10 filmes que inspiraram Tarantino
Quentin Tarantino é sem dúvida um engenhoso e inovador cineasta; seu nome foi até dado a um estilo / sentimento cinematográfico específico: Tarantinoesque (não, sério, procure no Dicionário Oxford). No entanto, isso não significa que ele não foi influenciado por alguém. Ele mesmo admitiu que “roubar de cada filme já feito”(Ele é muito mais direto do que seus fãs).
O problema de Tarantino é que ele nunca foi para a escola de cinema e nem mesmo se formou no ensino médio. Ele aprendeu a fazer filmes assistindo-os, fazendo-os e trabalhando em locadoras de vídeo, então não seria nenhuma surpresa que ele foi fortemente influenciado. Aqui estão 10 filmes que o colocam no caminho do diretor.
10 Lady Snowblood / 修羅 雪 姫 [Shurayuki-hime] (1973)
A influência deste filme é óbvia em Matar Bill. Desde a principal personagem vingativa feminina treinada em esgrima, passando pela batalha no jardim nevado, passando pela estética, a ordem não linear e a música "The Flower Of Carnage" usada originalmente em Lady Snowblood
9 Death Rides A Horse / Da Uomo A Uomo [lit. As Man To Man] (1967)
Temos certeza de que você está familiarizado com o uso da trilha sonora deste filme em Matar Bill, mas não foi a única coisa que Tarantino pegou. Este amado clássico Spaghetti Western de Giulio Petroni foi uma fonte de inspiração para o estilo de Tarantino's Os oito odiados e Django Unchained.
Neste filme, o jovem Bill (John Phillip Law), um menino cuja família inteira foi assassinada diante de seus olhos, embarca em uma jornada de vingança 15 anos depois, tendo se tornado um pistoleiro habilidoso. Cada um dos assassinos carregava uma característica distinta que Bill guardou na memória ao ver sua família massacrada e sua casa queimada.
8 Game Of Death / 死亡 的 遊戲 [Sǐwáng Dé Yóuxì] (1978)
Lembre-se daquele fato de treino com riscas amarelas e de bicicleta Matar Bill? Eles apareceram primeiro neste filme. Originalmente, foi filmado em 1972, mas nunca foi concluído, e o produto final apresentava um enredo muito diferente do original e foi lançado 5 anos após a morte do protagonista Bruce Lee. Lee interpreta Billy Lo, um artista marcial que ganhou proeminência como uma estrela de cinema que agora deve se vingar de um sindicato criminoso ao qual ele se recusou a se curvar. Seu primeiro confronto com eles o deixa desfigurado, o que lhe dá a oportunidade de fingir sua morte e fazer seus planos.
7 A noiva usava preto / La Mariée 'Εtait En Noir (1968)
Este filme tem muitas semelhanças com Matar Bill, do tema da vingança, ao incidente incitante acontecendo (a morte da noiva titular quase marido) em um casamento, para pequenos detalhes como o protagonista ter uma “lista de morte” nela caderno. Este filme francês de François Truffaut conta a história da vingança de Julie Kohler (Jeanne Moreau), uma mulher que perdeu o parceiro no dia do casamento.
Seu primeiro impulso quando atingida pela dor é cometer suicídio, mas em vez disso ela viaja pela França caçando os homens responsáveis. Foi indicado ao Globo de Ouro como Melhor Filme Estrangeiro.
6 Foxy Brown (1974)
Mesmo a partir do título, é óbvio para o que este filme foi uma inspiração. Pam Grier estrelou em ambos Jackie Brown e sua antecessora como a proclamada rainha da blaxploitation. Ela retrata Foxy Brown, uma mulher que é forçada a se infiltrar em uma "agência de modelos" (eufemismo / capa para bordel) posando como uma prostituta para ficar perto dos assassinos do namorado e dos donos do bordel: Steve Elias (Peter Brown) e a Srta. Kathryn (Kathryn Loder). O filme foi criticado por estereotipar afro-americanos em uma época de turbulência sociopolítica (o que era definitivamente verdade), mas ao mesmo tempo elogiado por seus temas feministas.
5 Django (1966)
Mais uma vez... este título lhe diz alguma coisa? Este spaghetti western italiano de Sergio Corbucci foi criado para aproveitar o sucesso de Sergio Leone Um punhado de dólares (estrelando Clint Eastwood), embora tenha se tornado um clássico por direito próprio desde então, com o personagem Django sendo referenciado dezenas de vezes nos filmes que se seguiram.
Um desses filmes foi Tarantino's Django Unchained, no qual Franco Nero (que originalmente interpretou Django) faz uma aparição especial. Django é um ex-soldado da União que vagueia pelo deserto na fronteira americano-mexicana até chegar sobre os homens do Major Jackson - um fanático ex-soldado confederado - que estão assediando Maria, um prostituta. Ele a salva, mas o par entra em uma vingança com as camisas vermelhas locais.
4 O bom, o mau e o feio / Il Buono, Il Brutto, Il Cattivo (1966)
Claro, Este filme é aqui; Clint Eastwood e Sergio Leone não poderia faltar como dupla influente para Tarantino.
Novamente, seguindo seu amor eterno por spaghetti westerns, Tarantino presta uma homenagem a este filme qualquer chance que ele tiver: usando "Il Tramonto" (uma peça de Ennio Morricone da trilha sonora deste filme) no Kill Bill: Volume II, para o impasse mexicano em Reservoir Dogs, para pessoas tendo conversas supostamente distantes, mas muito tensas antes de um assassinar o outro (como a abertura de Bastardos Inglórios). Traços deste filme icônico podem ser encontrados em toda a carreira de Tarantino.
3 The Dirty Dozen (1967)
Tarantino's Bastardos Inglórios é em muitos aspectos uma homenagem a este filme de Robert Aldrich. Neste filme, um grupo de prisioneiros americanos do Exército dos EUA transformados em soldados (dois deles falando alemão) são treinados para uma missão especial chamada Projeto Anistia: saltar de pára-quedas sobre Brittany, França e matar uma série de oficiais de alto escalão da Wehrmacht para desestabilizar a autoridade alemã no norte da França apenas alguns dias antes dos desembarques na Normandia (muitas vezes referidos como Dia D). O espírito de ambos os filmes é perfeitamente capturado no slogan deste: “Treine-os! Excite-os! Arme-os! … Então, solte-os contra os nazistas!”.
2 Charley Varrick (1973)
É estranho que este filme de Don Siegel tenha vindo primeiro, porque se você assisti-lo terá a sensação que é uma homenagem retroativa à carreira de Tarantino (embora o inverso seja obviamente verdadeiro): o filme começa como Reservoir Dogs deu errado, mas rapidamente se transforma Jackie Brown, então em algum lugar ao longo do caminho Pulp Fiction bate na porta e diz “Oi! Posso estar no filme também? ” Tudo começa com Charley, sua esposa Nadine e dois cúmplices executando um assalto a banco que vai para o sul na velocidade da luz. Os únicos que sobreviveram são Charley e seu cúmplice Harlan, que escapam com 765.000 $, apenas para perceber que eles roubaram um banco que estava lavando dinheiro para a máfia.
1 City On Fire / 龍虎 風雲 [Long Hu Feng Yun] (1987)
Ok, quando se trata deste thriller policial de Hong Kong e da descoberta de Tarantino Reservoir Dogs, A homenagem de Tarantino pode ser chamada de cópia pura em carbono; embora, considerando que mesmo na época esse filme e seu tipo eram bastante estereotipados em Hong Kong, Tarantino trouxe originalidade ao seu estilo.
No Cidade em chamas, um policial, ansioso para deter uma gangue de ladrões de joias, convence seu sobrinho Chow Ko (Yun-Fat) a se disfarçar e prendê-los. Ele se infiltra no grupo e logo desenvolve uma amizade com um dos ladrões. Chow oscila entre seu compromisso com a polícia e devoção a seu grupo. O filme termina com uma fuga desesperada de um roubo, uma quebra de confiança e um impasse mexicano... Soa familiar?
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