Entrevista com Adam Robitel e Leigh Whannell: Insidious 4

Adam Robitel é um diretor de cinema, ator, roteirista e produtor americano. É mais conhecido por seu trabalho no gênero terror, tendo dirigido o filme do gênero exorcista. A tomada de Deborah Logan e escrevendo sobre Atividade paranormal: a dimensão fantasma. Leigh Whannell é um roteirista, produtor, diretor e ator australiano. É mais conhecido por suas contribuições e participação com o gênero terror, tendo escrito filmes para seu amigo, o diretor James Wan. Whannell escreveu Serra, Silêncio mortal, e os roteiros para o Insidioso franquia. Adam Robitel e Leigh Whannell se uniram em Insidioso: a última chave, com Robitel dirigindo e Whannell escrevendo. O filme foi lançado digitalmente em 20 de março de 2018 e em DVD e Blu-ray em 3 de abril de 2018.

A Screen Rant teve a chance de conversar com o diretor Adam Robitel e o escritor Leigh Whannell no dia da imprensa, onde discutimos como foi o processo de utilização efeitos práticos sobre os efeitos de CG no filme de terror, como os efeitos práticos enraízam o filme ainda mais na realidade e qual foi a inspiração por trás do filme de Elise história de fundo.

SR: Eu gostei do Insidioso franquia e eu realmente gostei do fato de que vocês usaram principalmente efeitos práticos e eu acho que esse elemento está se perdendo com muitos filmes hoje em dia. Fale comigo por que essa decisão foi importante para vocês.

Adam Robitel: Muito disso foi necessário, francamente, porque você não tem grandes orçamentos de efeitos visuais, mas acho que falando por nós dois, mas sempre estarei melhor. Vamos depender da situação. Tipo, eu gosto do meu primeiro filme, tivemos que fazer essa coisa de mandíbula estendida e tentamos fazer isso de forma prática e foi um desastre. Então com isso acabou ficando e sendo ineficaz. Depende muito, penso no elemento e no que é necessário. Mas para uma criatura, quero dizer, era apenas um acéfalo. Tipo, é interessante assistir Mama, por exemplo, eles gostam do look Mama, Javier Botet, e ele parece tão inacreditável, mas então eles cobriram ele com um monte de CGI no seu tipo, eu não consegui ver naquela. você sabe?

Leigh Whannell: Quer dizer, eu certamente não gostaria de me pintar como, você sabe, o evangelista de efeitos práticos ou algum tipo de cara anti-CG porque é realmente uma ferramenta. Como fazer filmes é essa caixa de ferramentas e você usa o que é apropriado em relação à história. Se você está fazendo um filme sobre, você sabe, uma invasão alienígena sendo interrompida por super-heróis, você precisa, eu estou certifique-se de que o CG vai fazer isso e, uh, então é sobre olhar para a história que você tem e aplicar essa ferramenta isto. Eu direi que quando se trata do gênero terror, para mim, a coisa mais assustadora é quando algo está realmente no quadro. Você sabe, a coisa mais simples em um filme de terror pode te assustar pra caralho por falta de uma expressão melhor. Você não precisa fazer nenhum tipo de ginástica técnica para assustar as pessoas. Não é um filme de ação em um filme de ação, é tudo sobre essa vitalidade e essa energia do que está acontecendo na cena que está estimulando a adrenalina do público. Para mim, em um filme de terror, apenas olhar para um longo corredor e ver alguém parado ali, a coisa mais simples do mundo, tem um impacto realmente sísmico para mim. Até hoje, eu ainda penso na primeira vez que vi o Iluminado e no quanto isso me assustou. Se você voltar e realmente desconstruir aquele filme, é tudo muito simples. Quer dizer, exceto para derramar litros e litros de sangue de um elevador. Mas, além disso, é tudo muito elementar e simples e acho que CGI se encaixa nisso.

Adam Robitel: The Lady In 237 foi aterrorizante, e até como eu estava dizendo para Leigh antes, como se você começasse a se questionar e tipo, oh, eu deveria tornar o demônio mais humanóide e outras coisas. Como se o homem não pudesse respirar, Insidious 3 é muito humano. E eu acho que meu aprendizado daqui para frente é quanto mais humano, mais assustador.

Leigh Whannell: Sim. Precisa ser tátil. Se você puder tocá-lo. Assim que vejo algo na tela que não consigo tocar, de certa forma me afasto do filme.

SR: Eu concordo. É porque parece tão relacionável de certa forma quando você tem esse elemento. Esse elemento real para mim.

Leigh Whannell: Cem por cento, como eu acho, eu cresci em uma era diferente. Tipo, você sabe, eu cresci no que poderia ser indelicadamente chamado de era VHS, sabe? Foi uma época interessante, especialmente os anos oitenta porque foi encaixada bem entre os anos sessenta e setenta neste tipo de coisa estranha, você sabe, meados do século. E então a explosão CGI dos anos noventa com Jurassic Park. Portanto, pode-se dizer que os anos oitenta foram o auge dos efeitos práticos. E existem alguns filmes de terror. Não muitos, mas há um punhado de filmes dos anos oitenta que se mantêm perfeitamente até hoje. Estou pensando em filmes como The Thing, The Fly. Você volta e assiste The Thing, não há um fio de marionete à vista. Não há nada falso naquele filme. Os efeitos práticos são tão perfeitos que eu desafio qualquer criança hoje a assistir aquele filme e dizer que é piegas ou falso e eu simplesmente gosto mais dele. Talvez eu seja um produto da minha época, mas eu gosto mais dos efeitos práticos do The Thing do que dos alienígenas CGI. Nivelando a cidade de Nova York.

SR: Mudando de assunto por um segundo e eu sei que com cada filme, cada um que você faz, você aprende algo ou tira algo disso. O que há neste filme que você pode tirar e lembrar? Tipo, OK, isso é o que aprendi em Insidioso 4?

Adam Robitel: Bem, acho que foi um deles para mim. Era apenas voltar para humano é geralmente mais assustador. Porque eu lembro que até estamos falando, qual é a novidade? Tipo, o que David Lynch faria? Tipo, as cenas como em Lost Highway com qual é o seu nome entra e ele está ao telefone, Robert Blake. Não há nada mais assustador porque a humanidade é assustadora e quanto mais fantasia você vai, eu acho isso legal. É visual e pode ser icônico, mas não é tão assustador quanto algo mais fundamentado. Então esse foi um para mim com certeza. E você sabe, olha, nós definimos extensões e outras coisas que eu não tinha feito antes e colocamos a prisão atrás da casa. Então essa foi uma curva de aprendizado para mim também.

Leigh Whannell: Sim. Estou tentando muito pensar em algo porque eu, eu não dirigi o filme. Adam dirigiu. Ele foi um ótimo colaborador e estava realmente disposto a dizer OK, sou o novo cara da família Insidious.

Adam Robitel: Vou te dizer uma coisa que vou dizer é, porque eu não recebi muito elogio disso, mas pensei que os fãs ficariam mais bravos por não haver neblina. Na cena da prisão, eu pensei, bem, você sabe, nós seríamos criticados, mas como nosso A.D. que havia trabalhado em três também, então você sabe, quando você começa a entrar em brigas, a névoa é levantada e você tem um tempo limitado para atirar filme. Foi apenas uma decisão estratégica de não perder tempo se preocupando com o nevoeiro. Isso foi algo que curiosamente não apareceu, mas eu sei que vocês, vocês também, porque eles foram baleados e entraram em um grande prédio de apartamentos com corredores e outras coisas. Você não pensa sobre isso, mas, tipo, apenas preencher aquele conjunto às vezes leva 45 minutos e depois está sendo chutado. Isso foi algo que eu escolhi não fazer só por questão de tempo, mas achei que com certeza iria pegar pessoas que vão ficar tipo, cadê a neblina?

SR: Com este filme, há alguma cena em que você estava tipo, uau, eu realmente queria fazer esse trabalho ou entrar no filme, mas simplesmente não consegui?

Leigh Whannell: Houve uma cena que escrevi no roteiro em que Elise, na verdade vimos nos extras. Elise vem até a janela e eu sinto que, de alguma forma, ela não chega lá. Foi? Ambos. Adam e eu estávamos tipo, deveríamos cortar isso do filme.

Adam Robitel: Sim. Esta é a primeira vez que dirijo para o trabalho de outra pessoa. É como um jogo de telefone em que eu tentava enfiar na cabeça dele. Tenho certeza que você provavelmente teria filmado de uma maneira diferente da minha.

Leigh Whannell: Sim. Provavelmente escrevia e não sabia fazer.

Adam Robitel: Você confia em sua equipe. Foi difícil também porque é no início do filme e você não quer, meu grande problema é que você não quer ver o demônio tão cedo porque aí você fica tipo, para onde você vai a partir daí? Mas sim, o susto da janela foi difícil porque eu posso ver que iríamos vê-lo vagamente. E então, quando a coisa caiu, eu ia enxugá-los. Como você faria isso?

Leigh Whannell: Eu teria uma cortina aberta até aqui (cerca de 6 polegadas) e você seria capaz de ver tanto das mãos de alguém e então lentamente levantado, continue levantando, e então assim como o cego até aqui, a pessoa teria andado longe.

SR: Isso é interessante. Super interessante. Ouvir vocês gostam de colaborar e falar sobre ...

Adam Robitel: Há outras coisas também, como filmamos no local e depois gostamos de pegar a silhueta que eles tiveram que pegar uma luz e colocá-la na varanda da frente da casa.

Leigh Whannell: Veja, eu não teria mostrado sua silhueta.

Adam Robitel: Você completaria ...

Leigh Whannell: Eu teria uma cortina que você não pudesse ver. O que você acabou de ver seria o que você quer dizer através dos cegos.

Adam Robitel: O outro problema que tínhamos era o demônio, o design ainda não estava pronto. E então não tínhamos. Javier Botert não estava na cidade, então tivemos que esconder um, o cara substituto. No dia em que não pudemos, já estou voltando. É como as declarações da escola de cinema sobre por que eu não pude fazer seu lindo susto do jeito que eu queria. Hum, sim, tínhamos um cara em pé que nem estava maquiado. Você gostaria de papel higiênico enrolado em seus braços.

Leigh Whannell: Isso é cinema.

SR: A última pergunta que tenho é, adorei o conceito do último filme. Gosto de explorar a história de fundo de uma Elise. É realmente fascinante para mim. Qual foi a inspiração por trás dessa história?

Leigh Whannell: Muitas vezes, quando me sento para escrever uma sequência da primeira pergunta para mim é sempre, OK, o que ainda não fiz? Você sabe, eu estive envolvido com algumas sequências. Escrevi duas sequências de Jogos Mortais. O segundo e o terceiro filme Saw. E eu escrevi todo o filme traiçoeiro, então quase me sinto como um veterano da sequência, mas quando me sento, a primeira pergunta é o que eu não fiz? E eu escrevo uma lista das coisas que ainda não foram vistas. Mesmo que sejam coisas pequenas. Hum, como uma das coisas que lembro de escrever, uh, nessa fase de planejamento, que por sinal é sempre meu estágio favorito de roteiro é o estágio de planejamento antes de você realmente ter que escrever palavras. E eu me lembro de ter escrito que não tínhamos visto um ambiente rural. Sempre tinha sido em um ambiente suburbano de uma casa. E eu estava tipo, OK, então de repente, apenas um pensamento como esse gatilho é essa ideia de que, OK, se Elise vem de uma cidade pequena, talvez a gente volte para lá, por que ela voltaria para lá? É como uma pequena boneca russa onde cada ideia leva a outra pequena ideia.

Gosto de mantê-lo bem inconsciente. Não quero que o planejamento de histórias seja matemático demais. Gosto de fazer longas caminhadas. Muitas vezes terei o meu, sabe, eu ligo e estarei ouvindo música que meio que me deixa no clima e estarei andando por aí pensando apenas em trilhas sonoras. Sim. Eu faço trilhas sonoras para cada um, para cada script que escrevo antes de começar a escrever, na verdade faço uma trilha sonora. Eu apenas juntei diferentes faixas que evocam algo e eu sentei lá e ouvi essa trilha sonora sem parar e uh, apenas você meio que segue esse trem onde está a história. Então, em resposta à sua pergunta, é uma espécie de evolução na sua cabeça, você fica tipo, um passo leva ao próximo. Você fica tipo, ok. Então ela está em uma pequena cidade. É daí que ela é. Por que ela foi embora? Talvez seu pai fosse abusivo. Na verdade, é uma parte muito divertida da narrativa, onde pode ser qualquer coisa porque você ainda não está preso a nada. Você é ilimitado em seu alcance de onde a história pode chegar. Eu diria que a ideia de seguir Elise de volta para sua cidade natal e falar sobre seu pai que tinha sido abusivo, realmente meio que evoluiu organicamente fora de mim vagando e ele meio que deixou aparecer, você conhecer?

Insidioso: a última chave agora está em digital e Blu-ray.

Duna Final Explicada