Steve Coogan e John C. Entrevista com Reilly: Stan e Ollie

Laurel & Hardy são talvez a equipe de comédia mais proeminente de todos os tempos. Seu trabalho é material para lendas, um verdadeiro marco na evolução da arte da comédia. Quando chegou a hora de fazer Stan e Ollie, um filme biográfico sobre a vida e os tempos da icônica dupla, o diretor Jon S. Baird teve a sorte de escalar suas primeiras escolhas para os papéis-título: Steve Coogan e John C. Reilly.

Coogan é mais conhecido por personagens de comédias satíricas como Alan Partridge, bem como por suas inúmeras colaborações com Rob Brydon, embora ele também tenha aparecido em uma série de filmes de Hollywood, incluindo Tropic Thunder, os outros caras, e Regras não se aplicam. John C. Reilly é mais conhecido pelos leitores da Screen Rant como Rhomann Dey em Guardiões da galáxia, embora seu currículo inclua uma mistura estelar de comédia e drama, de Chicago para Walk Hard: The Dewey Cox Story e Kong: Ilha da Caveira.

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Apesar de terem crescido em lados opostos do Oceano Atlântico, os dois atores foram criados na comédia de Laurel & Hardy, e agora eles têm a oportunidade de ocupar o lugar lendário de seus heróis.

Stan e Ollie é um drama que explora a relação entre dois melhores amigos, mas também presta homenagem à comédia rotinas que divertiram o público por quase cem anos e continuarão a fazê-lo até o fim de tempo.

Conversamos com Coogan e Reilly sobre assumir o papel de uma vida inteira, e eles discutiram sua própria adoração com Laurel e Hardy, a importância do otimismo em comédia, os perigos do cinismo e como suas próprias experiências fazendo o filme ecoaram as de Stan Laurel e Oliver Hardy quando eles começaram a trabalhar juntos.

Stan e Ollie chega aos cinemas em 28 de dezembro.

Há quanto tempo vocês são fãs de Laurel & Hardy?

Steve Coogan: para sempre. Pessoas com menos de quarenta -

John C. Reilly: Como nós.

Steve Coogan: Sim, como nós e os Millennials... Para as pessoas da nossa idade, Laurel & Hardy é basicamente o tecido da nossa juventude. Para os mais jovens, esse não é o caso, mas esperamos que este filme ajude a mudar isso.

John C. Reilly: As pessoas perguntam: "Quando você conheceu Laurel & Hardy?" A verdade é que conheço Laurel & Hardy desde que conheço. Eles estavam na televisão o tempo todo quando eu era criança. Para mim, eram quase como desenhos animados nas manhãs de sábado. Eles sempre estiveram presentes em minha vida e, à medida que fui ficando mais velho e comecei a estudar atuação, eles surgiram em fitas de vídeo. Pude realmente voltar e olhar para o trabalho deles e encontrar minhas coisas favoritas que eles fizeram. É engraçado, cada geração de pessoas, desde que fizeram seu primeiro trabalho, tem uma nova maneira de encontrá-los. Eles eram os comediantes mais populares do mundo; sua primeira audiência os viu no cinema. Então eles meio que desapareceram e voltaram nos anos 1950 na televisão, e havia toda uma nova geração de pessoas que nunca os tinham visto no cinema, eles os descobriram na TV. Então, na era do vídeo que acabei de descrever, as pessoas que não os viram na TV foram capazes de descobri-los no vídeo. Agora estamos na era do YouTube e nunca foi tão fácil ver tudo que eles fizeram de graça! Então, esperamos que os jovens que possam se interessar por comédia ou como a comédia é feita, eles possam estar curiosos para ir e ver alguns de seus trabalhos. Eles descobriram algumas coisas essenciais sobre comédia e timing e o que faz a comédia funcionar. Os comediantes são as novas estrelas do rock. As pessoas são realmente obcecadas por comédia stand-up. Acho que cada comediante stand-up que existe no mundo agora tem uma dívida com Laurel & Hardy. Eles descobriram como fazer isso em primeiro lugar. Eles passaram adiante alguns truques de palhaço antigos.

Steve Coogan: Certamente que sim, e mostraram que uma comédia boa e bem elaborada pode ter um apelo universal, e você não precisa diluir as coisas para que a comédia alcance e seja acessível Para pessoas. Sua comédia transcendeu... A boa comédia, como o modelo deles, transcende raça, religião, pontos de vista políticos e é algo realmente poderoso. Uma das coisas que descobrimos é, por mais fácil que seja sua aparência de comédia, mais difícil é a arte que foi envolvida nela. E também, a comédia em si é algo que as pessoas muitas vezes consideram trivial ou, de alguma forma, não é realmente "arte adequada". Se você está rindo, se está se divertindo muito, não pode ser arte adequada. Mas é uma forma de arte incrível, e que tem o poder de unir as pessoas em um único momento de risada. Poucas formas de arte são capazes disso, fazendo com que as pessoas percam todas as suas diferenças, mesmo que por alguns segundos.

Já estive em exibições de filmes de comédia em que me sentei ao lado de críticos cínicos e mal-humorados e não interessados, e quando eu olho e os vejo rindo da diversão acontecendo na tela, isso me traz quase tanta alegria quanto os filmes eles mesmos.

Steve Coogan: A melhor coisa que uma comédia pode fazer é exatamente isso: acabar com o cinismo. Algumas comédias se transformam em cinismo, mas a boa comédia o desgasta.

Você mencionou o apelo universal de Laurel & Hardy, e eu sinto que grande parte disso para este filme é o fato de ser classificado como PG. É um filme que pais e avós podem levar seus filhos e netos para assistir.

Steve Coogan: Com certeza. Estou feliz que você apontou isso. Também contesta a mentira de que, para algo ter um amplo apelo familiar, deve ser vulgar.

John C. Reilly: O filme é real. É intenso e honesto sobre relacionamentos. É disso que trata o filme, uma relação entre dois performers. Esse é um estilo de vida sobre o qual a maioria das pessoas tem curiosidade: "o que acontece nos bastidores?" e "sobre o que falam os performers?"

É por isso que tenho meu trabalho!

John C. Reilly: Exatamente! As pessoas estão curiosas sobre como isso funciona nos bastidores. É disso que trata o nosso filme. E essa classificação PG reflete a doçura do filme. Acho que muitas pessoas que viram isso, desde amigos meus muito cínicos, até pessoas que são apenas verdadeiros amantes de Laurel & Hardy, todos eles dizem: "Cara, esse filme é o que eu precisava ver agora." Há tantas notícias ruins no mundo, e tanta divisão, é tão maravilhoso ver algo sobre dois caras se abraçando no final de suas vidas e entendendo o valor de outro ser humano ser. (Suspiros) Infelizmente, é uma coisa meio revolucionária de se dizer em nosso atual momento cultural.

Steve Coogan: Existem muitos espertinhos e espertinhos por aí, cuja comédia é sobre socar para baixo, quando deveria ser sobre socar para cima. Laurel & Hardy, sustentando todos os infortúnios que acontecem a eles, há schadenfreude e todos nós temos um pouco de prazer em ver outra pessoa bagunçar tudo, e Laurel e Hardy não são diferentes, mas aqueles dois caras, por mais que se irritem, eles ficam por aí. Eles nunca se abandonam.

John C. Reilly: Nossa liderança política neste país, em sua maior parte, especialmente o presidente, é baseada no cinismo. É baseado em, tipo, "Tudo está podre, o país está em péssimas condições e temos que recuperá-lo." Há um muito "Caia na real, o mundo é um lugar difícil", e essa não é a verdade sobre a maneira como os seres humanos se sentem coisas. Acho que a grande maioria das pessoas, mesmo as que apóiam o presidente, sentem que há uma bondade essencial nas pessoas. Acho que é por isso que o filme é tão atraente agora. As pessoas podem concordar, os seres humanos são, na base disso, bons. Eles querem se comunicar e se conectar com outras pessoas. Eles não querem ser divididos. É um pouco tônico para a nossa época.

Steve Coogan: Eu não poderia concordar mais.

A comédia é uma medida tão grande do potencial humano, que podemos fazer isso, fazer rir uns aos outros.

John C. Reilly: Laurel & Hardy não estavam sendo engraçados para democratas ou republicanos, ou para negros ou brancos. Eles estavam sendo engraçados para as pessoas. Eles fizeram algo realmente difícil de fazer. Eu posso te dizer, sendo um comediante que tentou vender filmes para diferentes países, pode ser muito difícil! Essa divisão cultural é grande! Uma comédia feita nos Estados Unidos e trazida para a Itália pode não fazer sentido para os italianos. Laurel e Hardy eram amados em todo o mundo. Eu acho que apenas focar no fato de que eles eram assim é uma coisa promissora. Talvez devêssemos ser mais assim. Talvez devêssemos abraçar e compreender que, para que este mundo sobreviva, temos que pensar em maneiras pelas quais cooperamos e maneiras pelas quais somos semelhantes uns aos outros, em oposição às dificuldades que nos separam nós.

Isso é bonito!

Steve Coogan: Parece bom para mim!

John C. Reilly: Acho que o cinismo é um ponto de vista fraco. É muito derrotista e é preguiçoso para pensar, "bem, seria difícil fazer algo nobre e bom, então dane-se. Vamos apenas perder as esperanças e dizer que tudo é uma porcaria. "Que coisa mais preguiçosa de se fazer! E Laurel & Hardy, você pode dizer o que quiser sobre eles, mas eles não eram preguiçosos. Eles acreditavam em seres humanos e acreditavam em seus fãs, e continuaram estendendo a mão e trabalhando, mesmo quando isso os estava matando, seus corpos estavam se esgotando e eles não tinham dinheiro. Mas eles continuaram dando e continuando acreditando no mundo. Seu trabalho dizia ao mundo: "Humanos tolos, lindos humanos." Oliver nunca sai de Stan; tão irritado quanto fica com ele, enquanto Stan joga baldes em sua cabeça e todas essas coisas ruins acontecem como resultado de suas desventuras, mas Oliver nunca desiste dele. Ele fica frustrado e com raiva e o empurra, mas eles nunca vão embora. Isso diz algo, de uma forma mais ampla, aos seres humanos. Diz que vale a pena superar o desconforto e o aborrecimento porque os seres humanos são bonitos e vale a pena permanecer por eles.

(Tendo falado sua parte, a cabeça de John cai sobre a mesa, exausta e acabada, embora se levante novamente um momento depois, pronta para se engajar mais uma vez)

Vocês são foda. Falei com o diretor do filme mais cedo e ele disse que você tinha mais ensaios do que normalmente obteria em um filme dessa escala. Você pode me falar um pouco sobre como se preparar para interpretar Laurel & Hardy?

Steve Coogan: Tivemos um longo período de ensaio. Isso foi incrivelmente útil por vários motivos. Ajudou-nos literalmente a ensaiar as danças e os esquetes para que ficássemos por dentro de tudo, mas também ajudou John e eu a nos conhecermos, o que é muito bom porque torna o trabalho prazeroso e nos ajuda a nos divertir enquanto trabalhamos juntos, o que tem um efeito no trabalho que emerge. Além disso, nos deu a chance de apreciar o trabalho e a habilidade que Laurel & Hardy colocaram em seu trabalho. Também nos ajudou a fazer algumas pesquisas. Inconscientemente, enquanto ensaiamos um com o outro, percebemos que estávamos fazendo o que Stan e Ollie teriam feito. Eles teriam que ensaiar.

John C. Reilly: Eles não desenvolveram um ato ao longo dos anos e depois foram descobertos pelo cinema e transformados em estrelas de cinema; eles estavam labutando na obscuridade como atores que tentavam entrar no mundo do cinema e foram escolhidos por Hal Roach, que estava desesperado por uma nova estrela. Ele tinha acabado de perder Harold Lloyd e jogou esses dois caras juntos, "Sim, um cara gordo e um cara magro, isso vai ser engraçado!" Teve tantas nuances quanto essa decisão. E ainda assim, criou um dos mais milagrosos... Acontece que ele escolheu os dois caras certos. Assim que eles apareceram juntos, você pode ver pelos primeiros trabalhos, eu estava assistindo seus primeiros filmes ontem à noite, e você percebe que eles foram um milagre imediatamente. Eles têm química e capacidade de trabalhar juntos como yin e yang, desde o início. Isso é uma coisa especial. Quando Steve e eu estávamos colocando nosso nariz na pedra de amolar e tentando trabalhar a dança do Way Out West ou uma rotina de comédia, isso nos deu confiança, tipo, "Bem, Laurel e Hardy foram lançados juntos como Steve e eu fomos jogados juntos sem realmente nos conhecermos, e foi-lhes dito que inventassem uma representação! "De certa forma, os próprios meninos nos deram fé e coragem para continue. Eles fizeram isso, então teremos que encontrar algo juntos da mesma maneira. O ensaio ajudou-nos a encontrar o nosso caminho uns para os outros, mas também a encontrar o nosso caminho para os personagens, porque estávamos a fazer o que eles faziam.

Conte-me sobre interpretar esses personagens mais tarde em suas vidas, e como a performance muda, e com qual material de origem você teve que trabalhar, já que não havia mais filmes.

John C. Reilly: Há algumas imagens do noticiário, há fotos, há cartas. Em primeiro lugar, é um período de tempo muito rico para se concentrar. Esses caras estavam olhando para trás em suas vidas. Essa história é uma espécie de elegia para a vida que eles tiveram juntos. É um momento naturalmente evocativo. A pesquisa que encontramos foi quase como fazer a engenharia reversa de suas personalidades na tela de volta ao que poderiam ter sido. Muitas das conversas que tentamos reproduzir no filme, ninguém, exceto Stan e Ollie, sabe. Ninguém. Fizemos deliberadamente um monte de cenas em que somos apenas nós dois, um contra um. Isso nos dá algum espaço para nos movermos. Não é algo como "Bem, eles não eram assim!" Ninguém pode saber exatamente como foi essa conversa.

Steve Coogan: Isso é o que valida o filme. Não estamos apenas tentando repetir ou emular algo. Estamos tentando iluminar alguns dos pontos de interrogação de seu relacionamento e preencher algumas lacunas. Eu gosto da metáfora de um quebra-cabeça onde você tem algumas das peças, mas algumas delas estão faltando, e você nunca vai encontrar essas peças, então você tem que fabricar essas peças e usar a imagem emergente para adivinhar o que está faltando e preencher isso, fazer com que senso. É o caso do escritor, do diretor e de nós, atores, tentarmos completar esse quadro.

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