11 piores exemplos de branqueamento em filmes
O ato de "branquear" não é novidade em Hollywood, está lá desde o início dos filmes. Do polêmico blackface em D.W. Griffith's O Nascimento de uma Nação, para a muito branca Natalie Wood interpretando o Peurto Rican Maria em West Side Story, ainda é um grande problema hoje, conforme evidenciado pelos filmes a seguir - muitos deles lançados apenas nos últimos anos.
Com o próximo lançamento de Parede de pedra, que já foi acusada de encobrir a história da criação dos direitos civis LGBT movimento, pensamos em dar uma olhada em outros filmes culpados de apagar pessoas de cor de seus narrativas.
Retiramos os papéis de "cara negra" da era muda de Hollywood, por dois motivos: 1) há muitos racistas e exemplos perturbadores, e 2) realmente queremos voltar e revisitar aquela época terrível em que há incontáveis exemplos recentes filmes.
Aqui está o da Screenrant 10 melhores exemplos de branqueamento de Hollywood.
11 Capitão Allison Ng - Aloha (2015)
Não havia muito o que gostar no Cameron Crowe's Aloha
Esta parte do elenco enfatizou que o filme, que se passa no Havaí, e que recebeu o nome da palavra havaiana para "olá", apresentava atores brancos em todos os papéis principais, embora apenas um quarto da população do Havaí seja Branco.
10 Goku - Dragonball: Evolution (2009)
Esta adaptação errônea da popular série de mangá japonesa foi uma decepção crítica e de bilheteria. Muita controvérsia surgiu quando Justin Chatwin foi escalado para interpretar Goku, o personagem principal de toda a franquia e parte integrante da série original. O personagem no mangá original é claramente suposto ser japonês, não um canadense branco como Chatwin.
Apesar do penteado preciso e direto de Goku de Chatwin, o fato é que o elenco foi aleatório e foi contra o espírito da série, bem como o cenário e as histórias criadas por Esfera do dragão criador Akira Toriyama.
Este hack-job não passou despercebido, pois Toriyama se manifestou e afirmou que sentiu que os produtores do filme não o ouviram e as ideias que ele trouxe a eles.
9 Dastan - Príncipe da Pérsia: The Sands of Time (2010)
Hollywood enfrentou algumas grandes acusações de branqueamento quando decidiu escalar atores brancos para interpretar personagens do Oriente Médio e da Ásia em Príncipe da Pérsia: a areia dos tempos. Tal como acontece com muitos casos de "branqueamento", o papel principal foi o principal alvo da controvérsia. Dastan, o príncipe titular "persa", foi retratado por um muito pálido Jake Gyllenhaal, que é descendente de suecos.
O fato é que o papel deveria ter sido para um ator de Hollywood de ascendência persa ou do Oriente Médio, mas o O estúdio não cedeu e, em vez disso, optou por uma estrela de cinema branca, mais lucrativa, que parecia terrivelmente deslocada no papel. O filme foi um fracasso crítica e comercial, e desde então se tornou mais conhecido pelo terrível elenco do que pelo próprio filme.
8 Katara, Aang, Zuko e Soka - O Último Mestre do Ar (2010)
O ultimo mestre do Ar é outro filme em que quase todos os personagens foram maltratados e caiados de branco. Baseado em Avatar: O Último Mestre do Ar, a incrivelmente popular e brilhante série de televisão da Nickelodeon (cujo título foi usado por um certo filme de James Cameron), o filme tinha potencial para ser algo realmente grande.
Infelizmente, o diretor M. Night Shyamalan e Paramount Pictures decidiram que os personagens do programa de televisão, claramente inspirados Os povos e culturas asiáticas seriam retratados por atores brancos (embora os vilões permanecessem pele escura). Muitos viram neste filme uma oportunidade perdida para Hollywood de dar a atores asiáticos ou asiático-americanos promissores a chance de se destacar. Sem surpresa, e semelhante a muitos dos filmes desta lista, o filme foi um fracasso monumental.
7 Tony Mendes - Argo (2012)
Ben Affleck dirigiu Argo à glória do Oscar de Melhor Filme em 2012. O filme contou a divertida história real sobre como Tony Mendes, da CIA, conseguiu falsificar a produção de um filme de ficção científica filmado em Teerã para tirar prisioneiros americanos do país.
Tudo correu bem para o filme, até a noite do Oscar, exceto pelo fato de Affleck, um americano de ascendência irlandesa, interpretar Mendes, um americano de ascendência mexicana. Este pode não ser um exemplo tão extremo quanto outras performances na lista, mas não é menos importante porque efetivamente apagou diversidade étnica de uma história sobre heróis americanos, mais uma vez deixando um homem branco salvar o dia, mesmo quando isso contradizia história.
6 I.Y. Yunioshi - Breakfast at Tiffany's (1961)
Este é o retrato mais racista da nossa lista, sem exceção. Escolhendo o lendário ator de Hollywood Mickey Rooney como o Sr. Yunoshi em Café da manhã na Tiffany's é a maior falha em um filme icônico. Rooney usava maquiagem e um bocal protético para retratar um vizinho japonês arrogante e amargo.
Há rumores de que Bruce Lee ficou tão ofendido com o papel que saiu, nem mesmo no meio do filme em uma exibição. O produtor Richard Shepard há muito diz que se arrependeu do elenco e que ele só se concretizou porque o diretor Blake Edwards realmente queria Rooney para o papel. Anos depois, o próprio Edwards admitiu se arrepender do elenco e disse que se tivesse uma chance, ele teria feito diferente hoje. O dano, infelizmente, já foi feito.
5 Hrundi Bakshi, The Party (1968)
Blake Edwards de novo. Nem todo mundo riu do retrato incrivelmente bobo de Peter Sellers de Hrundi Bakshi em A festa. Edwards escalou o icônico ator de comédia para o papel de um índio, fazendo-o usar maquiagem "brownface". A história de um ator indiano que acidentalmente é convidado para uma festa de elite de Hollywood, o filme se beneficia do óbvio gênio cômico de Sellers, mas o casting de Sellers torna a coisa toda um pouco estranho.
Muitos elogios devem ser dados a Sellers, que simplesmente desapareceu em seu papel e transformou-o em um humor estranhamente divertido. Desde então, tornou-se um clássico da comédia e a polêmica foi domada devido ao fato de que os índios pareciam gostar, especialmente a falecida primeira-ministra Indira Gandhi, que gostava de citar a linha de Bakshi "Na Índia não pensar quem somos nós conhecer quem nós somos!"
4 Miguel Vargas - Touch of Evil (1959)
Não pense por um segundo que somos contra esta obra-prima de Orson Welles de 1959, é que quase irreconhecível Charles Heston interpretando um mexicano DEA Miguel Vargas no filme ainda nos parece um pouco ofensiva. Heston é a coisa mais distante do latino, o que resultou em ele ter que usar camadas grossas de maquiagem que mudavam de acordo com a cena.
Algumas cenas ele estava usando pouca maquiagem, enquanto em outras cenas ele estava usando muita maquiagem. Esta triste parte do elenco pode ser devido ao fato de que Heston foi casado no filme com Janet Leigh, e o estúdio podem não querer ofender ninguém mostrando uma relação inter-racial no tela.
3 Genghis Khan - o conquistador (1956)
Para piorar as coisas, muitos membros do elenco morreram de câncer devido ao local das filmagens: um local de testes nucleares do governo em Nevada. Dizer que este filme viverá na infâmia é um eufemismo.
2 Chante Mallard - Stuck (2007)
Chante Jawan Mallard é uma mulher afro-americana que foi condenada a 50 anos de prisão por um atropelamento e fuga que causou a morte de um morador de rua de 37 anos. Chante é negro. Mena Suvari não é. Então, por que escalar a loira Suvari - com trancinhas, nada menos - para interpretar um personagem que passa por um trágico incidente claramente inspirado no de Chante? Porque parecia que ela era a única atriz "lucrativa" que eles poderiam conseguir.
Por que contar a história quando você nem consegue acertar alguns dos detalhes cruciais? Suvari tem uma boa atuação e o filme é, no geral, muito envolvente, mas se você está familiarizado com a história real, não pode deixar de se incomodar com a atriz principal que escolheram. O filme não é particularmente conhecido, já que só foi exibido em alguns cinemas selecionados em 2008, mas isso não diminui o elenco estranho, ou as trancinhas!
1 Otelo - Otelo (1965)
O Otelo de Shakespeare pode ter o personagem negro mais famoso de todos os tempos. Em 1965, Laurence Olivier, um ator incrivelmente talentoso com formação em Shakespeare, decidiu assumir o papel. O problema era que Olivier era um ator britânico branco. Então, escureceu seu rosto com maquiagem e assumiu o papel, admiravelmente bem podemos acrescentar, com até mesmo a crítica Pauline Kael elogiando-o.
É verdade que atores brancos (incluindo Orson Welles) vinham enfrentando o personagem de Shakespeare no palco e na tela por séculos, mas Olivier assumiu o papel na mesma época em que Sydney Poitier foi o primeiro ator negro a ganhar o prêmio de Melhor Ator para Lírios do Campo e o Movimento dos Direitos Civis estava em pleno andamento. Talvez ele devesse ter deixado outra pessoa pegá-lo?
Houve centenas de exemplos de branqueamento na história de Hollywood. O que é mais enlouquecedor para você? Por favor, deixe-nos saber nos comentários abaixo. Aguardamos sua opinião!
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