Os 10 melhores personagens CGI de filmes de super-heróis

A evolução do gênero super-herói pode ser atribuída aos avanços na tecnologia do cinema. A era digital abriu portas para inovadores que desejam expandir universos e preenchê-los com personagens que nunca poderiam existir décadas atrás.

Equipes criativas por trás de ambos Universo Cinematográfico Marvel e a DC Extended Universe trabalhar sem parar para mergulhar o público no mundo dos quadrinhos. Não é nenhuma surpresa que a maior seção nos créditos de um filme de super-herói seja dedicada ao visual departamento de efeitos, pois leva uma quantidade incrível de tempo e talento para trazer esses seres artificiais para o tela. Também leva a direção certa e performer para tornar esses personagens gerados por computador críveis em meio ao conjunto de co-estrelas de ação ao vivo.

Colosso

Apresentado no Piscina morta abrindo a sequência de crédito como "Um personagem CGI", Colossus é um contraste cômico sólido para Wade Wilson. Ainda mais colossal do que sua constituição robusta foi o número de atores usados ​​para dar vida ao mutante metálico que, de acordo com

Com fio, foi um total impressionante de cinco.

Como membro dos X-Men e mentor de Negasonic Teenage Warhead, o brilhante benfeitor busca encontrar a luz nos outros. Ironicamente, o único personagem do filme que não é composto de carne e osso é persistente em trazer a humanidade em Wade. Colossus é uma figura paterna da pátria mãe.

Steppenwolf (corte Snyder)

Quando Steppenwolf apareceu pela primeira vez no corte de Whedon de Liga da Justiça, ele estava destinado a ser esquecido entre uma infinidade de antagonistas unidimensionais. Em seguida, Zack Synder lançou sua visão completa, apresentando uma caracterização superior do Novo Deus, cujo redesenhar e camadas adicionais de complexidade fizeram com que ele se sentisse um vilão completamente diferente.

Esta versão mais sobrenatural tem motivações fora de apenas dominar a Terra pelo bem do mal. Desesperado para buscar a aprovação de Darkseid, o desgraçado general apokoliptiano parece lamentável e real, ao contrário de seu retrato original e bastante genérico. Em um momento poderoso, Steppenwolf sucumbe ao pavor cheio de culpa, uma vez que ele percebe que não tem escolha a não ser continuar realizando o reinado de destruição do senhor.

Korg

O cineasta Taika Waititi não só emprestou seu talento de direção para Thor: Ragnarok mas também contribuiu na frente da câmera como o guerreiro Kronan Korg. O humanóide parecido com uma rocha, apesar de seu exterior rígido, incorpora a estranheza maravilhosamente estranha aparente na filmografia de Waititi.

A pedra deliciosamente não filtrada tenta tirar o melhor proveito de situações infelizes, como passivamente iniciar uma conversa com Thor antes de uma partida de gladiadores em Sakaar. Por Vingadores Ultimato, para tornar as interações entre ele e outros personagens mais realistas, um O adereço de cabeça Korg foi preso à parte superior do macacão de mo-cap de Waititi para simular uma correspondência adequada da linha dos olhos. Com sua voz desproporcionalmente suave, Korg é um personagem secundário excêntrico que não deve ser confundido com "granito".

Starro

Monstros gigantes não são estranhos ao gênero, mas nenhum jamais alcançou as alturas de Starro, o Conquistador. Como o centro do "Projeto Starfish" em The Suicide Squad, esse grande mal é bizarro, aterrorizante e absurdo o suficiente para ser considerado um adversário adequado para a Força-Tarefa X, mesmo que a Liga da Justiça seja indiscutivelmente mais adequada.

Apesar de sua aparência vibrante, James Gunn queria aterrar Starro de uma forma que equilibrasse o tom bobo com a coragem. Sua capacidade de ejetar esporos parasitas que se ligam violentamente a hospedeiros humanos é uma representação totalmente assustadora do controle da mente e do horror do corpo. Por meio dos humanos, Starro pode se expressar, o que leva a uma das despedidas mais pungentes já recitadas por um extraterrestre do tamanho de um kaiju, pois revela ser um peão tanto quanto os dispensáveis ​​contra os quais se defronta.

Dr. Manhattan

Enquanto Zack Snyder's relojoeirosé inquestionavelmente divisivo, ele contém VFX notável, especialmente em favor do onipresente Dr. Manhattan. O trágico superexer da magnum opus de Alan Moore é retratado pelo ator Billy Crudup, que oferece uma performance hipnoticamente monótona que resume perfeitamente sua semelhança com Deus.

O macacão usado por Crudup não estava apenas embutido com marcadores de rastreamento, mas também com luzes LED azuis que praticamente emitiam seu "brilho etéreo". O o circuito resultante é um grande detalhe complementar para o CGI, já que a luz pode ser vista emanando de superfícies, outros personagens e até mesmo seu pegadas. Falando em detalhes, embora o filme tenha recebido notoriedade por mostrar a genitália do Dr. Manhattan, é inegavelmente a genitália mais hiper-realista animada da história do cinema.

Groot

Um dos maiores desafios preliminares para a equipe por trás do James Gunn's Guardiões da galáxia foi apresentar um grupo menos conhecido de heróis ao centro das atenções com dois dos cinco membros sendo completamente animados. Para Gunn, era importante enfatizar a funcionalidade das espécies exóticas fictícias, Flora colossus, e sua biologia vegetal antes de refinar sua textura lindamente processada.

O organismo antropomórfico "semelhante a Ent", Groot, tornou-se uma sensação cultural devido ao seu sentimento reconfortante de curiosidade e lealdade, apesar de um vocabulário extremamente limitado. Voltando ao seu desempenho vocal em O gigante de ferro, Vin Diesel usa sua voz profunda de barítono para aumentar a qualidade da criatura. Seja ele um bebê dançarino, um adolescente hormonal ou um companheiro formidável, não demorará muito para que Groot cresça no visor.

Foguete guaxinim

A outra metade do CG Tutores A dupla Rocket Raccoon é uma das criaturas mais emocionalmente ressonantes do MCU. Em suas próprias palavras, "não há nada como eu, exceto eu!" Além do mo-cap, o clássico técnica de animação conhecida como "rotoscopia" foi incorporada para capturar os movimentos de um guaxinim vivo modelo.

Sua aparência peluda de mamífero é justaposta com aprimoramentos cibernéticos e uma atitude de espertinho que daria a Joe Pesci uma corrida para seu dinheiro. Através de seu amor por Groot e sua inclusão na equipe como um engenheiro de armas genuíno, Rocket está determinado a ser visto como mais do que apenas um experimento científico que deu errado. Bradley Cooper imbui o personagem de comédia e tragédia enquanto o filme explora ainda mais sua psique surpreendentemente vulnerável.

Hulk

O monstruoso alter ego de Bruce Banner passou por algumas mudanças desde sua aparição inicial no MCU. No entanto, não foi até o lançamento de 2012 de Os Vingadores que teve o público convencido de que Hulk poderia estourar na tela prateada. Em oposição à iteração excessivamente vascular de O incrível Hulk, o ladrão de cenas com radiação gama assumiu uma estética mais realista sob a supervisão da Industrial Light & Magic.

Usando captura de movimento para rastreamento facial preciso, os artistas modelaram Hulk para se parecer com o ator Mark Ruffalo que resultou em uma transformação suave entre as duas entidades. Seus tons verdes desaturados e suaves permitiram que ele se misturasse perfeitamente ao ambiente. Ao longo da série, os efeitos visuais usados ​​para enfurecer o Dr. Banner receberam ajustes para mais assemelha-se muito a Ruffalo, até finalmente fundir o Dr. Banner e seu homólogo no Professor Hulk por Vingadores Ultimato.

Nanaue

Este semideus também conhecido como "King Shark" é mais uma prova da capacidade de James Gunn de direcionar criaturas geradas por computador que roubam completamente o show. No entanto, o membro favorito dos fãs de The Suicide Squad apresentou complicações para Gunn e a tripulação que aperfeiçoou incansavelmente o desenho de seu torso e a textura de sua pele de tubarão para fazê-lo sentir-se o mais orgânico possível. Portanto, a ambiciosa criação digital emerge das profundezas como o anti-herói mais adorável da DCEU, além de Harley Quinn.

Hibridizando a fisicalidade limitada do comediante Steve Agee e a voz icônica de Sylvester Stallone, Nanaue é retratada como uma gigante gentil em comparação com a história em quadrinhos mais vil variações. O tubarão humanóide se propõe a provar sua inteligência e dignidade de amizade com uma inocência infantil cativante. Carnívoro como ele é adorável, a foto do Rei Shark rasgando um inimigo ao meio é uma das mais visualmente impressionantes do ano.

Thanos

Dar vida ao Titã Louco foi uma conquista de proporções titânicas. A Weta Digital ampliou os horizontes da tecnologia de captura de movimento com uma técnica de ponta conhecida como "fantoche de ator". Esta abordagem envolveu a criação um modelo digital das cabeças de Thanos e Josh Brolin e calibrar seus movimentos musculares faciais e do pescoço aos do ator nomeado, capturando assim com precisão as sutilezas da performance.

Thanos é um personagem complexo com características tão intrincadas que é fácil esquecer que ele é um efeito visual. Embora sua presença tenha sido provocada nas fases iniciais, sua representação imponente em Guerra infinita e Endgame tornou-se um marco na animação mo-cap. Juntos, os detalhes impecáveis ​​que dilatam os poros, juntamente com a atuação diferenciada de Brolin, são um dos vilões mais terríveis do cinema de super-heróis.

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