Os 10 melhores filmes de animação dos anos 2010, que não são da Disney ou Pixar (de acordo com a IMDb)

Uma arte criada muito antes do surgimento do cinema, a animação tornou-se, nos últimos anos, mais popular do que nunca, em parte graças às táticas de marketing de massa de Hollywood e aos avanços tecnológicos. Com titãs de gênero como Disney e Pixar exibindo suas criações incríveis, detalhadas e visualmente deslumbrantes várias vezes por ano, muitas vezes tendemos a esquecer estúdios menos conhecidos e suas contribuições tão (às vezes até mais) impressionantes para o mundo de cinema.

Para esta lista, procuraremos na última década por algumas dessas joias semi-esquecidas, especialmente aqueles que provam que a animação é realmente uma arte como nenhuma outra - mesmo que a Disney e a Pixar não sejam os responsáveis isto.

10 Kubo e as duas cordas (2016) - 7,8

Kubo e as duas cordas foi lançado em 2016 pela aclamada produtora de animação Laika. Segue-se Kubo, um menino que empunha um instrumento místico enquanto se junta a um macaco e um besouro para encontrar a armadura que outrora pertenceu a seu desaparecido pai - o maior samurai do mundo - enquanto é perseguido por uma longa série de seres supremos e vagabundos em geral, incluindo seu próprio avô. Os críticos elogiaram a animação, a história, a atuação e a trilha do filme, tornando-o mais um sucesso de crítica para seu estúdio - e seus

quarto filme de quatro para receber uma indicação ao Oscar de Melhor Filme de Animação.

9 Ilha dos Cães (2018) - 7,9

O titã visual Wes Anderson expandiu sua já bem versada filmografia com o drama de ficção científica em stop-motion de 2018 Ilha dos Cães. O filme segue um menino no Japão distópico que nada fará para recuperar seu amado cãozinho da ilha titular para onde, como resultado de uma epidemia de gripe canina, todos os cães foram banidos.

Recebeu elogios por sua comédia, música, direção e atenção aos detalhes, e se tornou um grande sucesso de público e crítica, faturando $ 64,2 milhões na bilheteria mundial e recebendo os prêmios de Melhor Filme de Animação e Melhor Trilha Sonora Original no Oscar e no Golden Globos.

8 O conto da princesa Kaguya (2013) - 8.0

Titã anime Estúdio Ghibli dirigiu a produção do conto popular de fantasia O conto da princesa Kaguya, que começa com um pobre cortador de bambu que descobre vários tesouros dentro de um bambu, o mais importante deles é uma jovem que ele chama de "Princesa", que ele cria com sua esposa. Depois que ela atingir a maioridade, uma série de contratempos românticos a levará a ter que revelar o segredo de sua existência. O filme foi universalmente elogiado por sua atuação, diálogo, personagens, animação, estética e música; ganhando vários prêmios e desfrutando de uma classificação confortável do IMDb de 8 ao lado de sua pontuação de 100% do Rotten Tomatoes.

7 Como treinar seu dragão (2010) - 8.1

O filme da Dreamworks de 2010 Como Treinar seu dragão segue Soluço, um adolescente viking que deseja se tornar parte da longa linhagem de matadores de dragões de sua família, apenas para descobrir depois capturar seu primeiro dragão que os dois tenham uma conexão emocional, já que ele optou por treinar e nutrir o dragão que ele fez amizade. O filme recebeu críticas positivas da crítica e do público por seus visuais incríveis, atmosfera sucinta e escrita inteligente, e é amplamente considerado um dos melhores filmes da Dreamworks; duas sequências foram lançadas em 2014 e 2019, ambas com aclamação da crítica.

6 Canção do Mar (2014) - 8.1

Criado pelo estúdio de animação menos conhecido Cartoon Saloon, Canção do Mar segue um menino que descobre que sua irmã muda é uma foca, já que os dois acabam indesejadamente inseridos em um conflito envolvendo fadas e uma deusa celta. O filme foi descrito pelos críticos como "encantador" e "lindo", com esses elogios sendo dirigidos a muitos elementos do filme, incluindo atuação, roteiro, história e, particularmente, visuais. O filme inspirado no folclore foi elogiado como um dos recursos de animação mais criativos e maravilhosos de 2014, e recebeu sete indicações ao Annie Awards e uma indicação ao Oscar (de Melhor Animação Característica).

5 Crianças Lobos (2012) - 8.1

O filme Crianças lobos, o projeto pioneiro para sua produtora Studio Chizu, tem uma premissa bastante simples - embora bizarra; depois da morte dela lobisomem marido, uma mulher deve criar seus dois filhos, híbridos de lobo-humano, como uma mãe solteira, tendo constantemente que mantê-los longe de problemas. Com seu humor, personagens, animação e emoção, todos recebendo elogios do público, o anime um tanto estranho, mas bem elaborado, tornou-se um favorito cult, e O Studio Chizu lançou mais dois filmes de anime de sucesso crítico, com todos os três filmes vencendo o Prêmio da Academia do Japão de Animação do Ano.

4 A Silent Voice (2016) - 8.2

Baseado no mangá de mesmo nome, o filme de anime de 2016 Uma Voz Silenciosa segue Shoja, uma estudante misantrópica do ensino médio que tenta fazer as pazes com Shoko, uma garota do ensino médio que ele intimidou no passado por sua surdez; ambos estão sofrendo por dentro, mas eles conseguem encontrar consolo enquanto enfrentam juntos a crueldade do mundo. O filme foi bem recebido pela crítica e pelo público (com o famoso diretor de anime Makoto Shinkai ligando para é "fantástico") e foi elogiado por seu retrato único de bullying adolescente, bem como por sua escrita e animação.

3 Klaus (2019) - 8,3

Tradicionalmente animado no estilo de O gigante de ferro, Klaus, um ambicioso projeto da Netflix escrito, dirigido e produzido por Meu Malvado Favorito o criador Sergio Pablos tornou-se um sucesso instantâneo após o lançamento.

Segue-se um fabricante de brinquedos rude e anti-social chamado Klaus, que se junta a um carteiro desajeitado (com um grave falta de ética de valor), a fim de impedir uma rivalidade familiar de décadas que privou uma cidade inteira de prazer. Esta história de origem do Papai Noel inteligente foi universalmente elogiada por sua animação, personagens e história, e está a caminho de se tornar um clássico moderno do feriado.

2 Homem-Aranha: Para o Verso-Aranha (2018) - 8.4

Apesar de suas inúmeras falhas (principalmente, O Filme Emoji), em 2018 Sony Pictures Animation entregue Homem-Aranha: No Verso-Aranha, um filme de super-herói envolvente e sincero que será lembrado por muito tempo. O filme segue o recém-batizado adolescente Homem-Aranha Miles Morales enquanto ele tenta enviar um coleção de Spideys de dimensão alternativa - Gwen Stacy, uma bailarina ágil; Peni Parker, uma heroína cyberpunk inspirada em anime; Homem-Aranha Noir, um detetive particular que adotou os maneirismos de Humphrey Bogart; Spider-Ham, uma versão maluca dos desenhos animados do herói lançador de teias; e Peter Parker, uma versão cansada de meia-idade de sua contraparte heróica - de volta às suas respectivas dimensões. O público e os críticos o elogiaram por sua escrita, atuação, emoção e humor, bem como por sua animação em estilo de quadrinhos - um estilo visual criativo e original que o filme executa com beleza.

1 Seu nome (2016) - 8.4

Seu nome, dirigido por Makoto Shinkai, segue um menino e uma menina que começam a trocar de corpo, levando-os a se perguntar se estão fazendo uma espécie de conexão espiritual. Tornando-se eloquente com um fluxo de ideias complexas, mas lindas, o objetivo central do filme é elaborar sobre o vínculo poderoso e transformador que duas pessoas podem ter e como esses vínculos podem ser criados.

Ele transmite sua mensagem com uma honestidade doce e apaixonada que poucos filmes foram capazes de usar, e rapidamente ganhou destaque como um dos filmes de anime mais populares já criado, recebendo elogios de críticos, cinéfilos e aficionados do gênero por sua atuação (principalmente na versão japonesa), personagens, história e animação.

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