Os 10 personagens mais memoráveis ​​de Stanley Kubrick, classificados

Stanley Kubrick é um dos diretores mais conhecidos e celebrados de Hollywood, e seus filmes continuam populares como sempre. Na verdade, muitas de suas obras reverberaram na cultura pop moderna e estabeleceram as bases para muitas técnicas de filmagem e contação de histórias em Hollywood. Normalmente são seus personagens que roubam as cenas na maioria de seus filmes.

Eles são os vasos nos quais Kubrick explora a linha tênue entre a civilização e a barbárie. Por falar nisso, muitos deles não parecem realmente normais, mas mais como caricaturas; são avatares exagerados de certas idéias que Kubrick adora explorar. Como resultado, o diretor desenvolveu um estilo próprio de filmagem digno de uma disciplina universitária. Esse é um assunto para outra hora, no entanto; por enquanto, daremos uma olhada em 10 dos personagens mais memoráveis ​​de Kubrick, alguns dos quais são suficientes para assombrar nossos sonhos.

10 Barry Lyndon (Barry Lyndon)

Barry Lyndon, do título do filme de Kubrick de mesmo nome, é um excelente exemplo do toque de Kubrick. Ele era um homem civilizado e realmente agradável que se transformou em um escalador social intrigante e mentiroso para seus próprios ganhos. O filme se passa na Revolução Americana, e vemos Barry se tornando um trapaceiro de uma maneira compreensível, mas absurda.

Esse retrato niilista da natureza do homem é Kubrick em sua melhor forma. Barry acabou tendo sorte e foi capaz de se casar com uma mulher rica e cheia de direitos, essencialmente tornando-o rico no processo. Tudo desabou depois; Barry provou ser incrivelmente inepto em manter suas riquezas e títulos adquiridos, no final, ele perdeu quase tudo.

9 Spartacus (Spartacus)

Três grandes mentes do cinema realmente trabalharam no filme Spartacus; o escritor de roteiros de esquerda radical Dalton Trumbo, o ator criminosamente machista Kirk Douglas e, é claro, o próprio Kubrick. O resultado? O lendário Spartacus ganhou vida da maneira mais fiel e triunfante que nunca poderia ser reproduzida na tela grande.

A própria estrela do filme, Spartacus, era uma história trágica. Claro, ele não está muito longe do arquétipo de Kubrick; ele era um escravo e um gladiador que liderou uma rebelião ambiciosa e ameaçadora contra o Império Romano. Infelizmente, como sua contraparte na vida real, Spartacus falhou e foi crucificado em uma imagem cuspida de Jesus.

8 Dave Bowman (2001: A Space Odyssey)

Em meados dos anos 1960 e início dos anos 1970, Kubrick era famoso por três filmes sucessivos que traziam seu tema favorito: o niilismo. Como tal, esses três filmes foram apelidados de Trilogia Niilismo de Kubrick. Todos eles exploraram a futilidade das ações humanas e o eventual fracasso do homem; 2001: Uma Odisséia no Espaçoé o segundo filme dessa trilogia não oficial.

Apresentava o protagonista Dave Bowman como um dos astronautas enviados em uma missão espacial misteriosa. Tudo deu errado quando seu computador começou a desafiar sua crença e autoridade. Isso acabou levando a um confronto tenso entre Bowman e o computador, já que eles foram mantidos como reféns e mortos pelo ser artificial, mas bárbaro.

7 HAL 9000 (2001: A Space Odyssey)

Aquele computador psicopata assassino de 2001: Uma Odisséia no Espaço? Seu nome era HAL 9000. Inicialmente, ele foi programado para ajudar os astronautas a bordo da espaçonave Discovery One com destino a Júpiter. HAL ainda se autodenomina "infalível e incapaz de errar". Então, quando começou a cometer alguns erros, Bowman e sua equipe de cientistas / astronautas ficaram preocupados e quiseram desligá-lo.

Portanto, HAL pensou em maneiras de obstruí-los ou até mesmo matá-los. Suas motivações não eram claras, pois parecia estar fazendo suas ações a fim de preservar suas chances de sucesso para a missão. No final, HAL pareceu mostrar sinais de medo e até implorou a Bowman para não desativá-lo. Eventualmente, Bowman venceu o robô assassino que representa muitas coisas erradas com a sociedade humana.

6 Col. Dax (caminhos da glória)

Não há dúvida de que Kirk Douglas roubou quase todos os filmes em que participa. É por isso que quando ele trabalhou com Kubrick no filme da Primeira Guerra Mundial, Caminhos de Glória, era um filme de Kirk Douglas. Tipo, o filme atuou e aconteceu em torno dele. Douglas interpretou o personagem Col. Dax, que era um oficial do exército digno e simpático; Dax não tratava seus soldados como dispensáveis, em total contraste com seu superior, o general Mireau.

Para romper a linha de defesa alemã e obter um progresso considerável na batalha, Mireau estava disposto a sacrificar e ignorar a vida dos grunhidos. Dax, no entanto, ainda tentou preservar e salvar seus homens. A missão foi uma loucura e um fracasso, é claro, com Dax e Mireau representando os dois lados da mesma moeda na guerra.

5 Alex DeLarge (uma laranja mecânica)

Laranja mecânica é o terceiro filme de Kubrick em sua Trilogia Niilismo, e é indiscutivelmente o mais perturbador. Ele retrata abertamente agressão sexual e tortura, entre outras coisas bárbaras lideradas pelo excêntrico protagonista do crime Alex DeLarge. Curiosamente, Alex é na verdade um personagem do mal, um protagonista antagonista... se isso faz sentido.

Alex também é um membro de uma gangue turbulenta, onde ele e sua decadente comitiva cometem vários crimes impunemente. Isso até que Alex foi preso pela polícia e passou por um processo radical de reabilitação que o deixou emocional e mentalmente castrado. Portanto, Laranja mecânica é como um toque de Kubrick reverso, onde o protagonista começa caoticamente, mas termina ordenado... dependendo de como você interpreta o final.

4 Dr. Strangelove (Dr. Strangelove)

O primeiro filme da trilogia Niilismo, Dr. Strangelove contém um dos personagens mais exagerados de Kubrick até hoje. É um filme onde quase todos os personagens são caricaturas; até mesmo seus nomes representam certas noções filosóficas. No entanto, o Dr. Stranglove leva o bolo por sua atuação maluca, especialmente em face do apocalipse.

Strangelove, em cadeira de rodas, com seu forte sotaque alemão, atua como conselheiro do presidente dos EUA aqui. Engraçado, ele já foi um oficial nazista. Trabalhando com o governo dos EUA neste filme, Strangelove explica e entende a Máquina do Juízo Final soviética com irônico e alegre entusiasmo e admiração. Ele é facilmente a parte mais divertida deste filme.

3 Jack Torrence (o brilhante)

Para ser justo, Jack Torrance de O brilhonão é exclusivamente o personagem de Kubrick. Stephen King o criou como personagem principal do romance homônimo. Ainda assim, Kubrick, junto com o ator Jack Nicholson, merece muito crédito por dar vida a Torrence. Pode não ser verdade para o personagem de King nos livros - pelo menos, de acordo com ele - mas Jack Torrence de Kubrick é facilmente uma das representações mais assustadoras de abuso em qualquer forma.

Claro, não é apenas o que o personagem representa que o torna memorável, é também o retrato. Vendo um Nicholson raivoso e assassino em ação, arrombando a porta e gritando "Aqui está Johnny!" era atemporal. Essa atuação icônica era a nata da cultura pop; com certeza nos lembraremos disso por muitas gerações.

2 Gomer Pyle / Animal Mother (Jaqueta Full Metal)

Kubrick estava definitivamente ligado - ou talvez apenas 'ligado' - algo em Jaqueta Full Metal. Acontece que ele foi um dos diretores mais qualificados para enfrentar a insanidade da guerra do Vietnã junto com Francis Ford-Coppola e Oliver Stone. Seu personagem mais trágico até então foi o soldado Leonard Lawrence, também conhecido como soldado Gomer Pyle, interpretado pelo louvável Vincent D'Onofrio.

Pyle estava tudo errado com a doutrinação militar brutal da sociedade moderna. Ele era a prova cinematográfica de que desumanizar os humanos resulta em eles se tornarem máquinas de matar indiscriminadas. Enquanto o Soldado Pyle se matava no meio do filme, ainda fomos recebidos com o que ele teria se tornado se tivesse terminado o treinamento: Mãe Animal. Ele era sem emoção, visceral e só sabia uma coisa; como matar pessoas - o subproduto tumoral da guerra do Vietnã.

1 Sgt. Hartman (Full Metal Jacket)

Se o soldado Pyle era o combustível, então Gunnery Sargeant Hartman era o fogo. Um incêndio bastante grande e explosivo. Vamos encarar, Jaqueta Full Metal não teria sido tão bom como era sem o sargento. Hartman, que foi interpretado por um ex-verdadeiro Gunnery Sargeant, Ronald Lee Ermey. Seu retrato da máquina de guerra americana sanguinária tornou crível o ponto de ruptura do soldado Pyle.

Ainda mais surpreendente é o fato de que a maioria dos de John Wayne - desculpe, Gunnery Sgt. As linhas de Hartman foram improvisadas por Ermey. Originalmente, Ermey foi definido apenas para ser um consultor militar, mas Kubrick gostou tanto do improviso de Ermey que decidiu mantê-lo para o papel. Isso era algo novo até mesmo para o meticuloso Kubrick - então, novamente, dizer não ao sargento. Hartman estaria assinando sua própria sentença de morte.

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