Os melhores vilões de Quentin Tarantino, classificados

Como um dos cineastas mais influentes e celebrados do século 21, Quentin Tarantino fez seu nome não apenas pelas maneiras como ele filtra o cinema de gênero em arte erudita ou estiliza a violência, mas também pelos personagens interessantes que cria. É raro que um artista possa construir um papel em torno de um ator, adaptando-o aos seus pontos fortes específicos, e divulgue as melhores atuações da carreira de meninos de ouro do Oscar e filmes de exploração esquecidos estrelas. No entanto, os filmes de Tarantino estão repletos de heróis, vilões e companheiros instantaneamente icônicos, tão inesquecíveis quanto fascinantes. Abaixo, listamos e classificamos seus dez melhores vilões.

9 Ordell Robbie

Apesar de ser facilmente o menos interessante de Samuel L. Os papéis de Jackson para Tarantino, Ordell Robbie ainda exala ameaça suficiente e carisma oleoso para torná-lo um destaque.

Baseado em um romance de Elmore Leonard - o único filme de Tarantino com origem literária -Jackie Brown (1997) diz respeito a uma comissária de bordo (Pam Grier) que se encontra em apuros ao ser pega contrabandeando dinheiro para o traficante de armas de Jackson. Tendo a escolha de cooperar com os federais para derrubar Robbie ou enfrentar a pena de prisão, Brown trama um plano para trair as duas partes.

Tarantino puxou um de seus ressurgimentos de carreira para Grier e interpretou-a ao lado de um de seus atores modernos favoritos. Isto faz Jackie Brown faísca mesmo quando suas maquinações de enredo parecem um pouco lentas. Jackson traz seu próprio brio para o astuto Robbie, interpretando-o como um manipulador e vigarista infinitamente amável com uma estranha concepção de lealdade.

8 Marsellus Wallace

É discutível que Marsellus Wallace (Ving Rhames) seja mais eficaz e assustador como uma presença pouco vista, fora da tela, na primeira parte do sucesso de Tarantino, Pulp Fiction. O chefe do crime paira sobre o filme desde a primeira cena, quando o assassino Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) e Vincent Vega (John Travolta) dissecam o boato de que ele atirou um homem de uma janela de um arranha-céu por massagear os pés em sua esposa (Uma Thurman). Quando o fazemos de fato, primeiro vemos Wallace, é por trás - um band-aid conspícuo estendido ao longo do imensa extensão de seu couro cabeludo - enquanto ele ordena ao boxeador Butch Coolidge (Bruce Willis) que lance seu próximo grande lutar.

O fato de que no meio do filme, Butch o atropela e os dois são submetidos a estupro e tortura na cena infame "gimp" tira um pouco do fôlego das velas de Wallace, mas quando ele finalmente obtém a vantagem, preparando-se para fazer chover terror sagrado sobre os atacantes, Rhames faz seu discurso como um deus zangado, jogando Wallace como um vilão de um elemental quase estrondoso força.

7 Calvin Candie

Leonardo DiCaprio é um dos melhores atores de sua geração, mas Django Unchained foi apenas mais uma parada em sua busca pelo ouro do Oscar quando parecia que ele nunca pegaria uma das estatuetas cobiçadas. Com Christoph Waltz levando para casa o prêmio de Melhor Ator Coadjuvante no filme anterior de Tarantino, não é surpresa que DiCaprio veio farejando pronto para fazer o que quer com alguma escolha, escrita por Tarantino vilania. O resultado foi Calvin Candie - um proprietário de plantação infantil, zombeteiro e francofílico na pré-Guerra Civil Sul-americano que enfrenta Jamie Foxx como o escravo fugitivo titular na caça a seu esposa há muito perdida.

Ah, e ele é um racista, um fato martelado repetidamente pelo prazer abjeto que o personagem tem em torturar Afro-americanos, sua adoração por todas as coisas brancas (mais famosa, bolo) e sua crença no estudo de frenologia. Na verdade, essa é a razão pela qual Candie é uma das vilãs menos convincentes de Tarantino. Ele não apenas se sente como uma reformada Hanz Landa, mas o racismo que tudo consome do personagem achatá-lo de uma forma: tornando-o muito mais bidimensional do que quase qualquer outro Tarantino personagem. Ainda assim, Leo dá tudo de si para trazer esta besta particularmente repulsiva à vida, chegando a atuar em uma cena com uma mão sangrando abertamente, como visto no filme final, e que ajuda a encobrir a superficialidade de Candie como um personagem.

6 Dublê Mike

Quando a quintessencial estrela dos anos 80 Kurt Russell se juntou ao Tarantinoverse no filme À prova de morte, parecia um desenvolvimento que deveria ter acontecido muito antes. O assassino, conhecido apenas como Stuntman Mike, é um ex-dublê que usa seu carro para esmagar mulheres na última metade do experimento cinematográfico de Rodriguez / Tarantino e bomba de bilheteria Grindhouse. Russell exala charme, carisma e prova ser um especialista em colocar a língua em torno de alguns dos diálogos mais escolhidos do diretor.

De seu carro imponente a sua jaqueta Icy Hot escorregadia, porém boba, Mike é uma das criações mais divertidas de Tarantino, e o carnificina automobilística que fecha o primeiro ato do filme é um dos cenários mais insanos e ambiciosos do diretor peças. Infelizmente, Mike é um pouco como um bebê quando encurralado e se torna mais um saco de pancadas (ambos literalmente e figurativamente) na segunda metade do filme, quando ele encontra um bando de garotas duronas decididas a lhe dar o quê.

5 Daisy Domergue

Tarantino é um mestre na criação de vilões insondáveis ​​e cruéis que o público não pode deixar de torcer. Com Os oito odiados, ele criou uma femme fatale que é dura como unhas e mais difícil de amar. Jennifer Jason Leigh foi indicada ao Oscar por sua vez como Daisy Domergue, uma diabólica fora-da-lei que gasta a maior parte do faroeste coberto de neve acorrentado a John Ruth (Kurt Russell), um caçador de recompensas ansioso para vê-la enforcada por ela crimes. Inteligente, rápido para soltar uma calúnia e vulgar como eles vêm, Domergue significa condenação para a cabana cheia de homens que a subestimam, e embora Os oito odiados recebeu algumas críticas pela constante enxurrada de brutalidade que Leigh recebe em suas mãos, ela consegue para superar quase todos eles como um dos vilões mais calculistas e mesquinhos de Tarantino cânone.

4 Stephen

Samuel L. Jackson desempenhou muitos papéis para Tarantino, mas nenhum é mais chocante ou perturbador do que Stephen, o leal escravo doméstico e amigo próximo do rude proprietário de plantações Calvin Candie em Django Unchained. Governando a mansão de Candie com punho de ferro, Stephen tem olhos e ouvidos em todos os cantos e fendas, e está em oposição direta a Django (Jamie Foxx) em sua busca para resgatar sua esposa da escravidão.

Embora pareça fraco, o idoso Stephen usa seu comportamento gentil e trêmulo para desarmar aqueles que ele espera manipular (até mesmo o seu mestres caucasianos idiotas) e tem uma sede intensa de poder que o faz se comportar de forma cruel com as pessoas que ele deveria ter empatia com. De todos os elementos subversivos em Django Unchained, Stephen, o homem negro que detém o verdadeiro poder por trás do trono pré-guerra de Calvin Candie, pode ser o mais subversivo de todos.

3 The Deadly Vipers

Um quarteto de assassinos tão únicos quanto mortais, Vernita Green (Vivica A. Fox), Elle Driver (Daryl Hannah), O-Ren Ishii (Lucy Liu) e Budd (Michael Madsen) são os principais alvos de A Noiva (Uma Thurman) na obra de Kung-Fu de duas partes de Tarantino, Matar Bill. Como ex-colegas de The Bride, os quatro, conhecidos coletivamente como Deady Viper Assassination Squad, realizaram um massacre que deixou seu marido e filho por nascer mortos a mando de seu líder, Bill, dando início a toda a vingança sangrenta de Thurman saga.

Cada membro da equipe é tão memorável quanto o anterior, seja a dona de casa homicida Vernita, o chefe do crime de Tóquio, inspirado em Meiko Kaji, O-Ren, o viciado em álcool Budd ou o espetacularmente cruel com um olho só Elle. Cada um deles é uma parada essencial na jornada da Noiva para a vingança, e cada um contribui para o que torna Matar Bill uma odisséia de proporções quase míticas.

Senhor loiro 

Muito dependia do primeiro longa de Tarantino, Reservoir Dogs. Michael Madsen como Mr. Blonde ajudou a marcá-lo como um diretor a ser observado. Apenas um de um grupo de ladrões de diamantes que se voltam uns contra os outros quando seu planejado roubo vai para o sul, Sr. Blonde rouba a cena em uma cena em que tortura um policial ao som doce da Stealer’s Wheel. A crueldade casual que Madsen exibe ao decepar a orelha do policial e fazer um pequeno sapato macio para “Stuck In The Middle With You” gravada nos cérebros do público da época. Ele continua sendo um dos vilões mais simples e eficazes que o diretor já criou.

2 Conta

Com seu nome no título, Tarantino conhecia quem ele escolheu como o homem responsável por todo o "estrondo de Uma Thurman rampage of venge "tinha que ser perfeito, e seus instintos provaram que ele estava certo quando ele atrelou o falecido David Carradine para o papel. Desempenhando seu papel mais famoso como Caine na série de televisão Kung Fu, Carradine traz ao mestre assassino Bill algo da sabedoria oriental e apelo contra-cultural que sempre fez parte de sua persona na tela.

 Quando o homem finalmente aparece na câmera, é quase decepcionante, pois ele parece muito benigno e de fala mansa. Mas esse é o seu poder como personagem, e Kill Bill Vol. 2Quarenta minutos finais em que a Noiva e Bill monólogo extensamente sobre heroísmo, amor, lealdade e todo o resto é uma das melhores horas de Tarantino como roteirista, em grande parte graças à capacidade de Carradine de vender o material.

1 Hans Landa

É fácil esquecer os dias anteriores Bastardos Inglórios, quando Tarantino ainda não tinha feito uma peça de época e Christoph Waltz ainda era um ator desconhecido. Tendo escrito o papel de um comandante nazista oportunista chamado Hans Landa, que ele temia não ser jogável, foi uma espécie de kismet que Tarantino escolheu Waltz para o papel. A alegre ameaça e o charme de lobo que ele trouxe ao personagem o tornaram uma estrela instantânea. Isso é especialmente recomendável, considerando que uma grande porcentagem de suas falas foi falada em alemão. Um antagonista nazista modelado no verdadeiro estilo de filme de aventura, cuja lealdade ao todo-poderoso dólar só perde para seu amor pelo caos, Landa continua sendo o maior dos vilões de Tarantino. Uma verdadeira galeria de malandros de antagonistas barulhentos, maravilhosos e às vezes hilariamente vis, dos quais Landa é o rei absoluto.

Próximo15 mortes de vilões mais assustadoras da Disney

Sobre o autor