Pulp Fiction: 5 maneiras de ser o melhor filme de Tarantino (e 5 alternativas)

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Enquanto alguns críticos ridicularizam o vazio percebido de O estilo de produção de filmes baseado em referências de Quentin Tarantino, a maioria elogiou a capacidade do diretor de combinar várias imagens, sons e ideias de filmes anteriores e combiná-los para criar algo que parece novo.

Ele é considerado um dos precursores do cinema pós-moderno de Hollywood, pegando elementos familiares do passado e distorcendo-os e recontextualizando-os para o público contemporâneo. O ápice deste estilo é Pulp Fiction, o segundo esforço de longa-metragem do diretor, que desconstruiu o filme policial americano e o montou de volta com estilo inovador.

10 Pulp Fiction é o melhor: quase todas as cenas são icônicas

Além de alguns passos em falso na subtrama de Fabienne e um trecho durante a investigação de Marsellus sobre Butch que existe como tecido conjuntivo entre as três histórias, quase todas as cenas em Pulp Fiction é icônico.

Existem linhas memoráveis ​​suficientes, personagens amados e momentos cativantes em Pulp Fiction que o filme mal tem um segundo enfadonho.

9 Alternativa: cães reservatórios

Muitos fãs de Tarantino afirmam que o primeiro filme do diretor ainda é o seu melhor. Filmado com um orçamento apertado, principalmente em um único local, Reservoir Dogs'Narrativa limitada e orientada para o personagem coloca mais ênfase nas performances e o diálogo do que um épico extenso e cheio de ação de Django ou Bastardos proporções.

A questão da identidade do policial disfarçado dá Reservoir Dogs um mecanismo intrigante para manter a atenção do público, enquanto a dinâmica pai-filho compartilhada por Mr. White (Harvey Keitel) e Mr. Orange (Tim Roth) fornece uma substância emocional real. Também, a cena de tortura da Stealers Wheel é um dos maiores momentos do filme de todos os tempos.

8 Pulp Fiction é o melhor: popularizou o pós-modernismo

O cinema dos anos 90 foi marcado pela ascensão do pós-modernismo e esse aumento começou com Pulp FictionA atitude rápida e solta em relação às regras de fazer filmes e sua afeição por elementos familiares da história do cinema.

O charme autoconsciente, humor cáustico e ladainha de referências da cultura pop no Pulp Fiction torná-lo uma obra-prima do cinema pós-moderno - e um de seus lançamentos mais inovadores.

7 Alternativa: Jackie Brown

Fãs de Fargo ficaram indignados com o próximo filme dos irmãos Coen, O grande Lebowski, que era muito mais maluco e estranho do que seu trabalho anterior. O oposto aconteceu com o acompanhamento de Tarantino para Pulp Fiction, Jackie Brown, que foi demitido por cinéfilos por ser menos maluco e estranho do que seu último filme.

No entanto, enquanto Jackie Brown não atinge as alturas do porão-loja de penhores de Pulp Fiction"Conteúdo adulto", é facilmente o filme mais maduro de Tarantino. Adaptando o trabalho de outro escritor, Elmore Leonard ponche de rum, freou Tarantino e deu-lhe limites para trabalhar criativamente. Ele também forneceu o veículo de retorno perfeito para o ícone da tela Pam Grier e apresenta uma das melhores performances do falecido grande Robert Forster.

6 Pulp Fiction é o melhor: redefiniu o roteiro

Há uma história no livro de Patton Oswalt Silver Screen Fiend sobre assistir Pulp Fiction com Marc Maron. Depois que o filme acabou e Oswalt foi para casa, Maron disse: “Tenho que ir para casa e queimar aquele roteiro que você estava trabalhando em?" É uma boa piada, mas também é um lembrete de que o esforço de direção do segundo ano de Tarantino redefiniu roteiro.

De repente, essa forma de arte limitada, que antes obedecia a um conjunto rígido de regras, foi totalmente destruída. Tudo era possível: narrativa não linear, comédia de humor negro, protagonistas antipáticos, etc.

5 Alternativa: Kill Bill

Embora Matar Bill foi lançado em duas partes, é essencialmente um filme. Tarantino é o guardião de sua própria filmografia e a conta apenas como uma única entrada. Enquanto a maioria dos filmes de Tarantino podem ser categorizados por um ou dois gêneros (Os oito odiados é um mistério ocidental, Prova de Morte é um destruidor de carros, etc.), Matar Bill é uma de suas únicas entradas que transcende o gênero. Uma Thurman traz uma verdadeira humanidade para a noiva e a dor que ela passou em meio a todo o espetáculo de moagem.

As cenas de luta remetem aos filmes de ação dos irmãos Shaw, a cinematografia do deserto homenageia Spaghetti westerns de Sergio Leone, há uma sequência brilhante de anime, o macacão amarelo é rasgado Jogo da Morte, e o enredo baseado em vingança faz referência a todos os itens acima. As longas sequências de diálogo - uma raridade no cinema de ação - e as peculiares gags em corte são puro Tarantino.

4 Pulp Fiction é o melhor: é totalmente original

Muitos dos filmes de Tarantino remontam a um gênero ou estilo específico que o diretor está imitando. Bastardos Inglórios é a visão de Tarantino sobre um personagem de ação da Segunda Guerra Mundial com uma missão, Reservoir Dogs é a opinião de Tarantino sobre um filme de roubo, etc.

Mas Pulp Fiction é totalmente original, encapsulando o estilo do próprio diretor em vez de tentar copiar o de outra pessoa - exceto pelo estilo dos escritores pulp reais, é claro - com um formato de antologia, sensibilidade cômica negra como breu, e universo fictício que é inteiramente próprio de Tarantino.

3 Alternativa: Django Unchained

O estilo de Tarantino é marcado por levar as técnicas de cinema de interpretações estrangeiras de gêneros americanos (filmes policiais da França, faroestes da Itália, etc.) de volta para a América. Ele é abertamente referenciado a spaghetti westerns desde o início de sua carreira, mas não fez um western completo - ou "Southern", como ele o chamou - até seu sétimo longa, Django Unchained.

Usando as táticas brutais e ensanguentadas de cineastas como Leone e Corbucci, Tarantino abordou sem rodeios o capítulo mais feio da história americana. A virada cativante de Jamie Foxx como Django dá à Noiva uma corrida por seu dinheiro como o maior vingador do Tarantino-verso, enquanto Leonardo DiCaprio e Samuel L. Jackson o confronta com dois dos vilões mais sinistros do verso Tarantino.

2 Pulp Fiction é o melhor: é a declaração cinematográfica definitiva de Tarantino

Tudo o que Quentin Tarantino sempre quis dizer sobre o cinema e sobre o cinema se resume em Pulp Fiction. É um filme essencialmente americano que se baseia em vários estilos de produção de filmes estrangeiros que foram, por sua vez, extraídos de estilos de produção ainda mais antigos.

Tarantino sempre quis fazer westerns spaghetti que não necessariamente se passassem no Velho Oeste, e Pulp Fiction é um faroeste espaguete urbano que captura a Los Angeles dos anos 90.

1 Alternativa: Era uma vez em Hollywood

Na superfície, Era uma vez em Hollywood é um filme de hangout - algo entre um drama e uma comédia - que se passa na indústria cinematográfica. Mas também é um conto de fadas visualmente lírico, ambientado nas ruas ensolaradas dos anos 60 de Los Angeles, como Tarantino se lembra de sua infância, que reescreve uma parte angustiante da história. Certas sequências saltam gêneros no meio do filme: a cena Spahn Ranch é direto de um filme de terror, enquanto a derrota final brevemente se torna um agente de exploração deleitando-se com a justiça vigilante brutal.

Leonardo DiCaprio e Brad Pitt são totalmente atraente nos papéis principais como um ator inseguro entrando em um perigo de faz de conta e seu dublê entrando em um perigo real, culminando em um dos finais mais satisfatórios de todos os tempos.

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