Entrevista com Gemma Jackson: Aladdin

Aladim é um dos filmes de animação da Disney mais queridos dos últimos 30 anos. A equipe de animação original passou muito tempo projetando a aparência de Agrabah para torná-la viva. Dar esse visual e trazê-lo à vida para um filme de ação ao vivo seria uma tarefa bastante assustadora. Gemma Jackson, a designer de produção do filme, conversou conosco para discutir esse desafio e como ela e ela equipe abordou a oportunidade de reintroduzir o público ao lugar mágico que conhecemos e amamos no original.

Adaptar um filme de animação da Disney à ação ao vivo tem sido uma tarefa difícil devido às expectativas do público. A maioria dos planos de fundo animados costumava ser bastante simples, pois eram animações desenhadas à mão, permitindo que os visualizadores preenchessem os espaços em branco com sua imaginação. Como você iguala ou melhora a imaginação de crianças crescidas que sonhavam com o que o mundo de Aladim pareceria?

Gemma Jackson: Bem, espero que a resposta esteja na tela. Meu sentimento sobre a animação é que ela é absolutamente charmosa e bonita, mas eles realmente não precisam entrar em uma grande quantidade de detalhes. É tudo sobre as pessoas, realmente, e os personagens. Então, meu trabalho quando eu chegar é meio que fazer esse mundo pulsante de animação ganhar vida em 3D. Isso é o que eu fiz. Obviamente, existem alguns dos mesmos elementos, já que o roteiro não foi muito longe do original. Mas estou pensando em 3D, não estou pensando em animação. Então, não pensei muito nisso, para ser honesto com você.

Quando você sabe que vai pular Aladim, você começou automaticamente a conjurar imagens em sua cabeça e lugares de onde queria desenhar?

Gemma Jackson: Com certeza. É assim que eu sempre trabalho, realmente. Meu grande problema é que, quando eu li o script pela primeira vez, ele tem que ser o script completo ininterrupto. Não suporto ler duas cenas e alguém dizer: ‘Oh, venha jantar fora’. Então, tenho que me perguntar: ‘Onde eu estava?’ Não funciona. Tenho que ser capaz de sentar em uma sala sozinho e lê-lo, e então você consegue o primeiro acerto completo. Eu faço isso com tudo. É daí que você provavelmente tira as ideias mais importantes, porque é o primeiro efeito total disso em você. Claro, há projeto e desenho e tudo, mas depois disso muito é logística: como fazer funcionar, você pode pagar pelo que deseja fazer. Mesmo com esse orçamento, é como resolver tudo isso. E então, é claro, começa a crescer. As ideias geram ideias e as cores começam a se formar. Você pensa: ‘Eu realmente amo aquela cúpula de Bizâncio, vamos colocá-la no palácio’. Então você está pensando sobre a torre quebrada onde ele mora e como fazê-lo subir até lá. Lembro que Guy realmente queria que Aladdin fosse um cara inteligente que resolveu tudo isso. A certa altura ele foi embora, então fiquei muito contente quando vi o filme e ele ainda estava no ar. Eu amo o fato de que ele pode puxar os degraus. Nós nos divertimos muito inventando tudo sobre ele ter esse dossel. Se alguém invadisse, não pensaria que valeria a pena ficar por aqui. Mas, claro, ele puxa seu dossel e então ele tem um pequeno reino. Então, nós nos divertimos muito fazendo isso. Você fica completamente absorvido em todos esses pequenos detalhes, rally.

Você pode falar comigo sobre alguns dos desafios de ter que trabalhar em torno de algumas coreografias e movimentos de cena que precisam acontecer?

Gemma Jackson: É interessante, na verdade, porque eu realmente começo a rachar antes que o coreógrafo apareça. Jamal, não sei se você o conheceu, ele é realmente o homem mais lindo. Tudo o que Will disse sobre ele é verdade, mais-mais-mais. Todo mundo estava apaixonado por Jamal. Então, quando começamos com Agrabah, muito disso era sobre a primeira música "One Jump Ahead". E era bastante particular, o ritmo e tudo mais. Então, não só você tem a dança, você tem a música, e por isso tínhamos que ser [específicos] sobre a distância entre os edifícios e distâncias de viagem. Começaríamos a construir tudo e então ouviríamos que ele só consegue pular 3,5 metros. Como vamos aproximar esse prédio? Tivemos que reformulá-lo. Havia todo esse tipo de pergunta para responder, o que foi realmente muito agradável. Todos nós estamos fazendo este filme juntos. Não sou um dos designers - gosto de todos trabalhando juntos na resolução de problemas. Às vezes, dublês me deixam louco. Há um belo beco cheio de pétalas de rosa, e eles colocam enormes tapetes de acrobacias em todos os lugares, mas principalmente eu gosto dos desafios de pessoas que precisam de coisas por razões específicas. Você sabe, como quando ele sai cambaleando da sala de aula e tem que fazer aquela parte ridícula quando você sabe que há escadas. Na verdade, tinha que haver materiais especiais, mas parecia bom. Você apenas tinha que descobrir como trabalhar juntos.

O que era mais difícil de trazer à vida: a extravagância do palácio real ou a Caverna das Maravilhas?

Gemma Jackson: Bem, eu acho que o palácio foi uma alegria para mim por causa de todos aqueles cenários lindos. Depois que eu descobri o princípio disso, meio que seguiu um conjunto de regras, se você preferir, embora cada cômodo tivesse sua própria idiossincrasia. A Caverna das Maravilhas é realmente difícil. Muito, muito difícil. Obviamente, [supervisor de efeitos visuais] Chas Jarrett participava muito disso. Foi um grande desafio para nós, porque ele tinha que tocar nas coisas, pular e rastejar e escalar. Então tudo isso tinha que ser real: texturas reais, joias reais, tudo real. E onde o Gênio aparece, isso tem que ser uma plataforma real. Obtivemos algumas coisas muito chiques da Disney, é claro, mas são apenas os elementos. Então a boca, e Chaz tem que colocar tudo junto. Tenha todos os elementos vulcânicos e as chamas e Deus sabe. Eu acho isso brilhante. Portanto, ele tinha que ser bastante específico sobre o que precisava para ser totalmente tridimensional, adequado e acabado. Parecia muito estranho. Você pode imaginar um palco sonoro coberto de elementos que não são muito empolgantes, mas meio que funcionou.

Você pode falar sobre as influências étnicas e históricas que você pesquisou para o filme?

Gemma Jackson: Eles são muito idiossincráticos, infelizmente. Eu realmente não posso dizer nada específico, exceto que é uma parte do mundo que eu amo. Originalmente fui mandado para o Marrocos para começar, e o Guy estava interessado em fazer isso lá, então isso meio que informou a cor. E o fato de termos decidido ir com as paredes rosa é muito Marrakesh, e depois tivemos que compensar com um pouco de pistache e amarelo que manteve tudo bem bonito e colorido. Estava envelhecido e quebrado, mas não queríamos ficar sujos. Guy queria que fosse um filme visceral, mas em um mundo de faz de conta.

Agrabah é quase um personagem próprio. Que influências você usou para dar vida e torná-la uma cidade tão vibrante?

Gemma Jackson: Acho que, entre todas as pesquisas de que falei, examinei os centros comerciais. Tentamos não dar um prazo para isso, para ser honesto com você, mas você apenas olha para onde as pessoas estão trazendo e levando mercadorias. Você tem um fluxo constante de tráfego e camelos passando, e essa foi a ideia quando Guy disse: ‘Quer saber, vamos colocá-lo na água’. Portanto, não é apenas o deserto lá, você tem a água aqui. Isso dá a você outro elemento de passagem, e acho que nos deu mais uma camada de possibilidade do que poderíamos vestir ali. Era como um grande centro comercial. As pessoas estavam negociando especiarias, joias e ouro, e isso também deu grandes chances para os trajes e personagens fabulosos do [figurinista Michael Wilkinson]. Acho que todos os seus personagens e habitantes da cidade são absolutamente fabulosos.