Os melhores filmes de terror de 2021: de Fear Street ao Soho

click fraud protection

Aqui está o melhores filmes de terror de 2021, classificado em nenhuma ordem específica. 2021 não foi um ano estelar para o gênero de terror, apesar de alguns lançamentos altamente esperados finalmente chegarem aos cinemas - embora tenha havido entradas sólidas dignas de consideração. Com as circunstâncias em torno da pandemia sendo aterrorizantes o suficiente, é natural que a maioria do público se volte para escapismo fantástico, embora os fãs hardcore de terror argumentem que há conforto a ser encontrado na representação do inquietante e o macabro.

O que torna uma oferta de horror "melhor" está, obviamente, aberta a interpretação, pois é necessário pesar em uma infinidade de fatores, como o equilíbrio entre a atmosfera e sustos baratos, o tratamento do assunto e se vale a pena torcer pelos personagens por. 2021 concedeu um line-up promissor de filmes de terror, alguns dos quais suscitaram sentimentos contraditórios na melhor das hipóteses, em vez de eclipsar as expectativas, como a de James Wan

Maligno e David Gordon Green's Halloween mata. Embora esses filmes apresentassem visuais e fragmentos narrativos dignos de elogio, eles eram, no final, profundamente falhos em termos de narrativa e da aura geral que emitiam.

Existem entradas menores de terror em 2021 que podem não justificar a inclusão entre os melhores dos melhores filmes de terror, mas merecem consideração, no entanto, sendo o principal deles O homem vazio, Willy’s Wonderland, e Meu coração não pode bater a menos que você diga para. Ainda há muito que vale a pena comemorar, de um terror folclórico islandês que adiciona um toque macabro ao conceito de maternidade, a um conto distorcido sobre uma artista atormentada pelo espírito de uma vingança bicho-papão. Aqui estão os melhores filmes do gênero terror, no ano de 2021.

Trilogia The Fear Street

Dirigido por Leigh Janiak e baseado em Série de livros homônimos de R.L.Stine, aRua do medo A trilogia conseguiu fundir vários subgêneros de terror em um todo abrangente, enquanto convertia um conto repleto de sustos, emoções e emoção. O popular tropo de terror de personagens em um grupo que cai morto é um tanto subvertido aqui, como as mortes de Simon e Kate são precedidos por um desenvolvimento considerável dos personagens, permitindo que o público se preocupe profundamente com os personagens em questão. Rua do medo não só consegue apresentar figuras de monstros fascinantes que aterrorizam a cidade de Shadyside por décadas, mas também expõe o significado do verdadeiro mal. De um ponto de vista puramente destruidor, as mortes ao longo da série são habilmente executadas, enquanto a presença de seus personagens principais separa a trilogia de suas contrapartes padrão.

Borrego

O drama islandês de Valdimar Jóhannsson, Borrego, é um filme verdadeiramente perturbador, em partes iguais, doce e aterrorizante. Distribuído por A24, que guiou joias do gênero, como Robert Eggers A bruxa e de Ari Aster Hereditário, Borrego consegue ser permeado por uma sensação permanente de mal-estar. Borrego subverte completamente as expectativas tradicionais associadas à maternidade e à família, transportando o público para uma paisagem rural sombria, repleta de terrores à espreita nas sombras. Não é só Borrego habilmente trabalhada em termos de narrativa, mas também se desdobra de uma maneira tensa e lenta que consegue assombrar até mesmo as fotos mais não ameaçadoras de objetos inanimados.

PG: Psycho Goreman

PG: (Matthew Ninaber), Mimi (Nita-Josee Hanna) e Luke (Owen Myre) em Psycho Goreman

Trabalhada ao longo das veias de A Máscara de Fu Manchu e Pense rápido, Sr. Moto, PG: Psycho Goreman apresenta um caso fascinante de autoconsciência B-horror que é hilário e sincero no coração. Steven Kostanski Psycho Goreman celebra com muita bravata seus elementos absurdos, como a cena em que uma criança se transforma em uma bolha rosa com olhos emotivos, que luta para se ajustar de volta à existência cotidiana devido aos seus tentáculos braços. Os personagens centrais, Mimi e Luke, têm uma química maravilhosa, e sua dinâmica com o Arquiduque dos Pesadelos é muito divertida, para dizer o mínimo. Psycho Goreman faz bom uso de seus efeitos práticos, especialmente no design dos trajes dos monstros, que ganham vida com uma vibração exuberante. Embora em tom muito exagerado para alguns, Psycho Goreman é uma sólida comédia de terror, o melhor que o ano tem a oferecer.

Noite passada no Soho

Edgar Wright Noite passada no Soho é um thriller psicológico que abrange uma era com elementos discordantes da maioridade e de terror. Percorrendo o passado, Noite passada no Soho é um conto de advertência sobre as armadilhas da nostalgia e a natureza complicada das memórias, e o que o passado pode representar para cada indivíduo. Wright desdobra a narrativa como um mistério policial, alternando habilmente entre dois pontos no tempo por meio da personagem Ellie, que ajuda a manter o conto enraizado na realidade. O uso de vibrante Suspiria- como vermelhos, design de som imaculado e elevações vertiginosas do trabalho de câmera Noite passada no Soho além de suas contrapartes, embora alguns possam achar que o terceiro ato do filme está incompleto e incompleto em comparação com o resto do tempo de execução sólido.

O Parque de diversões

George A. O horror perdido da luz do dia de Romero, O Parque de diversões, foi recuperado após 45 anos e restaurado em 4K. Uma terrível alegoria sobre os terrores do preconceito de idade, O Parque de diversões é apavorante em sua própria maneira única, conseguindo provocar ansiedade com a ausência de tiros noturnos assustadores e macacões. O ator Lincoln Maazel guia o público por essa jornada infernal, ajudando a costurar as vinhetas deliberadamente discordantes da narrativa que pretendem desorientar. Há violência sem sentido e crueldade abjeta exibida em um ciclo interminável de eventos, infundido com a quantidade certa de surrealismo que realmente concede O Parque de diversões o título de uma joia de terror quase perdida à luz do dia.

O menino atrás da porta

A mera premissa de que dois adolescentes são sequestrados em plena luz do dia e levados para uma casa escura e em ruínas é o suficiente para provocar ansiedade entre os telespectadores. Escritores diretores David Charbonier e Justin Powell’s O menino atrás da porta injeta essa premissa com habilidade medida e execução cuidadosa, criando um conto que é profundamente perturbador. Enquanto O menino atrás da porta é um filme de locação única muito parecido com Precisamos fazer algo, o primeiro utiliza seu espaço e orçamento limitado notavelmente bem, criando tensão tangível com a ajuda de tiros à espreita e uma aura de mau presságio. Embora o ato final possa parecer anticlimático para alguns, O menino atrás da porta é um thriller de terror sólido com ótimas performances e arrepios genuínos.

Candyman

Uma sequência espiritual do clássico de terror de 1992 de mesmo nome, Nia DaCosta Candymaninvestiga profundamente a psique de artista problemático Anthony, que é embalado pelo mistério e mitos que cercam Candyman. O comentário social em Candyman é incisivo, e o desdobramento do terror da figura central ocorre de maneiras visualmente emocionantes, aumentando a aposta a cada tiro que avança. Há um humor negro emoldurando a maioria das sequências frenéticas, como as sequências de matar dentro da arte espaço de exibição e o final do filme, infundindo o tecido da narrativa com um sentido não declarado de o macabro. Os tropos de terror estabelecidos são freqüentemente subvertidos e, em outras ocasiões, freqüentemente repetidos, deixando um filme desordenado que ainda consegue narrar um conto profundo salpicado de sustos no nível do intestino.

Sator

Jordan Graham’s Sator é obrigado a lançar um antigo feitiço sobre aqueles que favorecem o gênero folk terror, uma vez que apresenta um mundo que é uma mistura de imagens de baixa resolução e explosões coloridas de terror. Um dos verdadeiros triunfos de Sator é o uso inteligente de sua paisagem sonora, empregada para criar uma perturbadora obra de arte sem uma dependência excessiva de sangue coagulado. O título, Sator, começa a assombrar o conto desde o início, uma presença indescritível de uma entidade que parece ser parte de uma evocação ritualística. A história é sobrenatural e enraizada nas entranhas complexas da discórdia familiar, resultando em um drama oculto refrescante e completamente aterrorizante que garante mais exposição entre os fãs mais radicais, como é entre o melhores filmes de terror em 2021.

O diretor do Eternals revela o final sombrio do filme

Sobre o autor