Wes Anderson: as 10 melhores escolhas de músicas em seus filmes, classificado

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Diretor Wes Anderson tem sido uma das vozes mais distintas do cinema americano desde o lançamento de Foguete de garrafa em 1996. Seu marcas registradas de assinatura incluem seu elaborado cenário, personagens peculiares, cenas em câmera lenta e, claro, suas escolhas musicais únicas.

Os filmes de Anderson geralmente combinam trilhas sonoras originais de compositores como Mark Mothersbaugh e Alexandre Desplat, com canções pré-gravadas de alguns dos artistas pop e rock mais famosos e, às vezes, mais obscuros lá fora. A filmografia dele contém numerosos exemplos de cenas para as quais seu acompanhamento musical é parte integrante de seu sucesso.

10 "This Time Tomorrow" By The Kinks - The Darjeeling Limited

De 2007 The Darjeeling Limited pode ser um dos filmes mais fracos de Anderson, pois recicla temas e dinâmicas de personagens de The Royal TenenbaumsThe Life Aquatic, mas ainda é divertido, especialmente no início.

"This Time Tomorrow", dos Kinks, ecoa em câmera lenta do personagem de Adrien Brody correndo na plataforma e pulando no trem em movimento. À medida que caminha para sua seção, o cenário do filme se estabelece em uma montagem musical.

9 "2ooo Man" dos Rolling Stones - Bottle Rocket

O álbum O pedido de Sua Majestade Satânica é amplamente considerado As pedras rolantes'resposta equivocada ao ícone dos Beatles' Sgt. Pimentas álbum. No entanto, possui um punhado de ótimas faixas, sendo uma delas "2000 Man", que Anderson coloca em grande uso na cena de roubo clímax (e anticlimática) em sua estreia na direção, Foguete de garrafa.

Quando a música começa, Dignan volta para o depósito para ajudar Applejack, seu parceiro no crime que sofreu um episódio cardíaco durante o assalto e é apreendido pelas autoridades após uma longa perseguição seqüência.

8 "Me And Julio Down By The Schoolyard", de Paul Simon - The Royal Tenenbaums

The Royal Tenenbaumstem música boa o suficiente para justificar sua própria lista, mas uma das cenas de destaque acontece contra o pano de fundo da alegre e desafiadora "Me and Julio Down by the Schoolyard" de Paul Simon.

Embora seja uma comédia, grande parte do filme é melancólica e muda em seu tom. Assistir aos filhos gêmeos de Royal e Chas se soltando e fazendo travessuras pela cidade enquanto a música animada as peças de fundo são uma lufada de ar fresco bem-vinda que com certeza vai chamar a atenção do público batendo.

7 "I W Don't Hurt You" da West Coast Pop Art Experimental Band - Ilha dos Cães

Filme de Anderson Ilha dos Cãesé sobre a busca de um garoto para encontrar seu cachorro perdido em meio aos escombros da "Ilha do Lixo" literal.

"Eu não vou te machucar", da West Coast Pop Art Experimental Band, é uma ode gentil à confiança, lealdade e amizade incondicional que define o relação entre homem e cachorro, e é um tema musical perfeito para o filme. É a única música pop do filme, mas Anderson a fez valer.

6 "Alone Again Or" By Love - Bottle Rocket

Foguete de garrafa é um Alcaparra do crime em quadrinhos, mas também uma história de amor entre Anthony e Inez, a empregada de seu hotel. Ele sente um romance surgindo com ela, mas hesita em persegui-lo, dado seu compromisso de fazer parte do "plano de 75 anos" de Dignan como um criminoso em fuga.

Quando os dois estão tomando café da manhã em um restaurante e Dignan diz a Anthony que está feliz por ele, Anthony toma isso como um sinal verde para cortejar Inez apropriadamente. Ele pula da mesa e corre de volta para o hotel, onde o romance começa. Love's "Along Again Or" toca em uma faixa de vídeo sem som como um acompanhamento perfeito para o desenvolvimento da história comovente.

5 Várias capas de David Bowie, de Seu Jorge - The Life Aquatic With Steve Zissou

Após o sucesso de The Royal Tenenbaums, Wes Anderson acelerou seu jogo "peculiar" com o infinito, e talvez exagerado, caprichoso Tele Life Aquatic With Steve Zissou. É a história da busca de vingança de um renomado oceanógrafo contra uma rara criatura marinha que comeu seu velho amigo. Como se a premissa já não fosse estranha o suficiente, Anderson convocou o músico brasileiro Seu Jorge para servir como um homem só grego Refrão, comentando sobre a ação na forma de covers acústicos de David Bowie em vários pontos ao longo do filme.

Escolhas como esta fazem The Life Aquatic Anderson's filme mais polarizador até hoje: é um tipo de caso de amor ou ódio, mas não há como negar a criatividade.

4 "Le Temps De L'Amour", de Françoise Hardy - Moonrise Kingdom

Em 2012 Moonrise Kingdom, um menino e seu amigo por correspondência fogem de suas casas na Nova Inglaterra para ficarem juntos no amor. Eles escolheram interpretar a canção "Le Temps de l'Amour" da compositora francesa Françoise Hardy, de 1962, enquanto dançam e tentam impressionar uns aos outros por serem mais maduros do que realmente são.

Esta foi uma escolha de música desafiadora porque Anderson precisava criar um momento que fosse simultaneamente estranho e cativante enquanto faz a seleção convincente o suficiente para os próprios personagens como uma música romântica. É uma música perfeita para um momento perfeito no filme mais pessoal de Anderson.

3 "Ooh La La" por rostos - Rushmore

Um estudante adolescente da escola preparatória compete com o amigo rico de seu pai pelo afeto da nova professora da primeira série da escola no aclamado trabalho de Anderson do segundo ano Rushmore. Na cena final do filme, nosso jovem anti-herói aceita o convite de Ms. Cross para dançar. Ao pegar a mão dela, o DJ, a seu pedido, toca o hit de 1973 "Ooh La La" do Faces.

O refrão, "Eu gostaria de saber o que sei agora quando era mais jovem", ecoa nos quadros finais - um final perfeitamente encantador para esta história de amadurecimento cativante.

2 "Needle In The Hay", de Elliott Smith - The Royal Tenenbaums

O Richie de Luke Wilson tenta o suicídio na cena mais perturbadora de qualquer um dos filmes de Wes Anderson. A cena se passa em um banheiro tingido de azul, sem nenhum som, exceto "Needle in the Hay" de Elliott Smith tocando ao longo da seqüência editada e surpreendentemente gráfica.

Elliott Smith foi um compositor brilhante, mas uma alma torturada, cujas canções costumavam ser sombrias e sombrias. Tragicamente, ele morreu em 2003 no que foi considerado um aparente suicídio, apenas dois anos após o lançamento do filme, tornando esta cena ainda mais assustadora quando vista hoje.

1 "Fly" de Nick Drake - The Royal Tenenbaums

Depois que Richie é hospitalizado por sua tentativa de suicídio, ele sai e pega um ônibus de volta para a casa de Tenenbaum. A bela e melancólica "Fly" de Nick Drake toca na sequência. Ele sobe pela janela para encontrar sua irmã adotiva e amor não correspondido, Margot, sentada em sua tenda, ouvindo a música em um toca-discos.

A música se transforma ao longo da cena da partitura à música original. Sua letra, que começa com "Por favor, dê-me uma segunda graça", fala de redenção e recuperação em face de circunstâncias opressoras, tornando-se um acompanhamento perfeitamente comovente para a cena. É também um contrapeso musical adequado à deixa anterior, que tocou durante a tentativa de suicídio de Richie.

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