10 lendas de Hollywood que nunca ganharam um Oscar

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As pessoas lamentam o quão fora de alcance o Oscar se tornou, mas desde sua primeira cerimônia em 1929, a Academia de As Artes e Ciências Cinematográficas provaram ser um preditor horrível do impacto duradouro de um filme / ator / diretor e legado.

Para cada vitória do Oscar "merecido", há um punhado de omissões terríveis, e em nenhum caso isso mais verdadeiro do que olhar para a carreira de algum talento icônico e importante, mas não recompensado, de Hollywood história. Abaixo estão dez Atores e Diretores que nunca pegaram um homenzinho de ouro... ou, pelo menos, não o que eles mereciam!

10 Charlie Chaplin

Charlie Chaplin não só é tão icônico quanto Mickey Mouse e Superman, mas também foi um artista consumado e uma das figuras mais revolucionárias e importantes da história do cinema narrativo. Ganhando destaque durante a era muda do meio, ele se tornou uma voz pioneira como o primeiro cineasta a popularizar a comédia de longa-metragem (em oposição à forma curta).

Tecnicamente, Chaplin foi um vencedor do Oscar, mas as duas estatuetas honorárias e o único prêmio de "Melhor Trilha Sonora" que ganhou em 1972 por

Ribalta (que ele compartilhou com Ray Rasch e Larry Russell) são fracos elogios para um dos primeiros luminares do cinema que fez o cinema mais do que mero entretenimento, mas uma forma de arte viável.

9 Peter Sellers

Peter Sellers é facilmente um dos atores de quadrinhos mais amados de todos os tempos. Considerado por alguns como o maior comediante desde o próprio Chaplin, Sellers ficou mais famoso por suas reviravoltas de humor negro em Stanley Kubrick Lolita (1962) e Dr. Strangelove (1964), bem como o posterior Pantera Cor de Rosa Series.

Os vendedores muitas vezes assumiam vários papéis em um único filme, desaparecendo tão completamente que muitas vezes é difícil dizer que eles são vendedores. Ele foi indicado para Melhor Ator duas vezes, mas como é o caso de tantos comediantes, ele não teve chance de ganhar o ouro do Oscar, apesar de seu legado incomparável.

8 Alfred Hitchcock

Um homem que dispensa apresentações, cujo nome é sinônimo de emoção, participações especiais e incrivelmente bom cineasta, Alfred Hitchcock pode ser o diretor mais reconhecível nesta lista, e para sempre razão. Em uma carreira de seis décadas, ele dirigiu mais de cinquenta filmes, fazendo a transição com sucesso de silenciosos para falados e emergindo como o cineasta mais influente do século 20. Apelidado de “Mestre do Suspense”, Hitchcock criou um cinema de ansiedade e intriga constantemente inventivas. Hitchcock foi capaz de aplicar sua habilidade de relojoeiro suíço a qualquer projeto e executá-lo em alto estilo.

Ele foi indicado como “Melhor Diretor” cinco vezes em sua carreira, finalmente sendo reconhecido com o Irving G. Prêmio Thalberg Memorial em 1968. É irritante que ele nunca tenha recebido o "Melhor Diretor", mas ser nomeado com nomes como John Ford, William Wyler, Elia Kazan, mostra o quão incomparável foi a época de ouro de Hollywood.

7 Cary Grant

Um dos maiores protagonistas de todos os tempos de Hollywood, Cary Grant foi a definição de legal urbano nos anos 30 e 40. Famoso por seu comportamento descontraído-embora-charmoso e bom senso cômico (que foi brilhantemente apresentado em A verdade terrível, Trazendo o bebê e The Philadelphia Story), ele também foi um forte ator dramático, trazendo seu particular je ne sais quoi a um punhado de thrillers de Hitchcock e Stanley Donen Charada durante sua "crise" pós-guerra.

Grant foi indicado a apenas dois Oscars de Melhor Ator durante sua carreira, ambos nos anos 40.

6 Peter O'Toole

Um dos atores mais indicados de sua geração a nunca receber uma estatueta, Peter O’Toole foi para o túmulo perto de cuspir o ouro do Oscar. O irlandês com formação teatral recebeu suas primeiras indicações para Melhor Ator por interpretar o papel-título em David Lean's Lawrence da Arábia (1962), um épico lendário e um dos maiores filmes de todos os tempos.

Ele continuaria a ser indicado mais sete vezes nos próximos quarenta e cinco anos, recebendo sua indicação final ao Oscar por Roger Michell Vênus aos 74 anos. Embora ele tenha trabalhado em mais alguns projetos depois, ele anunciou sua aposentadoria da atuação em 2012 e faleceu no ano seguinte.

5 Richard Burton

Richard Burton foi um dos atores dramáticos mais célebres de sua época. Um ator galês conhecido por sua voz suave de barítono, ele chamou a atenção pela primeira vez como um talentoso ator de Shakespeare que se dizia ser o herdeiro aparente de Lawrence Olivier. Embora essa promessa não tenha sido cumprida, ele se tornou um dos atores mais bem pagos do mundo em meados dos anos 60, em grande parte devido ao drama dos tablóides em torno de seu relacionamento com Elizabeth Taylor.

Embora nem sempre respeitado, Burton não foi desleixado quando se tratou de indicados ao Oscar. Ele indicou um total de sete vezes, mas, é claro, nunca ganhou, o que pode muito bem ser devido à falta de respeito dos eleitores da Academia por seus modos libertinos.

4 Barbara Stanwyck

Às vezes chamada de "a melhor atriz que nunca ganhou um Oscar", Barbara Stanwyck ainda é uma espécie de joia escondida da Era de Ouro de Hollywood. Claro, os cinéfilos conhecem o trabalho dela do seminal noir de Billy Wilder, Dupla indenização, e alguns podem reconhecê-la do clássico do Natal do milho, Natal em Connecticut, mas em geral, ela raramente é listada entre as maiores estrelas ou rainhas do glamour da época.

Isso é um tanto desconcertante, já que ela fez 85 filmes em seus 38 anos em Hollywood e poderia atuar em torno de qualquer um de seus contemporâneos. Valente e realista, com uma câmera voltada para a frente e uma presença naturalista, Stanwyck era a perfeição absoluta em tudo, de comédias malucas a thrillers e marcou um total de quatro indicados ao Oscar nos anos 30 e 40s.

3 Orson Welles

Pergunte a qualquer amante / cineasta quem é o maior diretor de todos os tempos e você provavelmente receberá uma das três respostas: Kubrick, Hitchcock ou Orson Welles. Apenas Welles, no entanto, foi um cineasta tão importante para o meio quanto D.W. Griffith ou Sergei Eisenstein no sentido de que criou muitas das técnicas ainda hoje utilizadas e recebeu muito pouco adulação por isso.

Seu longa-metragem de estreia, Cidadão Kane (pelo qual ele recebeu três indicações e ganhou... para o roteiro) é considerado tão apócrifo que se tornou uma abreviação para o "maior de" algo em qualquer meio. Se não levarmos em consideração o resto de sua incrível carreira como diretor, mesmo aquele primeiro filme seria o suficiente para provar que Welles era um autor antes mesmo que alguém soubesse realmente o que o termo significava, e o fato de que ele nunca mais foi nomeado mostra o quão profundamente fora de alcance a Academia sempre estive.

2 Judy Garland

Existem estrelas de cinema e Judy Garland: uma artista tão brilhante, tão icônica que parece impossível acreditar que ela não nasceu totalmente formada em algum laboratório da Dream Factory. Para muitos, Garland foi (e ainda é) a garota-propaganda de Hollywood em todo o seu glamour e crueldade, uma garota americana média que foi feita e quebrada pela máquina das estrelas. Suas lutas pessoais são bem documentadas, mas menos falado é sobre a profundidade de seus poderes como atriz. Duas de suas atuações mais aclamadas foram em Uma estrela nasce (1954) e Julgamento em Nuremberg (1961).

Estes foram os únicos dois filmes pelos quais ela recebeu indicações ao Oscar antes de sua morte em 1969, aos 47 anos. Em seu imenso talento e final trágico, Garland foi, é e sempre será um símbolo da própria Hollywood.

1 Christopher Lee

Christopher Lee pode não ser tão bem visto quanto o resto dos atores desta lista, mas o fato de que ele nunca foi indicado ao Oscar é chocante por qualquer padrão. O ator inglês tornou-se devidamente famoso por suas freqüentes transformações como personagens vilões.

Mais notavelmente, ele foi o Drácula preferido da Hammer Film Productions, antagonizou Roger Moore em O homem com a arma dourada, e no final de sua carreira se tornou um herói para geeks em todos os lugares por seus papéis no Guerra das Estrelas prequelas e Senhor dos Anéis trilogia. Um verdadeiro jornaleiro com presença imbatível, Lee foi um ícone da tela que nunca recebeu tantos elogios que merecia.

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