How Fast & Furious se tornou o novo James Bond

o Velozes e Furiosos a série de filmes evoluiu significativamente desde sua estreia em 2001. Abril de 2017 verá o lançamento de o oitavo filme na saga, O destino dos furiosos, que pretende ser a entrada mais estranha até agora. Olhando para trás agora, pode parecer difícil entender como Velozes & Furiosos passou de um filme bastante sério sobre criminosos de corrida de rua para uma extravagância louca de ação ao longo de apenas algumas sequências. Seja como for, funcionou como um contraponto perfeito à recente mudança de direção para o James Bond série de filmes.

De sua estreia em 1962 Dr. Não, James Bond sempre foi o principal destino para um espetáculo de ação / aventura em alta velocidade. Ao longo de mais de vinte filmes, 007 consistentemente definiu o padrão em termos de turismo cinematográfico mundial e sequências de ação massivas ancoradas por acrobacias da vida real. Por outro lado, em seu início Velozes & Furiosos foi basicamente um remake velado de Ponto de ruptura com pouca ambição além de lançar a carreira de estrelas como Paul Walker, Vin Diesel e Michelle Rodriguez.

No entanto, de alguma forma, nos últimos quinze anos, Velozes & Furiosos assumiu o lugar de James Bond como a série de ação mundial dominante, enquanto o superespião favorito da Inglaterra se viu em uma rotina secundária. Então, como exatamente isso aconteceu? Junte-se a nós enquanto examinamos as circunstâncias e razões por trás dessa reversão sem precedentes da fortuna.

Velozes e furiosos ao longo dos anos

Como mencionado anteriormente, velozes e Furiosos emprestou muito do Ponto de ruptura playbook, seguindo um policial disfarçado enquanto ele se infiltrava em uma gangue de criminosos de rua que estavam vinculados a um rígido código de honra e dever familiar. O filme de orçamento modesto acabou sendo um grande sucesso, gerando receita $ 200 milhões em todo o mundo, e esse sucesso é muitas vezes atribuído ao excelente emparelhamento das estrelas Vin Diesel e Paul Walker, bem como à representação estilizada do filme do mundo das corridas de rua ilegais. Dois anos depois, uma sequência (o humorístico intitulado 2 velozes e 2 furiosos) foi lançado, sem Diesel, em vez de emparelhar o campeão Paul Walker com o recém-chegado Tyrese Gibson. O filme dirigido por John Singleton fez negócio decente na bilheteria, mas causa divisão para os fãs, que lamentam a ausência de Vin Diesel e os níveis curiosamente altos de efeitos CGI.

Paul Walker se recusou a voltar para o pouco lembrado The Fast & The Furious: Tokyo Drift, que estalou para um baixa tomada global de apenas $ 158 milhões. No entanto, a sequência de 2009, simplesmente intitulada Velozes & Furiosos, restaurou a série à glória de bilheteria, graças a um slogan legal ("Novo Modelo, Peças Originais") e ao retorno do elenco do primeiro filme, incluindo Walker e Diesel. Embora aquele filme tenha feito excelentes negócios, trazendo uma série de alta $ 363 milhões, não foi até 2011 Fast Five que o Velozes & Furiosos tornou-se uma franquia genuína de grande sucesso. Esse filme reuniu o elenco de todos os filmes anteriores e mudou o foco do simples corridas de rua e, em vez disso, foi um filme de assalto com amplas sequências de ação e que desafia a morte acrobacias. Velozes & Furiosos 6 continuou esse foco no espetáculo movido a adrenalina e ganhou elogios de espectadores de todo o mundo, e os resultados de bilheteria estavam crescendo cada vez mais.

Mudança dos tempos para 007

Desde o ínicio, James Bond sempre foi sobre ação explosiva, garotas sensuais e as façanhas do superespião favorito da Inglaterra. Pode parecer inofensivo para os padrões de hoje, mas a de 1963 Da Rússia com amor ganhou duras críticas em seu dia para o nível de violência, cortesia do diretor Terence Young e do editor Peter Hunt (que iria dirigir uma das melhores apresentações de 007 de todos os tempos, Ao serviço secreto de Sua Majestade).

Ao longo das décadas de 1960 e 1970, o objetivo de cada filme de James Bond era mostrar novos locais exóticos e acrobacias sem precedentes. Da execução do manopla de crocodilo no Viva e Deixe Morrer ao salto de esqui lendário em O espião que me amava, entre tantos outros exemplos incríveis, uma das qualidades mais duradouras dos filmes clássicos de 007 é que seus efeitos especiais foram quase todos capturados na câmera e ainda podem inspirar uma emoção genuína, mesmo nos jovens de hoje audiências.

No entanto, nos últimos anos, assistimos a uma mudança de foco na série 007, longe do grande espetáculo e mais em direção a um olhar introspectivo com os filmes mais recentes. Depois de Morrer outro dia cruzou a linha com seu terrível sequência de windsurf em CGI, o personagem foi prontamente reiniciado, com Pierce Brosnan substituído pelo mais jovem Daniel Craig como uma versão menos experiente do espião. Enquanto Casino Royale foi visto como um retorno à forma, modernizando o personagem, mantendo tudo o que fez o série excelente em primeiro lugar, as voltas subsequentes de Craig como Bond são quase irreconhecíveis como 007 filmes. Quantum of Solace inclinou-se mais para nomes como Jason Bourne do que James Bond, e quando o diretor Sam Mendes colocou as mãos na franquia, ele praticamente a reiniciou.

Queda do céu foi um enorme sucesso comercial e de crítica, mas muitos fãs da velha guarda do 007 se ressentiram com seu brunimento desnecessário nos detalhes íntimos da educação do personagem, até mesmo definindo seu ato final culminante na infância de Bond casa. Bond não era mais um brincalhão alegre com dispositivos malucos e vilões coloridos; foi um exercício sério, sombrio, corajoso e sem alegria em um drama lento e guiado pelo personagem, com interlúdios cheios de ação espalhados por toda parte.

Filme de espionagem vs aventura de ação

O segredo por trás do sucesso inicial de Bond era que os filmes de 007 raramente podiam ser classificados como "filmes de espionagem". As melhores entradas de Bond, incluindo Goldfinger, Thunderball, e O espião que me amou, foram todas aventuras de ação direta. Nunca houve qualquer dúvida quanto à identidade do vilão, e todos falavam de quantas frases de efeito legais Bond diria, quantas mulheres ele cortejaria e quantos capangas ele derrotaria em sua missão para salvar o mundo do mal do megalomaníaco esquemas. Ocasionalmente, uma entrada de Bond aderia às reviravoltas mais cerebrais do gênero espião, mas entradas como As luzes vivas do dia e Somente para seus olhos são relativamente poucos e distantes entre si.

Ninguém jamais acusaria as travessuras clássicas de 007 de serem espiões inteligentes, e isso é ótimo. Bond raramente se esforçava para ser algo mais do que diversão escapista. Mesmo em entradas onde o personagem foi movido para a frente de maneiras únicas (Sobre o serviço secreto de Sua Majestade, licença para matar, Goldeneye, o mundo não é suficiente), esses desenvolvimentos foram geralmente sutis e no fundo da história principal, adicionando nuances e camadas ao personagem sem comprometer o núcleo legal do arquétipo 007. Em contraste, a desconstrução aberta do personagem por Sam Mendes foi vista como indesejável por alguns cantos do fandom.

2015: Kingsman, Furious 7 e Spectre

Em 2015, ficou claro que a nova direção da série James Bond havia deixado uma lacuna no mercado que precisava ser preenchida. Fevereiro viu o lançamento da comédia de ação para menores, Kingsman: o serviço secreto, no qual o diretor Matthew Vaughn essencialmente citou Sam Mendes e sua abordagem controversa sobre 007. Kingsman, embora certamente embarcando em sua própria direção, zombou abertamente dos filmes 007 recentes por serem muito sérios, ao mesmo tempo em que abraça as travessuras malucas e as sensibilidades exageradas dos filmes de Bond de outrora.

Espectro foi lançado em novembro daquele ano, e estava dividido entre homenagear o passado e acompanhar os temas de Queda do céu, sem dúvida sofrendo como resultado. O filme foi um sucesso de bilheteria, embora não tenha atingido a alta da franquia de seu antecessor. Além disso, graças a um ciclo de produção infame e problemático, Spectre's o orçamento disparou para US $ 245 milhões.

No entanto, entre o lançamento dessas duas capas de espionagem concorrentes, Furious 7 apareceu e destruiu recordes de bilheteria, ganhando mais dinheiro em todo o mundo que Kingsmane Espectrocombinado.

Furious 7 é um clássico filme de 007 com o personagem principal dividido entre Vin Diesel, Paul Walker e seus combinados "família." A ação é incrível e ancorada em acrobacias da vida real, com o uso mínimo de CGI por toda parte (sim, eles realmente deixou cair um ônibus na encosta de um penhasco). Além disso, a ação se passa em locais variados, desde as ruas de Los Angeles ao paraíso de areia de Abu Dhabi. Mesmo as imagens estranhas de dançarinas durante festas e corridas de rua têm suas raízes nos filmes de 007; não importa o que aconteça, quase todo filme de Bond tem pelo menos uma cena com uma multidão de garotas de biquíni sentadas sendo sexy, para não falar daquelas lendárias abrindo sequências de créditos.

O destino dos furiosos carrega a tocha

Com Furious 7, a Velozes & Furiosos a série assumiu oficialmente o legado de Bond. Embora 007 hoje em dia ofereça uma visão mais "adulta" do gênero de espionagem, Velozes & Furiosos viu o vazio deixado por Bond embarcar em uma nova direção e tomou o seu lugar, oferecendo aos telespectadores uma aventura global, cenários criativos e acrobacias incomparáveis. Por todas as contas, o próximo Destino do furioso pretende continuar este legado de excelência descontraída.

Se não soubéssemos melhor, Destino do furioso pode ser facilmente confundido com um filme de 007. O trailer abre com o que parece ser uma sequência clássica de pré-créditos de James Bond e rapidamente passa para a história principal. Dominic Toretto é um agente desonesto na veia de Olhos dourados Alec Trevelyan e o Sr. Ninguém substituem M, o chefe de 007 e o controle da missão. O personagem de Ludacris é Q, o mestre dos dispositivos e computadores, e o resto da equipe é essencialmente o substituto do próprio Bond. O trailer ainda culmina em uma perseguição de carro explosiva em um lago congelado, que é saída direto de 2002 Morrer outro dia - embora isso aumente ao substituir o imprudente windsurf CGI por um submarino gigantesco emergindo da água e perseguindo nossos heróis.

O futuro da série oficial de James Bond está no ar; ainda não está claro se o ator britânico retornará ou não ao papel, e uma reformulação pode estar nos planos. Além disso, o acordo da Sony Pictures com a MGM e a EON expirou com o lançamento de Espectro, e outro estúdio pode intervir para co-produzir o show do 25th Bond. Se isso acontecer, o futuro de 007 pode ser muito diferente, de fato. Independentemente disso, se nossas suspeitas forem verdadeiras, então O destino dos furiosos pode vir a ser o melhor filme de James Bond desde O espião que me amou.