Vencedores do melhor filme da década de 1990, classificados (de acordo com a IMDb)

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A década de 1990 foi uma grande década para o cinema. Dar uma olhada em alguns dos maiores filmes do ano é uma lista de títulos que permanecem amados e influentes até hoje. Da mesma forma, os filmes que ganharam os troféus de Melhor Filme no Oscar durante aquela década incluem alguns clássicos verdadeiramente atemporais.

Claro, nem todo vencedor de Melhor Filme resistiu ao teste do tempo tão bem quanto os outros. Alguns são apreciados pelo público até agora, enquanto outros são esquecidos ou mesmo ridicularizados. Os usuários da IMDb mostraram quais dos vencedores dos anos 90 ainda têm uma boa classificação e quais caíram em desgraça.

10 Shakespeare Apaixonado (1998) 7.1

Brincando com fatos históricos, Shakespeare apaixonado imagina a inspiração por trás de uma das obras mais famosas de William Shakespeare. Joseph Fiennes interpreta o famoso escritor que luta contra o bloqueio de escritor até que conhece e se apaixona por uma jovem (Gwyneth Paltrow), levando à sua criação de Romeu e Julieta.

Apesar do grande estilo do filme e de um elenco impressionante que inclui Ben Affleck e Colin Firth, Shakespeare Apaixonado se tornou um dos vencedores de melhor filme com a classificação mais baixa da história.

9 O Paciente Inglês (1996) 7.4

Adaptado do romance mais vendido, O paciente inglês é a história de um romance épico ambientado durante o final da Segunda Guerra Mundial. A história segue uma enfermeira cuidadosa cuidando de um paciente gravemente queimado que conta a ela a história de seu próprio caso de amor incrível.

O filme é uma história arrebatadora com excelentes atuações de seu elenco e dirigido com um olhar para a beleza pelo falecido Anthony Minghella. No entanto, alguns acharam o filme um pouco enfadonho, apesar de toda a aclamação.

8 Titanic (1997) 7.8

James Cameron é responsável por mais uma história de romance épico que se tornou o maior filme de todos os tempos em vários anos. Titânico conta a história de uma jovem rica e deprimida (Kate Winslet) e de um jovem de espírito livre (Leonardo DiCaprio) que se apaixonam a bordo de um navio condenado.

Com o enorme sucesso de bilheteria e ganhando inúmeros prêmios, o filme sofreu uma reação considerável desde seu lançamento. Mas ainda há muitos que reconheceram o alcance emocionante e divertido do filme, bem como os talentos óbvios de Cameron como cineasta.

7 Danças com lobos (1990) 8.0

Kevin Costner é mais um ator que se colocou atrás das câmeras pela primeira vez e fez uma estréia na direção deslumbrante. Dança com lobos é uma história ambientada na Guerra Civil sobre um oficial da União designado para um posto avançado remoto onde ele estabelece uma conexão com os nativos americanos da terra.

Embora certos aspectos da história pareçam antiquados hoje, muitos fãs ainda apreciam a sensação épica do filme. Costner conseguiu criar um faroeste único e atraente que prende a atenção mesmo em seu tempo de execução de três horas.

6 Unforgiven (1992) 8.2

Clint Eastwood fez outro faroeste impressionante para os anos 1990, que deu uma olhada diferente no gênero pelo qual ele é mais conhecido. No imperdoável, Eastwood interpreta um ex-pistoleiro que consegue um último emprego, o que o torna alvo de um xerife sádico local.

O filme é uma nova abordagem interessante da história clássica do faroeste, pois torna a ideia dos mocinhos e dos bandidos muito mais complexa. Eastwood faz seu melhor trabalho como diretor e ator no filme, enquanto é apoiado por performances estelares de Morgan Freeman e Gene Hackman.

5 Braveheart (1995) 8.3

Os anos 90 pareciam ter uma tendência de atores famosos dirigindo filmes vencedores do Oscar. No Coração Valente, Mel Gibson entrou na frente e atrás da câmera para contar a história de William Wallace, o Guerreiro escocês que foi uma figura proeminente na rebelião do país contra o rei Eduardo I de Inglaterra.

Embora a precisão histórica do filme tenha sido frequentemente questionada, o valor do entretenimento do filme parecia inquestionável. O épico de aventura é preenchido com o tipo de sentimento grandioso e sequências de batalha intensas que se poderia esperar de um filme como este.

4 American Beauty (1999) 8.3

Em um filme muito diferente de Coração Valente, Sam Mendes fez sua estréia na direção com o drama familiar beleza Americana. Kevin Spacey interpreta um pai suburbano que está passando por uma crise de meia-idade porque sua esposa tem um caso e sua filha faz amizade com o menino incomum da casa ao lado.

O filme conectou muitos espectadores graças às ótimas performances, a mistura de comédia e tragédia, e A direção brilhante de Mendes.

3 The Silence Of The Lambs (1991) 8.6

Filmes de terror raramente são reconhecidos no Oscar, mas parece O Silêncio dos Inocentes era bom demais para ignorar. Baseado no romance best-seller, segue uma jovem agente do FBI chamada Clarice Starling (Jodie Foster) que caça um serial killer com a ajuda de outro assassino encarcerado, Hannibal Lecter (Anthony Hopkins).

O filme varreu todas as categorias principais do Oscar e se tornou um filme icônico no gênero de terror. Embora as performances sejam obviamente excelentes, a direção de Jonathan Demme é o verdadeiro motivo pelo qual o filme funciona tão bem, pois mantém aquela sensação de tensão o tempo todo.

2 Forrest Gump (1994) 8.8

Tom Hanks ganhou seu segundo Oscar consecutivo com suas atuações vencedoras como o personagem-título em Forrest Gump. O filme segue Forrest, um jovem simplório, mas de bom coração, que acidentalmente se envolve em alguns dos maiores momentos da história dos Estados Unidos.

Desde então, alguns consideraram o filme muito cafona, mas é difícil não sorrir ao ver as aventuras de Forrest. Hanks é o verdadeiro segredo aqui, pois sua atuação fundamentada e adorável vende esse personagem além de ser apenas uma caricatura para rir.

1 Lista de Schindler (1993) - 8.9

Steven Spielberg finalmente ganhou seu primeiro Oscar por este drama angustiante do Holocausto. A Lista de Schindler conta a história verídica de Oskar Schindler, proprietário de uma fábrica alemão que usa sua posição para ajudar a salvar milhares de judeus dos nazistas durante a Segunda Guerra Mundial.

O filme é lindamente filmado em preto e branco com uma trilha sonora de John Williams. Não é uma experiência agradável de se assistir, mas é um exemplo de como os filmes podem afetar emocionalmente e como podem contar histórias importantes sobre o nosso mundo.

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