10 filmes subestimados em streaming na Netflix

A indecisão da Netflix é uma praga raramente discutida, mas virulenta, que afeta toda a humanidade. Os sintomas são piores na companhia de uma outra pessoa importante, pois a indecisão mútua pode repentinamente incorporar outros problemas não mencionados em um relacionamento. O Netflix é um unificador e um divisor, mas não precisa ser. Você só precisa saber o que está lá fora. Uma palavra para o sábio: cave fundo. Existem algumas joias enterradas nas estantes traseiras da biblioteca de streaming do Netflix. Com alguns truques na manga, seu toque de Midas no filme fará com que você ganhe pontos com amigos e amantes. Decidimos chamar sua atenção para alguns. Que eles possam ser úteis para você em sua vida pessoal, um antídoto para a indecisão na era tecnológica moderna.

Aqui está nossa lista de 10 filmes mais subestimados disponíveis para transmissão:

10 Aquário

Enquanto Fome por Michael Fassbender no mapa, seu trabalho em Aquário mostrou carisma que continua a ecoar em seus filmes de grande orçamento. A diretora Andrea Arnold nunca deu a seus atores um roteiro completo, apenas entregando a eles suas cenas para a semana seguinte. Funcionou. Filmado cronologicamente, Arnold garantiu que seu elenco tivesse pouco ou nenhum preconceito sobre seus personagens. Katie Jarvis interpreta Mia Williams, a socialmente afetada adolescente de 15 anos e filha de sua mãe solteira, Joanne. Fassbender interpreta o namorado de Joanne, mas à medida que o filme avança, a afeição do irlandês se volta para a prole de sua cara-metade. Assista ao filme se você estiver procurando por uma verdadeira fatia do filme independente, performances incríveis e um olhar cru sobre a cultura inglesa que muitos filmes podem ignorar.

9 A viagem

Se você está cozinhando para si mesmo uma noite, acabou de abrir uma garrafa de tinto e, por algum motivo, deseja assistir a um concurso de dois britânicos sobre a melhor impressão de Michael Caine, então A viagem deve fazer o truque. Como uma versão compactada e editada da sitcom britânica de Michael Winterbottom de 2010, A viagem (2010) mostra os comediantes Steve Coogan e Rob Brydon perambulando pelo norte da Inglaterra em uma aventura gourmet. Eles interpretam versões de si mesmos no filme: Brydon como um homem de família engraçado nas férias e Coogan como um ator frustrado em busca do próximo grande acontecimento. Alguns comediantes gastronômicos vagando pela Europa podem não parecer convincentes, mas tenha certeza, o filme autoconsciente, mas sentimental, fará com que você o cite por dias. Coogan e Brydon têm uma química que a maioria dos produtores morreria para recriar, e seus tete-a-tetes astutos farão você desejar estar lá.

8 Para fora do forno

O nome de Scott Cooper está sendo citado na mídia como a data de lançamento para Massa negra aproximações, mas em 2013, ele fez uma joia de filme em Para fora do forno. O complicado filme de gravação lenta pode ter um elenco empilhado, mas ainda assim conseguiu escapar pelas fendas da consciência do público. Com Christian Bale, Casey Affleck, Woody Harrelson, Willem Dafoe, Sam Shepard, Zoe Saldana e Forest Whitaker completando a ordem de rebatidas, cada quadro aparece com visuais atraentes e um drama de cidade industrial que realmente joga peso. A partir de Clube de luta-espancamentos, caça de veados (e pessoas!), viciados em metanfetamina e drama familiar, há muito para absorver no C de Coopercoração razy acompanhamento. Ficará com você, especialmente uma cena entre Zaldana e Bale que é tão dolorosa quanto qualquer coisa no cinema. Assistir Para fora do forno se você gosta de Eddie Vedder, pós-Batman Christian Bale, e uma história sobre amor perdido, justiça e laços de lealdade fraterna. Você não ficará desapontado.

7 Iniciantes

Com base nas experiências pessoais do diretor Mike Mills após a "revelação" de seu pai na velhice, Iniciantes nos leva a uma aventura sóbria, mas sentimental em Los Angeles. Aqui, as emoções são todas interpessoais e vistas através dos olhos de Oliver (Ewan McGregor), que encontramos pela primeira vez no limiar de uma crise existencial. Contado através de uma série de flashbacks, Oliver tenta encontrar o significado da vida após a morte de seu pai (Christopher Plummer), dando sentido a seus relacionamentos perdidos e à crescente apatia. Quando ele conhece a bela Anna (Melanie Laurent) em uma festa de Halloween, no entanto, sua chama interna reacende, guiando-o para novas respostas. O filme de Mills deve ser assistido no momento certo, pois requer um tipo de sensibilidade e paciência para colher plenamente seus frutos. O filme se destaca em seus momentos mais calmos, onde certos personagens não falam nada. Exceto pelo cachorro.

6 O sino de mergulho e a borboleta

O que antes foi concebido como um veículo em inglês para Johnny Depp, acabou se transformando em um drama francês estrelado por Mathieu Amalric. Nesta história real, Mathieu Amalric interpreta Jean-Dominique Bauby, o ex-francês Elle editor-chefe da revista. Uma vez no topo do mundo com influência social, um trabalho impossivelmente atraente, inúmeras mulheres e dinheiro, Bauby sofreu um derrame que o deixou em coma por três semanas. Ao acordar, ele descobriu que só tinha controle físico sobre a pálpebra esquerda. Os médicos diagnosticaram sua condição como a ultra rara “síndrome do encarceramento”, em que o corpo falha em torno de uma mente que de outra forma não teria mudado. Este é o momento em que o filme começa, no precipício de Bauby aprendendo a se comunicar por meio do piscar. Embora mais de 200.000 piscadas individuais e dez meses de tradução meticulosa fornecessem o material de origem para suas memórias, O sino de mergulho e a borboleta, o filme encontra sua voz na exploração de sua imaginação. Sem capacidade comunicativa ou física, Bauby mergulha no reservatório de sua memória para viver os momentos mais bonitos de sua vida, assim como a vida imaginária de outras pessoas. Assista ao filme para ver como Bauby encontrou a beleza no passado e no presente, apesar de seus contratempos.

5 Frank


Se você está familiarizado com a filmografia de Michael Fassbender, então provavelmente percebeu que ele é um ator incrivelmente ágil. Ele se move como um dançarino, uma qualidade que atribui ao seu treinamento em Laban técnica de movimento, algum estilo de atuação “para fora” que um velho austríaco concebeu. No Frank, O Sr. Fassbender atua com uma enorme cabeça Deadmau5-lite por 90 minutos, deixando seu corpo falar enquanto ele canta e se pavoneia como o vocalista do Soronprfbs. É uma atuação verdadeiramente bizarra e enervante, mas, no final do filme, você será tocado de uma forma que não esperava. Também estrelado por Maggie Gyllenhaal e o meteoricamente bem-sucedido Domnhall Gleeson, Frank é um filme independente sobre música independente, o tipo que é tão experimental que quase soa ofensivo para os ouvidos. Quando as melodias enfraquecem, no entanto, e Frank é confrontado sem sua máscara de papel machê, os verdadeiros temas do filme são revelados.

4 Continue

“Duas regras, cara: fique longe dos meus f **** n 'percocets e você tem algum f **** n' percocets, cara?” Tal é o brilhantismo citável do hóquei canadense dirigido por Jay Baruchel e dirigido por Michael Dowse filme, Continue. O filme já faz sucesso com certas multidões, mas as massas ainda não o reconheceram como o herdeiro de Slapshot que realmente é. Com um elenco de comédia de estrelas que é uma parte American Pie (Seann William Scott, Eugene Levy) e outro da Broadway (Liev Schreiber, Alison Pill), o equilíbrio entre risos, coração e violência no filme torna-o interessante combinação. Assistir o rosto de Stifler sendo usado como uma rede de hóquei humano pode ser brutal, mas com certeza é memorável. É o material de que os clássicos de culto são feitos. Certifique-se de verificar antes Goon: Último dos Enforcers chega aos cinemas.

3 Oldboy

Duas palavras: polvo vivo. Se você acha que a lula é um alimento desafiador, prepare-se para se sentir pequeno enquanto o ator Min-sik Choi mastiga um molusco enorme que se contorce. De alguma forma, essa é uma das cenas mais fáceis de assistir no thriller de vingança de Chan-wook Park, Oldboy. Sem revelar muito: imagine ser colocado em prisão domiciliar por quinze anos sem nenhum contato humano ou explicação para sua prisão. Então, um dia, você se encontra de volta ao mundo, com uma sede de vingança e um conhecimento das artes marciais aprendido durante uma década e meia de solidão. Famosa por uma longa e demorada cena de luta no corredor que faz uso brilhante de um único martelo, Oldboy é um thriller de ação de alta classe. Remake de Spike Lee do clássico sul-coreano não ganhou muita força, mas, novamente, como você pode melhorar o Monalisa de filmes de vingança? Enquanto a entrada de Lee é respeitável por si só e apresenta uma performance feroz de Josh Brolin, dê uma olhada no filme de Chan-wook Park primeiro. É uma obra-prima.

2 Em bruges

Os irmãos McDonagh certamente tiveram uma infância fascinante. Seus roteiros são cheios de desafios e temas frequentemente perturbadores, mas são sempre apimentados com sagacidade cáustica suficiente para tornar suportáveis ​​até os momentos mais sombrios. Em bruges é uma joia absoluta. O cenário belga complementa a trama dos assassinos em férias, permitindo Colin farrell e Brendan Gleeson para apresentar algumas performances verdadeiramente memoráveis. Como eles foram parar lá? Em uma missão para matar um padre, o tiro mortal de Ray (Farrell) atinge o pai e tira a vida de um coroinha nas proximidades. Isso prejudica irreparavelmente o equilíbrio emocional de Ray. Gleeson assume o papel mais paternal como Ken, um assassino com remorso. Enquanto esperam em Bruges pela próxima missão, as ordens de Harry, o chefe (um rabugento e desbocado Ralph Fiennes) não são o que eles esperavam. Tiroteios, romance e algumas brincadeiras brilhantes estão todos em exibição no filme extremamente adorável de Martin McDonagh. Antes de assistir, certifique-se de pegar algumas cervejas belgas de alta qualidade para melhorar a experiência.

1 Lâmina de estilingue

“Acho que gostaria de algumas batatas fritas, uh huh”, murmura Karl Childers (Billy Bob Thornton) em um raro momento de entusiasmo. Karl é deficiente mental e, quando menino, assassinou a mãe e o amante dela após flagrá-los em flagrante. Quando o encontramos em Lâmina de estilingue, Karl acaba de ser libertado de sua sentença de prisão. No papel, ele pode não soar agradável, mas na tela, Thornton traz uma profundidade incrível e um carisma silencioso para Childers. Na companhia dramática de um jovem Lucas Black, John Ritter e Dwight Yoakim, o mundo de Lâmina de estilingue está repleto de personagens interessantes que estão indelevelmente ligados por suas circunstâncias de cidade pequena. No final das contas, o filme é o bebê de Thornton, conforme ele escreveu, dirigiu e estrelou o longa. Aparentemente, o personagem e o enredo em si foram inspirados por um aspecto particularmente irritante e pouco atraente traje que Thornton teve que usar, levando a personificações e maneirismos que se tornariam os de Karl Childers. Thornton evoca toda uma gama de emoções que vão muito além do seu personagem “com deficiência mental”. "Simple Jack" não é. O final bem merecido do filme é satisfatório e inesquecível.

-

Aí está! Qual é o seu filme subestimado favorito atualmente em exibição? Deixe-nos saber nos comentários abaixo!

Próximo10 citações mais poderosas em Dune 2021

Sobre o autor