click fraud protection

Atores dinâmicos são difíceis de encontrar. Na maioria das vezes, os atores representarão o mesmo filme repetidamente, definindo-se como cômicos ou dramáticos. Normalmente, não há muito espaço para o intermediário. Mas em casos muito raros, os atores mergulharão em ambos os reinos, assumindo vários papéis com implicações mais dinâmicas. Quando têm sucesso, são esses os atores que roubam nossos corações e que consideramos alguns dos melhores.

Mas quando os atores normalmente cômicos se libertam de suas raízes pastelão e satíricas, é um sucesso ou um fracasso. Mas no caso raro de um ator transformar com sucesso de cômico em dramático em suas habilidades de atuação, ficamos com ouro cinematográfico puro. Embora esta lista inclua alguns dos melhores dos melhores de alguns dos atores cômicos mais conhecidos, ela não é, de forma alguma, completa.

Aqui está o 12 Melhores Performances Dramáticas de Atores de Comédia.

12 Adam Sandler - Punch-Drunk Love (2002)

Mais conhecido por seu humor pastelão em filmes como

Billy Madison (1995), Feliz Gilmore (1996) e Sr. Deeds (2002), Adam Sandler conquistou seu lugar no reino da comédia. Ele começou como um comediante stand-up e Saturday Night Live membro do elenco (1990 a 1995) e desde então criou sua própria produtora, Happy Madison Productions. Ainda assim, todas essas conquistas estão relacionadas à sua popularidade como engraçado.

Mas em 2002, Sandler estrelou ao lado de Emily Watson no brilhante filme de Paul Thomas Anderson Punch-Drunk Love, seu encanto cômico foi quebrado e o público finalmente o viu como o ator brilhante que ele é. Como Barry Egan, um deprimido fornecedor de novidades que se apaixona por uma inglesa no meio de uma vida extorquido, Sandler mostra suas habilidades de atuação, tornando a chamada "comédia romântica" muito mais do que apenas naquela.

11 Bill Murray - Lost in Translation (2003)

Bill Murray é um dos homens engraçados favoritos de Hollywood e é difícil vê-lo como outra coisa. Com filmes como Ghostbusters (1984), Caddyshack (1980) e Listras (1981) e até mesmo participações de comédia como em Zombieland (2009), ele mais do que demonstrou sua capacidade de tornar engraçadas até as situações mais terríveis. Então, o que acontece quando ele é transportado de suas raízes sarcasticamente engraçadas para o mundo do drama?

O filme pode ser intitulado Perdido na tradução, mas sua habilidade de atuação é tudo menos. Murray é fantástico como Bob Harris, uma estrela de cinema esgotada que viaja a Tóquio para fazer comerciais, na esperança de reacender sua carreira. Em vez disso, ele encontra Charlotte (Scarlett Johansson) e eles se unem por causa de seu status mútuo de "perdidos no mundo" e de sua incapacidade de compreender as pessoas ao seu redor. O filme também tem um pouco de humor, mas é uma história abrangente de amor, vida e encontrar seu lugar no mundo: rebuscado para um ator cômico, mas Murray consegue sem esforço.

10 Eddie Murphy - Dreamgirls (2006)

O ex-comediante stand-up mais conhecido por Policial de Beverly Hills (1984) e 48 horas (1982), bem como sua infinidade de trabalhos de voz, incluindo Shrek'S Donkey e Mulan'S Mushu, se agarrou principalmente ao mundo da comédia, e seus papéis mais dramáticos são poucos e distantes entre si. Mas seu trabalho dramático em 2006 Dreamgirls foi um jogo totalmente diferente, e ele acertou este fora do campo.

Com um elenco de estrelas, incluindo Jamie Foxx, Jennifer Hudson e uma cantora da qual você deve ter ouvido falar, chamada Beyonce, destacar-se é uma tarefa, mas Murphy o faz tão bem que você pensaria que ele atuou no reino dramático durante todo o carreira. Ele interpreta o cantor James “Thunder” Early, o talento na frente dos Dreamettes, um trio de mulheres que cantam soul. Mas quando os Dreamettes começam a obscurecê-lo, uma nova linha de problemas começa.

9 Jamie Foxx - Ray (2004)

Frequentemente visto como o personagem secundário cômico em filmes como Patroes horriveis (2011), Data de vencimento (2010) e Dia dos Namorados (2010), Jamie Foxx também tem seu quinhão de papéis mais sérios, como Django em Django Unchained (2012), o presidente Sawyer em Casa Branca caiu (2013) e Will Stacks em Annie (2014). Ainda assim, é o desempenho da Foxx em Raio que manteve o público falando. Antes disso, ele era mais conhecido por filmes como Booty Call (1997)

A história da vida e carreira de Ray Charles, o lendário músico de rhythm and blues que ficou cego aos sete anos, ajudou Foxx a ganhar a reputação de ser mais do que apenas um comediante. Foxx assumiu o papel acima e estava quase irreconhecível na tela. Pergunte a qualquer um e eles dirão que ele não está agindo apenas como Ray Charles, ele é Ray Charles.

8 Jim Carrey - Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)

Jim Carrey é o homem engraçado favorito de todos. Ele leva o humor bobo a um nível totalmente novo em seus filmes, ou seja, Sim cara (2008), Ace Ventura: detetive de animais (1994) e Idiota e mais idiota (1994). Na verdade, seu histórico consiste principalmente em performances cômicas, deixando muito pouco espaço para dramas. Mas em Eterno Sol da Mente Imaculada, vemos Carrey diferente de como nunca o vimos antes.

Carrey interpreta Joel Barish, um homem de coração partido em um relacionamento amargo. Quando ele descobre que sua namorada, Clementine (Kate Winslet) o apagou de sua memória, ele faz o mesmo, percebendo tarde demais que pode ser seu maior erro de todos os tempos. A história é assustadora e comovente, duas qualidades normalmente ausentes nos filmes de Carrey.

7 Jonah Hill - Moneyball (2011)

Normalmente visto ao lado de Seth Rogen ou Channing Tatum, Jonah Hill estourou por conta própria, abandonando suas parcerias cômicas e buscando algo um pouco mais alto ao lado de Brad Pitt em Moneyball. Embora os fãs possam estar mais familiarizados com seu trabalho em rua do Pulo 21 (2012), Este é o fim (2013) e Muito mau (2007), as habilidades dramáticas de Hill são chocantemente boas.

No Moneyball, Hill interpreta Peter Brand, um personagem vagamente baseado em Paul DePodesta, Billy Beane’s (Pitt) assistente que ajuda a reinventar com sucesso os Oakland A's com um orçamento apertado, recrutando subvalorizado jogadoras. Hill é brilhante no papel coadjuvante, deixando o humor para trás e assumindo um papel muito mais difícil de um calibre muito superior.

E embora ele não tenha levado para casa nenhuma vitória, seu desempenho não passou despercebido pela comunidade premiada. Hill foi indicado ao Globo de Ouro, Oscar, BAFTA e Screen Actors Guild Award por sua atuação em um papel coadjuvante.

6 Mo’Nique - Precious (2009)

Talvez uma das atuações mais chocantes desta lista, a atuação de Mo'Nique como mãe abusiva, Mary, é inovadora e em total contraste com seus outros papéis. Mo'Nique era uma comediante de stand-up antes do filme e, embora ela tivesse dublado alguns personagens de programas de TV, a maior parte de sua carreira foi no reino do stand-up. Não foi até Precioso que Mo'Nique realmente pegou sua grande chance, e por um bom motivo.

Precioso é um filme sombrio e emocional sobre uma adolescente com sobrepeso grávida de seu segundo filho por seu filho biológico pai, que vive com uma mãe emocional e fisicamente abusiva e tenta realizar mais com ela vida. E a performance de Mo'Nique combina com o tom, arrebatando o público, e talvez também deixando cicatrizes no processo.

O filme é aclamado pela crítica, e Mo'Nique trouxe para casa inúmeros prêmios de Melhor Atriz Coadjuvante, incluindo um Oscar, Globo de Ouro, BAFTA, Screen Actors Guild Award e BET Award, apenas para citar um alguns. E se isso não fala sobre o desempenho dela, eu não sei o que vai.

5 Robin Williams - Good Will Hunting (1997)

Um ator incrível em todos os aspectos, com um talento especial para o elemento cômico, Robin Williams foi uma verdadeira estrela. E com sua habilidade de mover-se perfeitamente entre os reinos cômico e dramático, ele foi um dos maiores atores que Hollywood jamais conhecerá. Algumas das favoritas dos fãs incluem seu trabalho de voz como Genie de Aladim (1992) e seu papel como Armand Goldman de A gaiola (1996), mas ele também é conhecido por Jumanji (1995), Sra. Doubtfire (1993) e Gancho (1991).

Mas Good Will Hunting é, sem dúvida, um de seus papéis mais reconhecíveis. A história segue Will Hunting (Matt Damon), um zelador da M.I.T., que involuntariamente explora suas esmagadoras habilidades matemáticas e, em seguida, visita um psicólogo para ajudá-lo a alcançar a grandeza. Embora tenha sido uma atuação extraordinária para Damon e Ben Affleck, também escritores do filme, a atuação de Robin Williams como psicólogo Sean Maguire foi assustadoramente bela.

Williams trouxe para casa vários prêmios de Melhor Ator em Papel Coadjuvante, incluindo um Oscar e um Screen Actors Guild Award, e também foi indicado ao Globo de Ouro.

4 Robin Williams - One Hour Photo (2002)

Sim, Williams fez a lista duas vezes. Seus papéis dramáticos são tão incomuns, já que Williams era mais conhecido por seu talento de trocação inigualável e acelerado, muitas vezes interpretado em seus filmes de comédia, que se destacam dos demais, tornando o processo de escolha de seu melhor filme dramático quase impossível. Claro, fãs dele também vão argumentar que Sociedade dos Poetas Mortos (1989) e Insônia (2002) são dignos da lista e não estariam errados. Mas me limitando a apenas dois filmes Williams, Foto de uma hora não poderia ficar de fora.

Williams interpreta Seymour “Sy” Parrish, um técnico em uma loja de fotos de uma hora que se torna cada vez mais obcecado por uma jovem família. Ele revela suas fotos, fazendo cópias para si mesmo, e tem a fantasia de fazer parte delas. O estado mental do personagem é brilhantemente representado por Williams na tela e é freqüentemente considerado um de seus melhores, embora mais obscuros, trabalhos dramáticos.

3 Steve Carell - Foxcatcher (2014)

Steve Carell, mais conhecido por sua interpretação de Michael Scott em O escritório (2005 a 2013), trabalha com comédia há anos, normalmente como um personagem pouco inteligente, estranho ou totalmente estranho. Algumas de suas obras de comédia mais populares incluem A Virgem de 40 anos, Âncora, Jantar para Schmucks e Louco, Estúpido, Amor. Realmente, Carell não tinha assumido nenhum papel dramático em grande escala até 2014 Foxcatcher, onde ele está irreconhecível.

Foxcatcher, um filme que tem sido referido em várias ocasiões como o melhor trabalho de Carell de todos os tempos, é uma história chocante, baseada na coisa real, sobre o multimilionário John du Pont e os lutadores do campeonato olímpico (e irmãos) Mark e David Schultz (Channing Tatum e Mark Ruffalo, respectivamente). O filme é supostamente sinistro e muitas vezes perturbador, e o desempenho de Carell é diferente de tudo que você já o viu fazer antes.

Embora ele não tenha trazido nenhum prêmio de grande nome para casa, Carell foi indicado para quase todos, incluindo um Oscar, Globo de Ouro, BAFTA e Screen Actors Guild Award.

2 Steve Martin - o prisioneiro espanhol (1997)

Um comediante clássico, mais conhecido por suas colaborações com Chevy Chase e Martin Short, Steve Martin sabe exatamente o que significa ser engraçado. Com uma obra que inclui Três amigos (1986), À dúzia é mais barato (2003) e Aviões, trens e automóveis (1987), Martin manteve o público rindo por anos. Então, o que dizer de seus papéis dramáticos?

No entanto, suas raízes de stand-up e passado cômico não inibem suas habilidades dramáticas, já que ele se destaca com sua ótima interpretação de Julian “Jimmy” Dell em O prisioneiro espanhol. Dell é um homem rico, embora seja mais precisamente descrito como um vigarista, algo que Joe Ross (Campbell Scott) aprende da maneira mais difícil. Embora não tenha sido nomeado para nenhum prêmio, a passagem de Martin de um papel cômico para um dramático é facilmente uma das melhores.

1 Tom Hanks - Filadélfia (1993)

Tom Hanks é o favorito dos fãs, sem dúvida. Embora Hanks seja considerado cômico, ele tem um equilíbrio relativamente igual entre papéis cômicos e dramáticos, o que o torna um dos atores mais versáteis de Hollywood. Mais conhecido por seu trabalho de voz como Woody em História de brinquedos, Hanks também é conhecido por alguns de seus papéis cômicos, incluindo Forrest Gump (1994), Uma liga própria (1992) e Grande (1988).

Mas no reino dramático, Filadélfia é facilmente um dos melhores de Hanks. Ele interpreta Andrew Beckett, um advogado gay com AIDS que é demitido de seu escritório de advocacia devido à sua condição, que decide processar o escritório de advocacia por demissão sem justa causa. A atuação de Hanks é poderosa, para dizer o mínimo, e como esperamos do ator, ele não dá nada além de seu melhor em uma bela e arrepiante atuação.

-

Você ficou chocado com as capacidades dramáticas de um ator de comédia? Deixe-nos saber nos comentários abaixo!

PróximoCada versão do Homem-Aranha, classificada da mais fraca à mais poderosa