Quarteto Fantástico: As 10 Capas Mais Icônicas da Idade da Prata, Classificado

The Fantastic Four apresentou uma infinidade de capas memoráveis ​​da Era de Prata devido ao fato de terem sido co-criadas e desenhadas por um dos quadrinhos ' a maioria dos artistas icônicos, Jack Kirby, e ajudado pela sensibilidade de edição e vendas de Stan Lee, que sabia como uma boa capa visto. Isso melhorou quando Joe Sinnott se juntou à equipe para assumir a tinta dos lápis de Jack. Sinnott entendeu o estilo de Kirby e como destacá-lo nas tintas. A arte de Jack e seu dinamismo logo se tornariam o padrão na Marvel, a ponto de ser o estilo padrão da empresa.

As capas icônicas de Kirby são ousadas e graficamente atraentes, usando cores ousadas e design inovador para chamar a atenção do leitor. Porém, principalmente, suas capas contam a história dos personagens e ajudam a defini-los para o leitor instantaneamente. Para Stan e Jack, uma capa icônica é aquela que não apenas captura a atenção do espectador, mas os faz querer comprar a edição para descobrir a história por trás da imagem.

10 Quarteto Fantástico nº 5: "Prisioneiros do Doutor Doom!"

FF # 5 apresenta um aparecimento precoce do Os primeiros supervilões do Quarteto Fantástico, Doutor Doom. Embora Doom ainda não seja o antagonista definitivo em que se tornaria, Kirby dá ao vilão o tamanho e o peso que ele precisa para desafiar o FF nesta capa icônica.

A capa foi desenhada como um círculo com o brilho da chama de Johnny levando o olhar para a Doom, e então de volta para os heróis lutando por ar. Esta é a primeira vez que o leitor vê o Doutor Destino, em negrito e atraente verde com um fundo de maquinário cinza. A capa e a arte do interior são de Kirby e Sinnott, que se tornariam uma equipe criativa que definiria o "visual" da Marvel por uma década.

9 Quarteto Fantástico # 3: "A Ameaça do Homem Milagroso"

A capa de FF # 3 foi desenhado por Kirby e assinado por Dick Ayers, que trabalhou em muitas das histórias de monstros do Atlas de Jack. É no início da FF correr, e a equipe ainda está desenvolvendo seu estilo conforme os personagens e a arte amadurecem e uma tinta permanente ainda precisa ser atribuída ao livro.

Na capa, Kirby tem o Fantasti-Car voando pelo ar enquanto o horizonte de Nova York se retrai ao longe, dando à imagem grande altura e escala. As tintas ousadas de contorno de Ayer sobre os lápis de Kirby ajudam a dar à cena a distância entre o primeiro e o segundo plano, que é mais espessa nos personagens e mais fina no fundo. O resultado é uma imagem com efeito quase 3D já que a ação dos personagens é acentuada,

8 Quarteto Fantástico # 12: "O Incrível Hulk"

O que torna isso icônico além da própria imagem é o primeiro encontro do Hulk e da Coisa. Esta capa sugere um confronto futuro entre a coisa e um dos Vingadores mais fortes, o Hulk, que eventualmente lutaria e iniciaria uma das feuds mais famosas da Marvel. Os dois duelariam novamente mais tarde Os quatro fantásticos edições # 25, # 112, # 350 e muitos mais.

O problema apresenta Jack Kirby's lápis com contornos pesados ​​de Dick Ayers tornando as figuras em negrito contra o fundo. Kirby desenha o que se tornariam dois de seus personagens mais populares juntos em uma capa. Aqui, os olhos são atraídos para o Hulk, enorme, perigoso e zangado, e depois para Ben, o FF e o encontro prometido. Kirby sempre se ajusta muito bem, e tanto o Coisa quanto o Hulk parecem mais intimidantes do que o normal.

7 Quarteto Fantástico # 39: "Um cego os guiará!"

Os lápis são da Jack Kirby e as tintas da Chic Stone com a atual Temerário artista, Wally Wood. Kirby ainda não tem uma tinta normal, mas é confiante em seus personagens e em seus relacionamentos. Ele só está faltando uma tinta que possa manter uma aparência consistente, e esta capa, pintada por duas pessoas diferentes, ressalta isso.

Esta é uma capa simbólica com o tamanho do Doutor Destino, representando sua ameaça imediata para a cidade e seus heróis. Kirby se destaca em escala e tamanho, então ele usa o vilão gigante e o horizonte de Nova York no fundo e o FF em primeiro plano para sugerir a ameaça avassaladora que parece pairar sobre o equipe. É uma das primeiras capas a fazer o grupo titular parecer vulnerável e indefeso.

6 Quarteto Fantástico # 92: "Ben Grimm, Assassino!"

Quando chegar a hora FF# 92 foi publicado, Jack estava perto do fim de sua corrida no Os quatro fantásticos. Sua arte está no auge pessoal, assim como a pintura de Joe Sinnott. Tudo é sólido, todos os elementos estão no lugar e Joe Sinnot entende a arte de Kirby e como pintá-la melhor do que ninguém.

Esta edição apresenta uma imagem de capa em negrito de The Thing rasga um pôster de seu próprio rosto triste. O olhar é atraído para o retrato e suas cores suaves permitem que o espectador se concentre na ação da mão laranja brilhante de Ben, prenunciando a violência da história. O movimento rápido da mão leva o leitor ao título da história abaixo dela. A arte é semelhante a um pôster, dinâmica e os elementos explicam os sentimentos de Ben sobre a situação em uma imagem.

5 Quarteto Fantástico # 48: "A Vinda de Galactus!"

A equipe de Jack Kirby e Joe Sinnott agora está formada e está prestes a lançar seu primeiro épico com vários problemas. Com "The Galactus Trilogy", Kirby efetivamente joga com tamanho e escala entre o gigante Vigilante e os heróis menores. A capa para FF # 48 conta uma história de grande ameaça descendo dos céus vermelhos. O fundo vermelho-sangue prenuncia o perigo iminente para a cidade. O Observador concentra o espectador fora do palco para a chegada de Galactus, um dos vilões mais poderosos do Quarteto Fantástico, invisível para o leitor, mas um personagem aqui, no entanto. Isso efetivamente provoca a ameaça que o Quarteto Fantástico enfrentará sem nunca ter que mostrá-lo.

4 Quarteto Fantástico # 72: "A Saga Surpreendente do Surfista Prateado!"

Com "The Galactus Trilogy", Lee / Kirby e Sinnott expandiram o escopo do Universo Marvel. Kirby está usando toda a sua gama de talentos com Sinnott apoiando e aumentando essa gama. A narrativa entre a equipe de Lee / Kirby / Sinnott faz brilhar a "Saga do Surfista Prateado".

A capa traz uma foto icônica do surfista, brilhando e voando pelo espaço. Esta é uma imagem impressionante com as tintas pretas delineando seu corpo e cores brilhantes iluminando sua superfície cromada focar o espectador no surfista, que ocupa o centro do palco na capa, assim como na parte final do trilogia. Esta imagem captura o espírito essencial do surfista, voando livre e ousado como ele faz em todas as suas aparições em quadrinhos.

3 Quarteto Fantástico # 51: "Este Homem, Este Monstro!"

No Os quatro fantásticos # 51, Kirby prova que muitas vezes a arte grandiosa também pode contar histórias menores e mais delicadas voltadas para os personagens, retransmitindo a interação dos personagens em uma escala humana. Ben está na frente e no centro no layout desta capa, já que é sua história comovente e de mais ninguém.

"This Man, This Monster" é uma das questões mais icônicas do Thing, pois conta a história de Ben Grimm, que deve lidar com a realidade de sua aparência assustadora. O desenho de Ben de Kirby é o foco, pois o leitor pode sentir a agonia que irradia da coisa sombria. São histórias como esta que fazem o Coisa, e o resto do Quarteto Fantástico, o melhores personagens que estrearam na Idade de Prata dos quadrinhos.

2 Quarteto Fantástico # 72: "Onde voa o surfista prateado!"

Não há imagem mais icônica do Surfista Prateado do que a capa do FF #72. Voando pelo espaço, o surfista está livre do domínio de Galactus. Esse espaço está agitado e agitado, cheio de energia, com a força cósmica conhecida pelos fãs da Marvel e da DC como "Kirby Krackle", a energia explodindo e parecendo ameaçadora.

O "Kirby Krackle" vermelho e preto enquadra o surfista, silenciando tudo, exceto sua imagem, empurrando-a para frente com um efeito quase 3D. Uma das imagens mais famosas do Surfista, ela adornava pôsteres, camisetas e tatuagens, com a pose básica varrida e homenageada repetidamente.

1 Quarteto Fantástico # 1: "O Quarteto Fantástico"

Pode-se argumentar que é quando o moderno Universo Marvel começa. Reed Richards, Ben Grimm e os irmãos Johnny e Sue Storm se lançam ao espaço e encontram raios cósmicos. Depois de lançar a nave de volta à terra, eles descobrem que agora têm superpoderes.

A capa de FF # 1, com lápis de Jack Kirby e tintas de Dick Ayers, enfatiza o monstro, que foi o título mais vendido da Atlas / Marvel na época. Bem equilibrado em um design circular, Kirby usa o fundo branco para enquadrar os heróis, com o olho do observador seguindo o arco de Johnny, Reed e Ben na parte inferior mantendo o olho em movimento. Esta capa é uma das imagens mais famosas da Idade da Prata e foi o início de uma longa série de grandes e icônicas capas Kirby na Marvel e na DC nas décadas de 1960 e 1970.

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