10 razões pelas quais 1984 foi o maior ano do cinema
Ao longo das últimas seis décadas ou mais, houve muitos anos de destaque no cinema que exibiram uma série de clássicos e obras-primas. Mas o ano que realmente captura o espírito de Hollywood, com grandes sucessos de bilheteria, dramas de peso, épicos em expansão, comédias atemporais e tudo o mais é 1984.
1984 viu o lançamento de uma série de franquias ainda fortes hoje, com Ghostbusters, O Exterminador, e The Karate Kid todos estreando naquele ano. Eddie Murphy anunciou sua chegada como uma estrela da lista A com Policial de Beverly Hills. O horror teve uma forte manifestação, com a chegada de Um pesadelo na rua Elm e outros clássicos do gênero. E o lendário escritor / diretor John Hughes dirigiu seu primeiro longa-metragem, Dezesseis velas. Aqui estão todas as razões pelas quais 1994 foi o melhor ano do cinema.
10 Ghostbusters and Gremlins estreou no mesmo dia
É muito difícil acreditar que dois clássicos absolutos foram lançados exatamente no mesmo dia, mas é verdade. Ghostbusters e Gremlins
Ghostbusters terminou sua temporada inicial no cinema com US $ 229 milhões no mercado interno e US $ 295 milhões quando somados os relançamentos e a bilheteria internacional. Gremlins se saiu muito bem, ganhando $ 153 milhões durante suas duas execuções. Ambas as franquias continuam a prosperar, com a segunda sequência (e a quarta entrada geral) na série Ghostbusters, Caça-fantasmas: vida após a morte, chegando este ano e uma série prequela animada, Gremlins: Segredo do Mogwai, desembarcando na HBO Max em 2021.
9 A franquia Terminator chega
Feito com um orçamento minúsculo de meros US $ 6 milhões, a verdadeira estreia de James Cameron no cinema veio com seu híbrido de ação / terror tech-noir sci-fi O Exterminador. Lançado nos cinemas em 26 de outubro de 1984, o filme de Cameron alcançou a impressionante marca de $ 78 milhões em todo o mundo.
O filme, que Cameron concebeu enquanto estava nas garras de um sonho febril durante as filmagens Piranha II em Roma, estrelou Arnold Schwarzenegger no papel-título, levando-o ao estrelato. Ele gerou cinco sequências até o momento, com a mais recente sendo a do ano passado Terminator: Dark Fate, bem como a série 2008-2009 da Fox TV Terminator: The Sarah Connor Chronicles.
8 John Hughes faz sua estreia na direção
Antes de pousar na cadeira de diretor, John Hughes havia feito seu nome com as comédias de sucesso Férias da National Lampoon e Senhor mãe. No entanto, foram seus esforços na direção que solidificaram seu status como ícone do cinema. Seu primeiro esforço veio em 1984 Dezesseis velas, estrelado por Molly Ringwald e Anthony Michael Hall (também apresentava John e Joan Cusack no início de suas carreiras no cinema).
A comédia adolescente sobre uma garota cuja família esqueceu seu décimo sexto aniversário continua um clássico amado, apesar de alguns questões problemáticas de raça e homofobia (era uma era diferente, mas eles definitivamente se destacam na cultura de hoje ambiente). Hughes iria dirigir vários clássicos, incluindo Ciência estranha, O Clube do Café da Manhã, Dia de folga de Ferris Bueller, e Aviões, trens e automóveis.
7 O guindaste de Karate Kid chuta as bilheterias
Popular mais uma vez devido ao sucesso da série YouTube Premium Cobra Kai, The Karate Kid começou a vida como um projeto no qual a Columbia Pictures estava interessada como um veículo para o diretor John G. Avildsen, o diretor vencedor do Oscar de Rochoso. Baseando o filme em parte em sua própria vida, o escritor Robert Mark Kamen criou um conto atemporal sobre um oprimido peixe fora d'água que aprende uma variedade de lições de vida ao longo do caminho.
Estrelado por Ralph Macchio e Pat Morita (que foi indicado ao Oscar por sua atuação), a história de bem-estar foi um sucesso entre os críticos e o público, arrecadando impressionantes $ 91 milhões de bilheteria (cerca de $ 225 milhões ajustados para inflação). Juntamente com o Cobra Kai série, o filme gerou três sequências e um remake de 2010.
6 Comedy Is King
Junto com comédias de alto nível Ghostbusters e Policial de Beverly Hills, 1984 também viu uma série de comédias ainda abraçadas pelo público até hoje. Clássicos como Vingança dos nerds, Splash, e Academia de Polícia foram lançados em 84, bem como sucessos de culto Despedida de solteiro e Johnny Dangerously.
Muitas dessas joias da comédia lançariam franquias próprias, com Academia de Polícia e Vingança dos nerds principal entre eles. É claro que a ascensão dos canais premium de televisão a cabo HBO, Cinemax e Showtime e seu ciclo de filmes certamente ajudou na disseminação dessas joias da comédia na cultura pop americana.
5 Horror’s Heyday
O renascimento do terror que estava em pleno andamento em 1984 pode ser rastreado até o início dos anos 1970, com filmes como O Exorcista, O massacre da Serra Elétrica do Texas e Natal Negro e avançando em 1978 dia das Bruxas e Sexta feira 13 em 1980. 1984 viu outro ponto alto na história do terror com a obra-prima de Wes Craven Um pesadelo na rua Elm lançando naquele ano.
Outros filmes de terror notáveis lançados em 1984 incluem o polêmico clássico Christmas slasher Noite silenciosa, noite mortal (lançado no mesmo dia que Pesadelo), o sucesso cult da Troma Films O Vingador Tóxico, a adaptação de Stephen King Filhos do Milho, e as sexta-feira filme que viu Jason Voorhees conhecer sua morte (bem, por um tempo), Sexta-feira 13: O Capítulo Final.
4 Prince vai para o cinema
Músicos fazendo a transição para o cinema certamente não eram novidade em 1984. Os Beatles, Elvis Presley, Pink Floyd e até o KISS mudaram-se para os filmes durante o seu auge (embora menos se fale sobre O KISS encontra o fantasma do parque, o melhor). No entanto, a maioria desses filmes nunca deixou uma marca importante na cultura pop da maneira que Chuva roxa fez. Concebido por Prince durante seu 1999 tour, o filme semiautobiográfico estrelado por Prince as The Kid, uma versão exagerada de si mesmo.
Escolhendo muitos não atores para papéis-chave, o filme contou a história da ascensão de The Kid no cenário musical de Minnesota enquanto lida com questões pessoais e profissionais. Apresentando música original de Prince, tanto o filme quanto a trilha sonora foram um enorme sucesso, com o filme ganhando dez vezes seu orçamento de bilheteria e o álbum vendendo mais de 25 milhões de cópias.
3 Regras de Eddie Murphy
Depois de iniciar sua carreira em Saturday Night Live em 1980, Eddie Murphy começou a construir um forte currículo cinematográfico com as comédias 48 horas e Lugares comerciais. Em 1984, no entanto, ele finalmente teve a chance de dirigir um filme sozinho com Policial de Beverly Hills. Originalmente concebido como um filme de pura ação, primeiro para Mickey Rourke e depois Sylvester Stallone, o O roteiro foi reescrito quando Stallone retirou-se algumas semanas antes do início das filmagens devido a problemas de orçamento.
Entra Eddie Murphy. O enorme sucesso do filme (foi o filme de maior bilheteria de 1984, com mais de US $ 234 milhões em receita de bilheteria), lançou Murphy ao estrelato internacional e ao status permanente de lista A.
2 "Vingue-me!"
No auge da histeria da Guerra Fria, surgiu um filme sobre as forças soviéticas e cubanas invadindo uma pequena cidade no Colorado (a filme foi realmente filmado na cidade de Las Vegas, Novo México), parte de um início maior e invisível da Guerra Mundial III. Um jovem bando de adolescentes da cidade, que se autodenominam "Wolverines", forma uma resistência contra as forças soviéticas.
Dirigido por John Milius, recém-chegado de sua atuação como diretor Conan O Bárbaro, Red Dawn, com um elenco que incluía Patrick Swayze, Charlie Sheen e Lea Thompson, foi apenas um sucesso de bilheteria modesto. No entanto, sua influência no cinema e na televisão perdura até hoje.
1 A história que nunca termina
A comida das crianças em 1984 era bastante rala, com Jim Henson's Os Muppets tomam Manhattan (dirigido pelo pilar Henson Frank Oz) sendo um dos dois que realmente se destacou. O outro? Um conto de fantasia baseado em um romance alemão dirigido por Das Boot diretor Wolfgang Petersen.
E ainda assim, de alguma forma, aquele filme, The NeverEnding Story, tornou-se um clássico amado entre as crianças daquela época. Feito com um orçamento bastante grande (para a época) de US $ 27 milhões, o filme faria quase quatro vezes esse orçamento de bilheteria. Contando a história fantástica de um menino chamado Bastian que literalmente é puxado para a história heróica do jovem Atreyu, The NeverEnding Story ressoou e continua a ressoar, com fãs de todas as idades. Apenas não fale sobre o cavalo de Atreyu, Artax.
Próximo5 personagens de Harry Potter que fariam um grande ministro da magia (e 5 que não)
Sobre o autor