Elton John's Kingsman 2 Cameo explicado

Por que Elton John foi importante?

Há muitos motivos para encaixar Elton John em Kingsman. Por um lado, devido ao esquema de roubo de celebridades, é parte integrante da palavra. E dado isso Matthew Vaughn está tentando capturar a sensação dos filmes que ele amava enquanto crescia com esta série, faz sentido como uma forma de trabalhar em uma ou duas das antigas lendas do catálogo (assim como "Noites de quarta-feira", "Jack Rabbit" reproduz os créditos).

Além disso, porém, há uma razão mais metatextual para usá-lo em Kingsman. Esta é uma franquia que cruza uma linha entre o sério e o pastiche - ambos ao mesmo tempo, mas nunca totalmente. Ter alguém com uma pessoa pública tão carregada, claramente definida, mas extensa, parece ser ele mesmo é totalmente adequado; como Vaughn disse em O Círculo Dourado pré estreia, "ele é um homem sério que não se leva a sério, o que na verdade resume Kingsman."

Mas é particularmente adequado de O Círculo Dourado dados seus marcos culturais. Ao contrário de muitos outros filmes que se concentraram na década de 1980 em busca de referências nostálgicas - veja a maior parte da produção da Marvel e

o recente ressurgimento de Stephen King - Kingsman 2 é mais sobre os anos 1950. Ou melhor, os anos 1950 vistos até os anos 1970; Poppy cita Graxa e Graffiti Americano como inspirações. É uma representação de referências dentro de referências, um pastiche à sua maneira de como a cultura se repete e se obceca.

Quando entrevistamos Julianne Moore sobre Poppy, falamos sobre essa estética e como ela se relacionou com a decisão de sequestrar alguém com as qualidades específicas de Elton John:

"Eu até gosto do fato de que a pessoa que ela captura é Elton John. O Elton John que ela quer é o Elton John dos anos 1970. Você sabe, daquela época com os trajes malucos e os sapatos grandes e a especificidade disso era importante para mim. "

Como era Elton John nos bastidores

Em várias conversas, os envolvidos com a parte também compartilharam sua opinião sobre a coisa toda. O próprio Elton foi franco sobre os nervos - ele não fez muito em termos de performance no cinema - e elogiou todos os envolvidos por tornarem a experiência agradável na estreia mundial:

“Tive a sorte de trabalhar minhas cenas com Colin e Julianne Moore, e eles foram ótimos e fabulosos para trabalhar e me fizeram sentir em casa porque estava muito nervoso. E a equipe no set era fantástica, assim como o diretor. Eles me fizeram sentir em casa e era como se eu estivesse trabalhando com uma família. "

Muitos dos que trabalharam com ele o descreveram como um "Sonho realizado", com Vaughn também dizendo"Ele era puro profissional, natural e adorável."Moore fez questão de dizer que estava sempre disposto e feliz em se exaltar tanto, dizendo"Ele levou tudo tão levianamente. Ele era fácil de se enviar e usar aquelas coisas malucas, e era tão generoso no set. Muito generoso.“Em suma, uma boa experiência.

O Elton John Cameo funciona?

No entanto, a questão final é se tudo isso funciona. O peso cria um camafeu em camadas ou apenas aumenta a credibilidade?

Na verdade, depende de como você leva o filme. No filme, Elton John é... bem, ele é Elton John. O ator disse sobre representar a si mesmo, "É muito fácil. Isso é tudo o que posso dizer."E, sim, a atuação de John é tão básica quanto você esperaria de um não ator - quase ele mesmo, mas um pouco afetado. É bom o suficiente, mas ainda distrai. Ele funciona melhor nos momentos mais abertamente cômicos que exigem apenas a aparência de Elton John (por volta de 1974) ou ação (para a qual ele foi obviamente dobrado). Ainda assim, no geral, adiciona vitalidade a uma prequela que, de outra forma, teria uma reação bastante mista.

Tudo dito, é feito com mais propósito e carinho do que outra mega estrela da música de 2017 em um grande sucesso de bilheteria - apenas agradeça por não Paul McCartney em Piratas do Caribe 5.

Referência da reformulação da máquina de guerra do Homem de Ferro improvisado 2 de Don Cheadle