10 melhores adaptações de Shakespeare, classificadas de acordo com o Letterboxd

click fraud protection

Shakespeare tem um papel interessante na cultura ocidental. Ele é anunciado como um dos maiores escritores/poetas da história humana, e muitas de suas obras são consideradas obras exemplares da ficção ocidental. No entanto, ele também tem uma reputação com algumas pessoas de ser difícil de entender e "chato".

Felizmente, esses filmes conseguiram evitar as armadilhas que muitas vezes vêm com a adaptação das obras de Shakespeare. Em vez de cair no tédio e na dificuldade obtusa, eles conseguiram tornar o material divertido, emocionante e, de alguma forma, fresco - um feito e tanto, considerando que esses trabalhos existem há 400 anos.

10 Muito Barulho por Nada (1993): 3,5

Uma das comédias mais populares de Shakespeare, Muito barulho por nada foi adaptado por Kenneth Branagh em 1993, e instantaneamente se tornou um de seus melhores filmes. Foi uma das adaptações de Shakespeare de maior sucesso de todos os tempos, na época de seu lançamento, arrecadando US $ 43 milhões nas bilheterias globais.

Este é um feito extraordinário, dado o seu lançamento limitado e a natureza relativamente obscura do material de origem. Com

Muito barulho por nada, Branagh realizou a tarefa quase impossível de tornar Shakespeare engraçado novamente.

9 Hamlet (1948): 3,6

Aldeia não precisa de introdução. É aquele que todo mundo conhece, e aquele com o qual muitos lutaram no ensino médio. Em 1948, o aclamado dramaturgo Laurence Olivier adaptou a famosa peça para a tela, e instantaneamente se tornou a adaptação de Shakespeare de maior sucesso de todos os tempos.

Embora tenha cortado quase metade da peça, Olivier Aldeia foi, no entanto, um enorme sucesso de crítica, e ganhou o Oscar de Melhor Filme e o Leão de Ouro no Festival de Cinema de Veneza.

8 Hamlet (1996): 3,7

Kenneth Branagh ataca novamente com 1996's Aldeia, um filme impressionante, monumental e sim, intimidante. Esta é a única adaptação teatral da famosa peça do Bardo a incluir todas as linhas de diálogo e, como tal, tem pouco mais de quatro horas de duração.

Felizmente, é um dos os melhores filmes com mais de quatro horas de duração. O filme é bem visto por sua técnica cinematográfica, ganhando indicações ao Oscar por sua direção de arte e figurinos. Curiosamente, Branagh também ganhou uma indicação para Melhor Roteiro Adaptado, apesar de todas as palavras vindas do próprio Shakespeare.

7 Macbeth (1971): 3,7

De todos os Macbeth adaptações (e há vários), este é sem dúvida o mais famoso. O filme foi feito por Roman Polanski depois que sua esposa Sharon Tate foi assassinada pela Família Manson. Como resultado, o filme pinga de feiúra e uma óbvia sensação de pessimismo.

É brutal, terrivelmente violento e cheio de uma atmosfera cínica. Claro, isso está maravilhosamente de acordo com o material de origem de Shakespeare, pois Macbeth é sem dúvida sua obra mais sombria, mais violenta e mais misantrópica.

6 Henrique V (1989): 3,7

Dentro da cultura ocidental mais ampla, as tragédias de Shakespeare suplantaram suas histórias em termos de popularidade e aclamação. No entanto, seu Henrique série provou ser a exceção, e sua popularidade foi reforçada por Henrique V.

Dirigido pelo lendário especialista em Shakespeare Kenneth Branagh, Henrique V foi um grande sucesso quando foi lançado em 1989. Foi aclamado pela crítica e recebeu três indicações ao 62º Oscar, com Phyllis Dalton vencendo na categoria Melhor Figurino.

5 A Tragédia de Macbeth (2021): 3.8

A Tragédia de Macbeth é facilmente um dos os filmes mais sombrios dos irmãos Coen (apesar de Ethan Coen estar ausente do processo criativo). Embora houvesse algum questionamento se Joel Coen poderia lidar com os procedimentos sozinho, ele provou que todos os céticos estavam errados com uma obra-prima de uma adaptação de Shakespeare.

O filme foi amplamente aclamado por suas atuações e virtuosismo técnico, e recebeu três indicações ao 94º Oscar, incluindo Melhor Ator para Denzel Washington.

4 Otelo (1951): 3,8

Após sua adaptação de Aldeia, Orson Welles mais uma vez abordou Shakespeare com Otelo. O filme sofreu uma produção complicada, levando uma quantidade insana de tempo para fazer e causando inúmeras brigas dentro de sua tripulação.

Felizmente, os resultados valeram a pena todos os problemas. O filme foi instantaneamente considerado uma obra-prima, para não mencionar a maior adaptação cinematográfica de Otelo (uma designação que continua a manter). Na verdade, ganhou o equivalente moderno da Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes de 1952.

3 Carrilhões à meia-noite (1965): 4.0

Não é uma adaptação direta de uma peça de Shakespeare, Sinos à meia-noite é mais uma amálgama. Escrito e dirigido por Orson Welles, Sinos à meia-noite gira em torno do personagem popular de Falstaff. Ele arranca linhas diretas de cinco peças de Shakespeare, incluindo Henrique IV e Ricardo II.

É uma maneira maravilhosamente criativa de utilizar os textos de Shakespeare e dar nova vida às suas criações e personagens. Até hoje, Sinos à meia-noite é considerado um dos maiores trabalhos de Welles, e o próprio diretor até o chamou de sua maior realização criativa.

2 Trono de Sangue (1957): 4.2

Indiscutivelmente o maior Macbeth adaptação de todos os tempos, Trono de Sangue foi dirigido pelo icônico Akira Kurosawa. Kurosawa suplantou a ação de Macbeth da Escócia ao Japão feudal e cortou uma boa parte da poesia, mas o enredo geral permanece o mesmo.

Para aqueles que desejam entrar em Shakespeare, mas acham a linguagem poética muito assustadora, Trono de Sangue é uma recomendação clara. Uma combinação perfeita das proezas narrativas de Shakespeare e o olho de Kurosawa para o cinema, é uma obra-prima inegável.

1 Correu (1985): 4,4

Um dos maiores épicos já feitos, Corrido é considerado por muitos como a obra-prima de Akira Kurosawa (e isso quer dizer alguma coisa). No momento, Corrido foi o filme japonês mais caro já feito, com um orçamento de US$ 11 milhões. Ele também roda em assustadores 162 minutos, embora isso seja normal para um épico de de Ran alcance.

Uma adaptação de Rei Lear, Corrido basicamente serve como o ponto culminante de toda a carreira de Kurosawa, apresentando um escopo majestoso, cinematografia deslumbrante, edição inventiva e uma história épica tingida de coração e brutalidade.

Próximo10 atores masculinos que sempre serão definidos por um papel

Sobre o autor