tutli-Putli não oferece respostas diretas em sua narrativa, terminando com um terceiro ato que é deixado aberto à interpretação. No geral, o filme é um ótimo estudo na construção de personagens realistas em um filme stop-motion. Madame Tutli-Putli embarca em um trem noturno e encontra todos os tipos de viajantes estranhos e cansados.

Como a jornada parece não terminar, questiona-se se o protagonista melancólico está fugindo de seu passado. O filme definitivamente oferece muito que pensar devido aos seus 17 minutos de duração. Um aspecto interessante da animação é o uso de expressões humanas reais quando se trata dos olhos e sobrancelhas do personagem. Para alcançar isto, olhos humanos foram compostos nos bonecos de stop motion.

8 TIE: Fresh Guacamole (2012): 7,4

Cronometrando em pouco mais de dois minutos, Guacamole fresco é um curta divertido que apresenta conceitos surreais e design visual memorável. O diretor PES (Adam Pesapane) depende da pixelização para recriar a anatomia de objetos aparentemente normais. O elemento comum entre todos esses objetos é que, em última análise, eles ajudariam a fazer 'guacamole fresco'. Um par de mãos humanas abriu uma granada, uma bola de beisebol, uma lâmpada e assim por diante.

De uma forma ou de outra, esses ingredientes não convencionais se parecem com alimentos reais, como abacate, cebola e limão. O resultado final é simultaneamente bizarro e estético.

7 TIE: Espaço negativo (2017): 7,4

Espaço negativo explora a prática humana de associar uma determinada atividade a uma determinada pessoa. Nesse caso, o protagonista se lembra do pai sempre que faz a mala. Em sua infância, seu pai sempre estava fora da cidade, mas ligava-se ao filho por meio da 'arte de empacotar'.

O ato aparentemente mundano de fazer as malas acabou se revelando uma habilidade adquirida pelo filho que agora sente falta do velho durante a transição para a idade adulta. Em sua exploração do relação pai-filho, Espaço negativo não oferece respostas fáceis, mas ecoa com uma experiência universalmente identificável em toda a sua duração.

6 Peter & The Wolf (2006): 7.6

Peter e o Lobo é na verdade um conto de fadas sinfônico infantil do compositor russo Sergei Prokofiev que foi adaptado muitas vezes no formato animado. A 2006 interpretação stop-motion da mesma forma, faz uso das composições musicais originais de Prokofiev. No entanto, enquanto o original muitas vezes depende de um narrador, o curta-metragem decide transmitir a história sem palavras.

Com uma aparência corajosa e ações realistas, este curta vencedor do Oscar se diferencia de seus antecessores (incluindo uma adaptação da Disney do material original). O herói titular é um menino que é evitado pela maior parte de sua aldeia, mas quando um lobo aterroriza todos os animais nas proximidades, Peter se encarrega de domesticar a fera e conquistar os aldeões.

5 Harvie Krumpet (2003): 8

O animador e diretor australiano Adam Elliott é talvez mais conhecido por seu agridoce drama-comédia claymationMary e Max. Em termos de compreensão dos problemas da velhice, existem muitas semelhanças entre este filme e seu curta-metragem vencedor do Oscar Harvie Krumpet. O herói titular é um homem idoso com Síndrome de Tourette que ainda deseja experimentar o lado bom da vida.

Seus problemas de saúde e tendências bizarras muitas vezes o colocam em apuros, mas o otimismo de Krumpet não parece vacilar. Ainda reforçado pela narração de Geoffrey Rush, Harvie Krumpet transborda de alegria e tristeza.

4 TIE: More (1998): 8.1

Mark Osborne tem uma filmografia de animação diversa, desde Kung Fu Panda para O pequeno Príncipe. Embora o primeiro tenha sido um blockbuster convencional, o último era mais filosófico e parecia se assemelhar a seu filme de estreia, um curta de 1998 chamado Mais.

Mais foi ambientado em uma distopia sombria e sem cor, onde um inventor labuta todos os dias para criar um gadget que pode restaurar o mundo ao que ele já foi. Mas, neste processo, o cientista não identificado deve dar uma parte de si mesmo. Um conto sincero de um homem desesperado, Mais foi indicado ao Oscar, mas acabou perdendo para coelhinho (um curta animado por computador que mais tarde foi apresentado em Era do Gelo).

3 TIE: A Close Shave (1995): 8.1

O terceiro curta-metragem baseado em inventor excêntrico Wallace e seu cão inteligente Gromit, Um barbear rente é considerado um marco de trabalho de stop motion até hoje. A trama gira em torno de um mistério de assassinato em que Gromit é acusado de matar ovelhas enquanto Wallace tenta limpar seu nome.

Além de ganhar o Oscar, o curta é conhecido por aproveitar a popularidade de seus dois protagonistas que mais tarde apareceriam no longa-metragem, A maldição do Were-Rabbit. Avançar, Um barbear rente também deu ao mundo seu primeiro vislumbre de Shaun, o Carneiro, que compartilha um breve papel no filme. Shaun, é claro, teria sua própria franquia titular no futuro.

2 TIE: The Wrong Trousers (1993): 8.3

Marcando a segunda aparição de Wallace e Gromit, As calças erradas encontra a dupla icônica encontrando um pinguim astuto que mora em um quarto alugado em sua casa. Desconhecido para eles, o pinguim orquestra um roubo de diamantes usando uma das estranhas invenções de Wallace, um par de calças mecânicas.

Enquanto Wallace veste o par, o pinguim os reconecta e controla o cientista para atingir seus próprios objetivos sinistros. Completamente hilário, o curta também é repleto de sequências de ação criativas ao mostrar as desventuras de Wallace com as calças.

1 TIE: Vincent (1982): 8.3

Vincent torna a visualização essencial para Fãs de Tim Burton uma vez que mostra o gênio inicial do diretor. É um testemunho do amor perpétuo de Burton pelo distorcido e pelo desconhecido, ao mesmo tempo que oferece dicas para suas futuras incursões na animação, incluindo os clássicos góticos Noiva Cadáver e Frankeneweenie.

O curta produzido pela Disney é um estudo de personagem do jovem Vincent, que se vê como um "homem problemático" e um "louco cientista "após uma obsessão com o autor Edgar Allan Poe e o ator de terror Vincent Price (que também atua como o narrador). Em suma, o filme é Burton em sua forma mais séria, servindo como uma carta de amor para seu ícone do terror. Price continuaria a aparecer no Burton's Edward Mãos de Tesoura no futuro.

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