Entrevista com o diretor Osgood Perkins: Gretel e Hansel

O diretor Osgood Perkins está ganhando rapidamente a reputação de um dos diretores mais quentes e provocadores de Hollywood. Depois de pagar suas dívidas como ator, ele voltou à sua verdadeira paixão, escrevendo e dirigindo. Seus primeiros dois filmes, A Filha do Casaco Preto e Eu sou a coisa bonita que vive em casa ambos receberam fortes elogios da crítica, e agora ele está de volta com Gretel e Hansel, um sincero e versão assustadora do clássico conto de fadas.

Esse última versão da história atemporal vê um par de irmãos, a adolescente Gretel e seu irmão mais novo, Hansel, vagando pelo campo em busca de comida e abrigo. Eles se refugiam em uma casa de propriedade de uma senhora gentil (Alice Krige), que é claramente mais insidiosa do que parece inicialmente. Sophia Lillis oferece uma performance emocionante de amadurecimento como Gretel, enquanto o estreante Sam Leakey impressiona em sua estreia no cinema. A própria Krige é aterrorizante como a bruxa má, e o diretor Perkins captura a história com uma intensidade angustiante que é inegavelmente fiel ao material original.

Ao promover o lançamento de Gretel e Hansel, Osgood Perkins conversou com a Screen Rant sobre como trabalhar no novo filme, escalar seus protagonistas e o poder que ele encontra na classificação PG-13. Ele também fala sobre sua trajetória em Hollywood, de um verdadeiro príncipe (é filho de Anthony Perkins e Barry Berenson) a se sentir insatisfeito como ator antes de finalmente redescobrir seu amor pelo cinema por trás do Câmera. Ele também provoca brevemente seu próximo projeto como roteirista / diretor, um episódio da CBS All Access ' The Twilight Zone.

Gretel e Hansel chega aos cinemas em 31 de janeiro.

Seus filmes realmente transportam o espectador de uma forma que muitos tentam, mas poucos realmente conseguem.

Obrigado Zak, eu realmente aprecio isso.

Quero ir ao filme, mas primeiro quero apresentar o visualizador Screen Rant. Você teve uma carreira notável porque começou como ator, e antes disso, obviamente, você é filho de um dos maiores de todos os tempos. E então você começa a escrever e dirigir. Você pode falar um pouco sobre sua trajetória no negócio?

Acho que minha trajetória é tortuosa e tortuosa. Mas isso me levou ao lugar que deveria estar, como todos os caminhos tortos e tortos provavelmente fazem. E acho que não trocaria meu caminho tortuoso por um reto, então aqui estamos. Resumindo, como um garoto de 13 ou 14 anos, tive uma revelação enquanto assistia Beetlejuice. Essa era minha obsessão quando tinha cerca de 14 anos. O longo rastreamento disparou no início com os títulos, onde eles estão rastreando a cidade, e ele se dissolve e você percebe que está rastreando o modelo da cidade que eles fazem no sótão, e então a aranha rasteja por cima da casa, e então a mão se estende e pega a aranha acima... Ver isso quando eu tinha 13 ou 14 anos foi realmente uma epifania. Era literalmente o Deus Ex Machina. Foi a mão de Deus dizendo: "Eu fiz isso. Isso foi feito de propósito. ”Depois disso, foi o cinema de Stanley Kubrick; o diretor estava tão presente. Você se sentiu como se estivesse sendo tratado e tratado com uma experiência de propósito; foi deliberado, como se alguém tivesse realmente tomado todas as decisões para fazer o filme do jeito que estava.

Essa é uma maneira incrível de ver filmes. É como se eles realmente alcançassem a tela e se dirigissem a você.

Tornou-se minha paixão. Eu fui para a escola de cinema por um ano, e então meio... A vida teve suas voltas e mais voltas. Meu pai morreu e eu tive que lidar e me recuperar disso. E então minha mãe morreu, e eu tive que lidar e me recuperar disso. Eu sofri algumas mudanças realmente surpreendentes, digamos. "Perdas" é fácil de dizer, mas as verdadeiras mudanças de curso me atingiram de lado. Eu divaguei por um longo tempo. Atuar era algo que, para ser completamente honesto, era uma espécie de besteira. Foi uma desculpa para mim. Era como, "Bem, provavelmente posso fingir que estou passando por isso." Foi algo que fiz no colégio. Obviamente, meu pai era muito conhecido por isso. Eu senti que seria de graça, como se tivesse direito a isso, ou algo assim. Era impuro, meu desejo de agir. Como tal, nunca pareceu certo. Portanto, assim que consegui tirar a cabeça daquilo e encontrar o caminho de volta ao que queria fazer, a primeira coisa que fiz foi sentar e escrever A filha do casacão negro. Foi o primeiro roteiro que escrevi sozinho, para mim, com a ideia de realmente transformá-lo em um filme. E assim, a partir daí, tratou-se de me encontrar, 25 anos depois, saber o que eu sabia, sentir o que havia sentido e vivenciar o que vivenciei. Para encontrar minha opinião, minha opinião, minhas impressões do mundo e das pessoas eram muito mais ricas. Era quase como retomar de onde parei quando era criança.

Essa é uma história tremenda, e nos leva a Gretel & Hansel, que eu sinto que é uma visão realmente nova da história do amadurecimento. Tem uma tendência de terror e coloca as personagens femininas bem no centro. Parece um conto de fadas, e todos os diálogos são meticulosamente elaborados. Eu realmente gosto desse estilo. Você pode falar um pouco sobre como escrever este filme?

O que eu escrevi, meio sem crédito, no roteiro, foi em grande parte a linguagem, em grande parte o que as pessoas estavam dizendo. O que eu realmente gostei, realmente gostei muito, foi a sensação de, tipo, "Ok, estamos em um conto de fadas e os contos de fadas são essencialmente educacionais. Eles são socráticos. Eles têm o objetivo de nos ensinar algo elementar, de dizer às crianças como serem cuidadosos. "Em minha versão, tudo o que é dito deveria ser verdade, curiosamente verdade, obliquamente verdadeiro; verdade de uma forma que é compreensível para crianças em alguns casos, mas compreensível para adultos apenas em outros casos. Por exemplo, quando Gretel diz à bruxa: "Nossa mãe passou por dificuldades", e a bruxa diz: "Geralmente é a primeira coisa que uma mãe encontra. "Isso era para ser um pequeno provérbio, uma pequena frase de efeito que parecia fundamentalmente verdadeira e instrutivo. Então, a ideia de que os contos de fada são basicamente lindos mesmo, avisos simples para as crianças: cuidado aí, o mundo está fodido e cheio de monstros. E aqui está como se proteger: não confie em pessoas que constroem suas casas com doces! Essas pessoas não são legais! A ideia de que a linguagem pudesse ser divertida e instrutiva dessa forma era realmente excitante para mim.

A maior parte do filme tem apenas esses três atores, Alice, Sophia e Sam. Houve um desafio em colocar todo o filme nos ombros de um elenco tão pequeno, especialmente quando dois deles são atores tão jovens? Quer dizer, eu acho que Sophia está realmente se preparando para ser uma das melhores atrizes desta geração, e Sam simplesmente me surpreendeu, e este foi seu primeiro papel.

Eu o tirei de um teste para iPhone que sua mãe fez! Eu vi muitas crianças. Você vê muitas crianças que são atores, e eles sabem que são atores e se tornam, essencialmente, desinteressantes. Sammy é um garoto ansioso de 8 anos da Inglaterra que é realmente brilhante. Ele é muito extrovertido. Ele é um mestre de xadrez. Tipo, um jogador de xadrez assustadoramente bom. Ele é tão elástico, pronto e inocente, e tudo é novo. Isso, para mim, parecia Hansel. Isso me pareceu Hansel, especialmente em comparação com a Gretel que eu imaginei, que está cansada do mundo, que viu coisas demais. Ela entende as coisas em um nível mais sofisticado. Ela é mais forte em seu caminho. Adorei o que você disse sobre Sophia estar à beira de algo muito maior. Ela certamente é. Novamente, essa é Gretel neste filme. Dizem que o elenco é 90% do meu trabalho. Certamente é verdade, porque assim que tivermos a solução certa, a química certa, você pode confiar nisso.

Eu amo como não há muito em termos de subtramas estranhas para completá-lo ou transformá-lo em O Senhor dos Anéis, o que tantas vezes acontece com adaptações de contos de fadas.

Essas são as três pessoas do conto de fadas. Tanto quanto poderíamos evitar adicionar exércitos estranhos e orcs e bestas e bullsh * t, tanto quanto nós poderia ficar longe de adicionar essas coisas, por mais que pudéssemos estar mais perto do material original, isso é tudo que procurado. O material original faz as pessoas sentirem algo. Quer tenham ouvido a história ou não, eles a conhecem. Essa qualidade está no filme. Ela disse em uma de suas vozes: "Não sei onde ouvi a história, mas sempre foi apenas a história para mim." Apoiando-se nesses três atores de maneiras muito particulares... Sim, Sammy Leakey não poderia ser mais diferente de Alice Krige. A dinâmica estava realmente lá. Essa é a história dos três. Ninguém precisa bater na porta e ser outra pessoa.

Ha! Sim, por que jogar peças extras para tornar as coisas "mais convencionais", certo?

Todos os dias, quando os diretores assistentes e os coordenadores de produção diziam, "quantos extras você quer hoje? "Eu diria:" Zero ". Você notará que não há um único aldeão, pessoa com um carrinho, pessoa que vende galinhas. Nada daquilo que você esperaria ver em um conto de fadas ou um filme que parece um período como este. A ideia é que todo mundo se foi, exceto essas pessoas.

Direto ao ponto! Não fazemos gráficos B aqui!

Porque se importar? Vamos lá!

Eu vi o filme sozinha em uma exibição para a imprensa, mas quero levar minha prima de 12 anos para ver, acho que ela vai adorar. É assustador, mas também é relevante para uma garota de sua idade em seus temas e narrativas. E também é PG-13. É para crianças, mas não para crianças. Ou para todas as idades, devo dizer. Eu acho que as crianças podem lidar com isso, mas você sabe como os pais podem ser... Houve uma tentação de empurrá-lo para um território restrito?

Estou muito feliz que você perguntou. Nunca houve a tentação de torná-lo R. A tentação era: como torná-lo PG-13? O poder da classificação PG-13 para uma imagem como esta está certo com o que você está dizendo. As crianças querem espiar por trás da cortina. Eles querem ver o que está escuro na esquina. Eles querem saber o que há no armário e não devem entrar. Eles querem saber o que está na gaveta dos pais e que não deveriam olhar. Há um elemento de não quero ver o que não devo ver, mas tenho que ver o que não devo ver! Quando eu era criança, eu tinha uma fotografia, recortei uma fotografia de Linda Blair em O Exorcista. Eu o tinha no fundo do meu baú de brinquedos. Ninguém sabia que estava lá, exceto eu. De vez em quando, eu puxava todos os brinquedos só para ver e colocava todos de volta no lugar. Existe aquela qualidade de, tipo, avançar em direção ao que é demais. A classificação PG-13 nos trouxe direto a essa linha. A aspiração, realmente, a maior esperança, é exatamente o que você está dizendo. Que as pessoas pegam seus filhos de 12 anos e os de 12 dizem: "Nossa, o que é isso ?!" Porque não é como histórias de terror para contar no escuro, ou não é como isso, que é classificado como R. Não é assim. A ideia é situar o público mais jovem em um contexto diferente, com um ritmo diferente, com um conjunto diferente de expectativas. Acho que isso é essencial para o desenvolvimento. Não estou tentando ser presunçosa nem nada; Eu também tenho filhos. Eu tenho um filho de 15 anos, um de 10 anos e um de 6 meses. Eu realmente quero que meu filho de 10 anos seja capaz de dizer: "Meu Deus, eu consegui." Isso é o que é Disney Land, certo? A Disney Land é construída com base na confiança; a qualidade de "Estou realmente com medo, mas estou bem". Acho que é um presente poderoso para dar a uma criança, a qualidade de tudo bem. É normal ficar realmente assustado às vezes, está tudo bem. Isso cria resiliência, inteligência emocional, todas as coisas boas. O PG-13 sempre foi o objetivo e estou muito feliz por termos chegado lá.

É muito cedo para perguntar qual será seu próximo projeto? Você tem panelas no fogão?

Existem tantas coisas que são quase reais. Você sabe como é neste negócio estranho, especialmente hoje em dia, quando quase nada é real. O que estou fazendo a seguir é um episódio que escrevi e irei dirigir, de The Twilight Zone, para Jordan Peele. É uma coisa muito distante que eu realmente não posso acreditar que eles estão me deixando fazer. Mas Jordan tem me apoiado muito em tudo o que estou tentando, e a CBS, de alguma forma, está interessada nisso! (Risos) A próxima coisa que você pode esperar é um episódio realmente fora de vista do Twilight Zone.