Ghostwire: Tokyo Review: Uma Aventura Sobrenatural Impressionante

Ghostwire: Tóquio é a mais recente oferta da Tango Gameworks, mais conhecida por criar o O mal interior Series. Ghostwire: Tóquio é um jogo de ação e aventura de mundo aberto, que é um desvio significativo dos jogos de terror anteriores do Tango Gameworks - embora o jogo abrace suas raízes inspiradoras de medo através de seu mundo assustador e grande variedade de seres sobrenaturais. Fazer uma mudança como essa provavelmente resultará em alguns soluços e Ghostwire: Tóquio tem muito, mas nenhum é significativo o suficiente para tirar o que o jogo realiza e a experiência única que ele reserva para os jogadores.

Ghostwire: Tóquio não perde tempo em exibir seus lindo mundo aberto, apresentando uma cena de introdução em que Tóquio está coberta por uma névoa misteriosa e está perdendo quase toda a sua população. Os jogadores são rapidamente apresentados ao personagem principal Akito e ao um pouco mais misterioso KK, o parceiro espectral de Akito. Akito foi uma das muitas vítimas do nevoeiro sobrenatural que envolveu Tóquio, mas KK, sendo um espectro, escolheu seu corpo como um recipiente apenas para descobrir que a alma de Akito ainda estava em seu corpo.

É nesse momento que os inimigos sobrenaturais do jogo, conhecidos como Visitantes, aparecem e apresentam ao jogador Ghostwire: Tóquioo combate. Graças às habilidades especiais de KK, Akito pode convocar e usar energia elemental de uma maneira que combina Narutosinais de mão de jutsu com os poderes e mecânica de BioShocko variado conjunto de vigores de e plasmídeos. Graças a KK, Akito tem acesso a habilidades de vento, água e fogo, juntamente com um arco carregado espiritualmente e um punhado de outras habilidades de travessia úteis para contornar a grande recriação da cidade titular do jogo, Tóquio.

GhostwireA recriação de Tóquio de Tóquio é nada menos que impressionante. A cidade é enorme e altamente detalhada, incluindo áreas restritas da vida real que atualmente abrigam lendas urbanas sobre estranhos desaparecimentos e espíritos misteriosos. Este mundo aberto utiliza uma variação da mecânica de neblina de guerra, onde o mapa não é apenas obscurecido pela neblina, mas danificará ativamente o jogador se ele não limpar o Tori Gate de uma área próxima.

Ao contrário de outros Torres de mundo aberto no estilo Ubisoft, os Tori Gates se sentem mais justificados em sua existência devido às tradições espirituais do Japão. Os Tori Gates atuam como uma fronteira entre os reinos espiritual e físico; assim, limpando os portões em Ghostwire: Tóquio sela essa fronteira e remove a névoa espiritual do mundo físico. Infelizmente, os eventos da história deixam o mundo físico vazio e, embora haja um número saudável de missões secundárias, isso faz com que o mundo pareça mais ocupado do que vivo.

Os Visitantes são facilmente a parte mais dinâmica do Ghostwire's Tokyo, enquanto eles vagam pelas ruas em grupos e sempre fazem uma declaração, não importa quantas vezes o jogador os encontre. Os Visitantes pertencem a uma classe de Espíritos japoneses conhecidos como Yokai, que são conhecidos por serem mais agressivos ou desonestos - semelhantes aos demônios menores nas religiões judaicas. Alguns desses Visitantes se destacaram para os jogadores como possíveis referências a personagens de 'creepypasta' histórias de terror, sendo a mais prevalente o Umbrella Man do jogo, que tem uma semelhança impressionante com Homem magro. Na realidade, cada um desses Yokai são personificações das emoções negativas que as pessoas sentiram quando morreram ou foram levadas pelo nevoeiro.

O tema principal de Ghostwire: Tóquio é a conexão, que é representada principalmente pelos fios titulares. Sempre que Akito está perto de derrotar um inimigo, há um momento em que o núcleo do inimigo é exposto e Akito pode acabar com eles arrancando-o com sua habilidade de arame. Dentro A recente entrevista de Screen Rant com o Ghostwire: TóquioKenji Kimura e o produtor Masato Kimura, eles afirmaram que essa mecânica é um ato de conexão com essas emoções negativas e, de certa forma, removê-las dos espíritos.

Este é um tema que se torna cada vez mais complexo à medida que a história avança, tanto em combate quanto nos momentos de silêncio. A relação entre Akito e KK é um excelente exemplo, pois os dois inicialmente se opõem, mas crescem a conhecer um ao outro mais intimamente. É um relacionamento brilhantemente elaborado e entregue pela Tango Gameworks, já que o jogador mal percebe que está acontecendo. Esses momentos ocorrem várias vezes ao longo do jogo e são tratados lindamente todas as vezes.

De cada figura em Ghostwire: Tóquio, o mais memorável é o vilã com cara de caveira, Hannya. A "cara de caveira" é na verdade uma máscara Hannya, que é usada em um estilo japonês de teatro chamado Noh. A máscara em si é representativa de um tipo específico de espírito e foi projetada para expressar uma ampla variedade de emoções baseadas puramente na iluminação e no posicionamento da cabeça. Enquanto o personagem de Hannya é um pouco superficial e mal cozido, sua presença e impacto são tudo menos isso. Sua máscara, design de personagem, comportamento e demonstrações de poder são mais do que suficientes para torná-lo um inimigo memorável e intimidador, algo que também se estende ao seu círculo próximo de indivíduos poderosos.

As três figuras que seguem Hannya servem como Ghostwire: Tóquioprincipais chefes. Eles servem como um teste maravilhoso da habilidade do jogador e, embora representem um desafio, nenhum é particularmente difícil. Em vez de tentar jogar o jogador em pó como Anel Elden's Margit e Radahn, esses chefes testam o raciocínio rápido do jogador e a capacidade de sinergizar suas habilidades. Derrotá-los instila uma sensação de poder e progressão para o personagem de Akito e inspira o jogador a avançar para o próximo chefe.

O combate em si é um saco misto e tem alguns problemas que provavelmente decorrem de Ghostwire: Tóquio sendo o primeiro título de ação e aventura do estúdio. O principal problema é o controle e a mira da câmera, ambos lentos e gaguejantes. Enquanto o jogador se ajusta a isso e a assistência à mira ajuda muito uma vez que é descoberta, coloca uma leve mancha no o que é de outra forma um sistema de combate agradável, único e impactante que é uma explosão de usar graças ao DualSense. Cada habilidade elemental serve a um propósito específico, onde o vento é o ataque DPS médio de tiro rápido, a água é a arma de controle de grupo de baixo dano e o fogo é o poderoso ataque DPS com amplo raio de explosão.

No geral, Ghostwire: Tóquio tem um sistema de combate único, narrativa fantástica e uma recriação de sua cidade titular que é intrincada e imersiva, mesmo que às vezes pareça um pouco vazia. Para aqueles que procuram a narrativa principal, leva apenas quatro horas para completar os cinco capítulos do jogo - no entanto, o missões secundárias são bem escritas, e os jogadores são altamente encorajados a jogá-las para ganhar desbloqueios extras, como roupas e melhorias de habilidade. Ghostwire: Tóquio supera as expectativas e para qualquer um que esteja um pouco curioso sobre este jogo, vale a pena o tempo e o dinheiro.

Ghostwire Tóquio está disponível em 25 de março para PlayStation 5. O Screen Rant foi fornecido com um código de download digital do PS5 para fins desta revisão.

Nossa Avaliação:

4,5 de 5 (obrigatório)

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