10 filmes que os usuários do Reddit acham tão visualmente impressionantes que você pode assisti-los no mudo

Os filmes são uma combinação de mídia auditiva e visual, mas alguns filmes são tão visualmente impressionantes que são melhores quando estão em silêncio. Da bela cinematografia às cores vibrantes e à intrincada mise en scene, os filmes podem criar alguns dos visuais mais poderosos que não precisam de áudio para serem indicados ao Oscar.

Usuário do Reddit [excluído] compartilharam seu amor por filmes visualmente impressionantes e até defenderam que existem alguns que poderiam ser facilmente visualizados sem som, para que o espectador mergulhe totalmente no mundo da cinema. Aqui estão apenas 10 filmes visualmente impressionantes para assistir neste fim de semana, mas certifique-se de que o botão mudo esteja ativado para uma experiência verdadeira.

Midsommar (2019)

Midsommar pode ser um filme de terror, mas visualmente não há nada de horripilante em seu visual, na verdade é um dos filmes mais bonitos criados dentro do gênero de terror. O brilho nebuloso colocado sobre a câmera simboliza o que alguns esperariam ser uma sequência de sonho, mas essa luz etérea também é sinônimo de culto.

Usuário do Reddit karmaylore explicou como eles não "geralmente gostam de filmes de terror/suspense, mas esse filme os surpreendeu com seus visuais". Dos filmes, cores vibrantes e infinitas quantidades de flores, ele emprega visuais contrastantes para criar um filme de terror incomum que se afasta da escuridão. Midsommar pode ser visto como um filme de terror igualmente aterrorizante, mas bonito, com ou sem som devido aos seus visuais intensos que são completamente cativantes.

ELA (2013)

ELA é um filme de romance não convencional que é um relógio perfeito mesmo sem som. O filme omite a história de amor visual usual que distrai os espectadores da cinematografia medíocre vista em outros filmes de romance, criando a história de amor através do áudio. Isso significa ELA sabia que não poderia comprometer o visual do filme.

Rorasauras Rex elogiou Spike Jonze antes de afirmar como "ele realmente sabe como reunir tantos elementos bonitos para um filme quase perfeito". A cinematografia do filme joga com os elementos futuristas de sua narrativa, mas também com a maneira corporativa de viver com a necessidade de locais de trabalho, apartamentos e até cidades esteticamente agradáveis. Se alguém assistisse ao filme sem som, perderia o incrível diálogo do filme, mas o que veria é uma espécie de obra-prima visual.

Retrato de uma senhora em chamas (2019)

Retrato de uma senhora em chamas é uma história não apenas sobre amor, mas também sobre arte, transmitida lindamente através de suas cenas artísticas. O cenário costeiro do filme cria um certo brilho de verão, continuamente complementado pelas cores ricas usadas por cada um dos personagens principais.

Usuário do Reddit kasharayu defendeu o cinema poético do filme afirmando como "cada quadro é como uma pintura!". Retrato de uma senhora em chamas é um filme que os espectadores podem assistir no mudo em uma tentativa de criar uma história visual tão sedutora quanto o amor entre as duas mulheres principais. Através de seu tom dourado de romance que logo é recebido com desolação, o filme simboliza um tempo que agora é apenas uma memória.

Homem-Aranha: No Aranhaverso (2018)

Homem-Aranha: No Aranhaverso está entre vários filmes que os usuários do Reddit acreditam que merecem um perfeito 10/10 e para muitos essa pontuação de alto nível se deve ao filme abrindo novos caminhos para a animação. O filme empregou novas formas de animação que até incluíram muitos personagens e cenas desenhados à mão que certamente valeram a pena devido a muitos alegando que o estilo visual do filme é excelente.

Usuário do Reddit [excluído] compartilhou que “levou 1 semana para animar cada 1 segundo de filmagem [com] a atenção aos detalhes [parecendo] incrível”. O estilo de animação do filme permite que os espectadores mergulhem diretamente na adaptação em quadrinhos enquanto simultaneamente acenando com a cabeça para a trilha sonora brilhante do filme, tornando-o uma incrível experiência sensorial experiência.

WALL-E (2008)

WALL-E não é apenas um filme de animação impressionante, mas também repleto de lembretes sobre a beleza da terra e como ela pode ser facilmente arruinada pelo consumismo. Apesar das mensagens inteligentes e sutis do filme, também é um filme impressionante que contém muitos visuais alucinantes que desafiam as probabilidades da animação.

Usuário do Reddit cant_be_me foi rápido em explicar que "este filme pode ser igualmente apreciado visualmente sem som, ou auditivo sem recursos visuais" devido à incrível trilha sonora e estilo de animação do filme. A qualidade da animação dentro WALL-E cria algumas cenas intrincadas que são trazidas à vida através de uma série de cores impressionantes e renderização perfeita, resultando em um belo relógio com ou sem som.

A Árvore da Vida (2011)

A árvore da Vida é um drama experimental que substituiu o diálogo pela prosa poética para criar uma narrativa complexa que é ao mesmo tempo comovente e acolhedora. Enquanto o filme provou ser um relógio controverso para alguns espectadores, outros sentiram que sua cinematografia compensava seu estilo auditivo incomum devido ao foco na natureza como centro de beleza.

Histórias de fadas foi apenas um fã que afirmou que "a poesia pretensiosa e porcaria da locução consegue estragar a magia da belíssima cinematografia". Emmanuel Lubezki criou uma cinematografia interessante através do uso de ângulos altos e baixos, enquanto também manipulava o uso do mundo natural ao seu redor. O filme mostrou a verdadeira beleza dos elementos naturais do mundo, tornando-o um relógio tão poético que alguns fãs acreditam que deveria omitir completamente o som.

Lost In Translation (2003)

Perdido na tradução é um filme incrível que deixou muitos enfurecidos com seu cliffhanger final mas esta história de amizade prova ser um relógio interessante. Muitos até afirmam que sem a imensa trilha sonora do filme Perdido na tradução ainda seria um relógio digno.

O filme emprega a cidade de Tóquio e iluminação incomum para transmitir o relacionamento cada vez maior entre Bob e Charlotte, tornando-se uma experiência cinematográfica refrescante e bonita. Usuário do Reddit entregando mel de abelha compartilhou que "a narrativa visual de Tóquio mais o rosto de Bill Murray basicamente conta todo o história" significando que o filme poderia ser facilmente apreciado sem som devido à sua iluminação quente e cidade contexto.

Romeu e Julieta (1996)

Romeu e Julieta é uma história de amor bem conhecida, mas é especificamente a versão de Baz Luhrmann que captura a verdadeira essência de se apaixonar através de um brilho romântico e nebuloso que é colocado sobre a câmera. Esta versão específica de Romeu e Julieta tem uma trilha sonora incrível ao mesmo tempo em que acomoda os sentidos do espectador.

O filme foi contra suas convenções históricas típicas e o substituiu por locações modernas e um tanto góticas que exemplificavam a tragédia escondida entre os amantes de olhos de cachorrinho. O filme foi tão popular que mesmo aqueles que anteriormente evitavam o diretor como fique no caminho explicou que eles "odeiam tudo o que Baz Luhrmann fez, EXCETO Romeu e Julieta". O filme representa se apaixonar, que pode ser facilmente apreciado sem a trilha sonora excepcional do filme ou o diálogo shakespeariano.

Meu Vizinho Totoro (1988)

Meu Vizinho Totoro está listado como um dos melhores filmes do Studio Ghibli de todos os tempos e continua a ser um favorito entre os fãs devido à capacidade do estúdio de criar personagens desenhados à mão tão intrincados e cativantes que são de tirar o fôlego. Quando perguntado qual filme é tão visualmente impressionante que pode ser assistido sem som, Nini423 foi rápido em responder "Meu vizinho Totoro ou realmente qualquer filme do estúdio ghibli!"

Estúdio Ghibli tem a reputação de criar arte tradicional japonesa através de seu estilo de animação, o que levou a uma base de fãs cada vez maior de dedicados amantes da arte. O filme é tão intrincado em termos de animação que os espectadores podem ver as fibras e texturas das roupas com tanta clareza entre as impressionantes paisagens que retratam a cultura japonesa.

A Queda (2006)

A queda é um filme seriamente subestimado que de alguma forma escapa pelas rachaduras, mas aqueles que o viram comentam sobre sua beleza. O filme oferece uma representação interessante da narrativa que dá vida à imaginação vívida de Roy Walker através de cores vibrantes e figurinos magníficos.

A queda combina filmagens de locações surpreendentemente bonitas com figurinos intrincados e bem detalhados que deixaram os espectadores completamente maravilhados que alguns até tiveram que assistir duas vezes para entender a história. Usuário do Reddit sorrateiro explicou que eles ficaram "literalmente sem fôlego depois que este filme terminou" devido aos visuais celestiais que o viram ocupar o primeiro lugar!

Quem é o Riddler Goon Batman quase morto (e por que ele diz "I'm Vengeance")?

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