10 excelentes, mas esquecidos filmes de terror psicológico dos anos 90

A década de 1990 foi uma época para se lembrar do terror psicológico e dos filmes que ficaram com você por muito tempo depois que os créditos chegaram. Foi a década que começou com a excelente adaptação de Rob Reiner de Stephen King Miséria e terminou com o brilho de baixo orçamento de O projeto Bruxa de Blair.

Entre os dois, vieram filmes como Martin Scorsese Cape Fear, David Fincher's Se7en, e, mais significativamente, O Silêncio dos Inocentes. Os sustos psicológicos tornaram-se populares e os cinemas ficaram ainda melhores com isso. Mas alguns dos melhores filmes da época ainda encontraram uma maneira de voar sob o radar, ganhando fãs e aplausos por meio de locações de vídeos e transmissões de TV noturnas.

10 Stir Of Echoes (1999)

Agitação de Ecos foi deixado preso na sombra de O sexto Sentido após o lançamento, chegando aos cinemas algumas semanas após o M. Night Shyamalan clássico. É indiscutivelmente o filme mais inteligente, misturando história de fantasmas e suspense com um efeito enervante.

Kevin Bacon estrela como Tom, um homem de família operário e cético sobrenatural que concorda em ser hipnotizado pela irmã obcecada pela espiritualidade de sua esposa. As coisas tomam um rumo estranho quando ele desenvolve habilidades psíquicas e sofre alucinações sobre um adolescente desaparecido. Adaptado de uma história clássica de Richard Matheson por Parque jurassico escriba, David Koepp, este é um conto efetivamente assustador e cheio de suspense.

9 Jacob’s Ladder (1990)

Tim Robbins era mais conhecido por seus papéis cômicos e seus companheiros antes de ganhar a liderança no psicodrama desorientador de Adrian Lyne. Robbins interpreta Jacob Singer, um funcionário dos correios e veterano do Vietnã, atormentado por sua experiência na guerra e pela trágica perda de seu filho. As coisas são ainda mais complicadas pelo fato de Jacob se encontrar atormentado por vívidas alucinações de demônios e reinos de outro mundo.

Realizado brilhantemente e, às vezes, petrificante, Escada de Jacob continua a ser uma experiência cinematográfica cativante e incrivelmente surreal, ancorada por uma virada de Robbins que fez as estrelas, bem como reviravoltas fascinantes e instigantes que merecem ser vistas novamente.

8 Twin Peaks: Fire Walk With Me (1992)

Pode não ter embrulhado Twin Peaks da maneira que os fãs esperavam, mas esta prequela do grande ecrã continua a ser essencial para os fãs de David Lynch ou qualquer pessoa com tendência para o terror psicológico. Twin Peaks: Fire Walk with Me é um ataque vertiginoso sobre os sentidos e tão estranho e desorientador como seria de esperar.

Tudo começa com o misterioso desaparecimento de um agente do FBI antes de passar a narrar o destino de Laura Palmer (Sheryl Lee). Contado de maneira tipicamente Lynchiana, é um conto hipnótico sobre uma cidade aparentemente comum e a escuridão abaixo.

7 In The Mouth Of Madness (1994)

Na boca da loucura serviu como o terceiro capítulo do livro de John Carpenter Apocalypse Trilogy de filmes ao lado A coisa e Príncipe das Trevas. Ele combina elementos desses dois clássicos com influências como HP Lovecraft e Stephen King em um filme intrigante e, às vezes, totalmente aterrorizante.

Sam Neill estrela como John Trent, um investigador de seguros na pista de um romancista de terror desaparecido e seu manuscrito não publicado. Acompanhado pelo editor do escritor, ele embarca em uma viagem a uma cidade misteriosa de New Hampshire para encontrá-lo, enquanto é assombrado por pesadelos cada vez mais vívidos. Todo o inferno se solta. Literalmente.

6 Perfect Blue (1997)

Quando um filme de anime atinge o público ocidental, geralmente é por um bom motivo. No caso de Azul perfeito, é porque o filme de Satoshi Kon é tão hipnoticamente estranho, elegante e totalmente atraente. Adaptado do romance de Yoshikazu Takeuchi, a história segue Mima, uma estrela pop que se aposentou da música para seguir a carreira de atriz.

Seu mundo começa a se desfazer, no entanto, quando ela se vê sendo perseguida por um fã obsessivo e assombrada por espectros malévolos de seu passado. Desfocando as linhas da fantasia e da realidade, Darren Aronofsky cita Azul perfeito como uma influência importante. É distorcido e bastante perturbador.

5 Jogos Engraçados (1997)

Michael Haneke fez seu nome como um mestre provocador do cinema com essa subversão marcantemente original do tradicional filme de terror. Mesmo essa descrição falha em fazer justiça a esse filme radical e difícil de assistir: um experimento niilista projetado para segurar um espelho diante do público que assiste a tais horrores.

Jogos divertidos centra-se em dois rapazes perturbados enquanto tomam uma família como refém em sua casa de férias e os submetem a alarmantes abuso e humilhação - tudo isso enquanto quebra a quarta parede para falar com o público e torná-los cúmplices do processo. É extremo, mas cativante.

4 Audição (1999)

Em parte perturbador, horror terrível, em parte drama psicológico inteligente, Takashi Miike Audição deixa uma marca indelével em quem o assiste. Segue-se Aoyama de Ryo Ishibashi, um viúvo que quer namorar novamente. Quando um amigo se oferece para filmar garotas em uma audição para um filme falso, ele se encanta com a retraída, mas bela Asami (Eihi Shiina).

No entanto, gradualmente fica claro que Asami não é quem ele pensava que ela era. Tenso e ocasionalmente angustiante, Audição é um relógio sem dúvida difícil, mas continua a ser um conto de moralidade eficaz e oportuno destacando a dinâmica de poder não falada que existe entre homens e mulheres.

3 Hideaway (1995)

Refúgio atraiu críticas decididamente mistas após o lançamento, enquanto Dean Koontz, o autor de cujo livro foi supostamente baseado, fez lobby sem sucesso para que seu nome fosse removido. Isso deve ser o suficiente para afundar a maioria dos filmes, mas Refúgio vale a pena ressuscitar apenas para o desempenho de Jeff Goldblum.

Ele interpreta Hatch, um homem que depois de aparentemente falecer após um acidente de carro se encontra reanimado duas horas depois como um homem mudado. Assombrado por visões assustadoras, Hatch percebe que de alguma forma se tornou psiquicamente ligado a um assassino em série. Escuro, distinto e apenas o lado certo de estranho, isso é digno de uma reavaliação.

2 Cure (1997)

Kiyoshi Kurosawa levou o público a uma viagem vertiginosa à mente inconsciente com esta mistura hipnótica de drama policial e terror. Koji Yakusho estrela como um detetive que investiga uma série de assassinatos horríveis onde um X foi esculpido no pescoço de cada vítima.

Em cada caso, o culpado é encontrado perto da vítima sem nenhuma memória do crime. Um dos primeiros filmes a inaugurar a nova onda do cinema japonês ao lado De Hideo Nakata Anel, Cura é um mistério envolvente e também, às vezes, profundamente filosófico. É um filme sombrio e poderoso que penetra na pele.

1 Brain Dead (1990)

Vale a pena observar a combinação de Bill Pullman e Bill Paxton sozinho, Morte cerebral é um caso deliciosamente demente que mistura sonho e realidade em um efeito cada vez mais agitado. Pullman estrela como o Dr. Rex Martin, um importante neurocirurgião especializado em doenças mentais que é recrutado por um velho amigo de escola, Jim Reston (Paxton), agora trabalhando em uma megacorporação obscura, para ajudar a extrair uma fórmula secreta da mente de um matemático brilhante com paranóico esquizofrenia.

Travessuras alucinantes acontecem enquanto Martin desce para os cantos mais sombrios da mente humana. Esta é uma premissa totalmente original, ostentando performances de liderança vitoriosas.

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