Filmes em que Nic Cage já estava interpretando a si mesmo

Seu papel como uma versão fictícia de si mesmo em O peso insuportável do talento maciçonão é a primeira vez que Nicolas Cagejogou a si mesmo na tela. Uma das figuras mais duradouras e geralmente divisivas de Hollywood, Nicolas Cage viu seu quinhão de aclamação da crítica e da crítica. Apesar de papéis em filmes amplamente esquecidos e objetivamente ruins, como Deixado para trás e Próximo, Cage também foi aclamado pela crítica por seus filmes, inclusive ganhando um Oscar de Melhor Ator por seu papel em Deixando Las Vegas.

Além de sua escolha eclética de papéis e da ampla disparidade entre a qualidade de seus filmes, Nicolas Cage também é conhecido por sua excentricidade. Assim como sua obsessão por assuntos relacionados ao ocultismo, as compras impulsivas de castelos de Cage, ilhas, e até mesmo o crânio de um dinossauro o colocou em problemas legais por sua falta de pagamento impostos. Falência relacionada a dinossauros de Nic Cage é apenas um dos muitos aspectos da carreira do ator que o tornaram uma figura maior que a vida, e sua reputação por seu comportamento bizarro fora da tela é quase tão lendária quanto suas travessuras na tela.

Ao longo de sua longa e bem-sucedida carreira até agora, Cage provou ser um artista incrivelmente versátil com uma dedicação genuína ao seu ofício. Embora Cage tenha muitos detratores, ele dedica um certo nível de intensidade a cada papel que assume, e em muitos deles, ele usa um pouco mais de sua própria personalidade do que pode ser considerado usual. o comédia altamente esperada de 2022O peso insuportável do talento maciço pode ser o papel mais meta de Cage até agora, mas na verdade ele passou uma parte considerável de sua carreira injetando sua própria personalidade em seus papéis.

Selvagem no coração

década de 1990 Selvagem no coração foi um pouco divisivo entre os críticos após seu lançamento, mas desde então recebeu uma reavaliação crítica mais favorável. Cage estrela como Sailor Ripley, uma personagem que o próprio ator descreve como uma "romântico fora-da-lei sulista". Embora Cage tenha se inspirado claramente em Elvis Presley para o papel, incluindo a adoção de um discurso vagamente reminiscente padrão e sotaque, a caracterização de Sailor como um carismático bad boy outsider se encaixa perfeitamente com o próprio público de Cage imagem. Embora ele possa não compartilhar semelhanças com Cage, Ripley exala a mesma intensidade latente e natureza despreocupada e despreocupada, traçando grandes paralelos com a própria personalidade de Cage.

Deixando Las Vegas

Amplamente considerado Melhor papel de Nicolas Cage, Deixando Las Vegas foi o filme que rendeu ao ator seu Oscar. Apesar de interpretar o papel de um roteirista alcoólatra suicida, Cage conseguiu injetar mais autenticidade no papel do que o estritamente necessário. Pela própria admissão do ator, ele gravou várias cenas "martelado"como ele queria ser como "credível" possível enquanto interpretava o alcoólatra Ben Sanderson. Embora se possa argumentar que foi o próprio Cage quem se tornou Ben Sanderson por Deixando Las Vegas, a linha tênue entre realidade e ficção faz com que seja mais um papel em que Cage se colocou no filme.

Dirija com raiva

O papel de Dirija com raivaO John Milton de 's só está ligado a Cage em um sentido mais abstrato. John Milton escapa do Inferno em Dirija com raiva com o assassino de Deus, a arma favorita de Satanás, a fim de matar o líder do culto responsável pelo assassinato de sua filha. Está longe de ser um dos melhores filmes de Cage, mas é um terror de ação aceitável com uma premissa sobrenatural. É na estranha mistura da ação oculta e exagerada que Dirigir Nervoso's John Milton começa a se sobrepor a Nicolas Cage. Como o interesse pessoal de Cage pelo ocultismo está bem documentado, Dirija com raiva se desenrola como o próprio devaneio privado do ator, completo com a aparente perspectiva de tormento eterno combinado com assassinato movido a vingança.

Mandy

Nos últimos anos, Nicolas Cage viu um ressurgimento ao assumir papéis inesperados em filmes inesperados. Os filmes de terror de Nicolas Cage são muito melhores do que muitos inicialmente suspeitavam, e Mandy é talvez o melhor do grupo. Cage admitiu que a razão pela qual ele associou tanto ao seu papel como Red foi o personagem sendo movido pela dor. Cage informou sua atuação com seu próprio sentimento pessoal de perda, e de acordo com o próprio ator, baseado elementos de sua performance sobre o golem do folclore judaico, colocando em jogo sua própria fixação no ocultismo uma vez novamente. As impressões digitais de Cage podem ser conceituais, mas ao informar a performance em vários níveis com seus próprios interesses e experiências, Red assumiu elementos de Cage.

Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança

No entanto Nicolas Cage Motoqueiro Fantasma não foi bem recebido, sua continuação, Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança, saiu muito pior. Criticada em praticamente todos os níveis, a sequência dos quadrinhos marcou a última saída de Cage como a herói amaldiçoado titular, embora também tenha marcado uma mudança para uma personalidade muito mais parecida com Cage para Johnny Chama. Novamente, há os elementos do ocultismo nos quais Cage está pessoalmente interessado, e há também os principais conexão com seu próprio amor pelos quadrinhos, mas a própria caracterização de Blaze se tornou muito mais parecida com a de Cage. personalidade em Espírito de vingança.

Dentro Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança, Johnny Blaze torna-se menos inibido e mais intenso. Há momentos em que a intensidade natural de Cage começa a brilhar, e sua risada maníaca pode ser ouvida várias vezes ao longo do filme. No entanto Motoqueiro Fantasma 3 nunca vai acontecer e permitir a evolução do maníaco Johnny Blaze de Cage, o trabalho do ator no Motoqueiro Fantasma sequela chegou muito mais perto do Nicolas Cage que se tornou famoso por suas performances exageradas.

Aluado

Entre os primeiros papéis principais de Nicolas Cage, Aluado viu o ator aparecer ao lado de Cher na comédia romântica de 1987. Tiradas do contexto, muitas das explosões de Cage no filme foram usadas para destacar sua excentricidade e seus impressionantes talentos como ator. Falando sobre Aluado, Cage explicou que baseou elementos de sua performance no expressionismo alemão da era do cinema mudo, bem como tentou aproximar a voz de Jean Marais do filme francês de 1946 La Belle et la Bête. O ator foi instruído a baixar a voz, mas a natureza frenética de um dos As melhores atuações de Nicolas Cage permanece, e destaca as próprias inspirações pessoais do ator de uma forma que sutilmente reforça sua natureza totalmente única como ator.

beijo de vampiro

No que é considerado o desempenho mais exagerado de Nicolas Cage, beijo de vampiro foi um fracasso de bilheteria antes de alcançar o status de cult. Interpretando Peter Loew, Cage demonstra um homem cuja saúde mental declina à medida que se torna cada vez mais convencido de que foi mordido por um vampiro. As explosões dramáticas e expressões faciais exageradas levaram ao consenso de que beijo de vampiro Nicolas Cage está atingindo o pico de Nicolas Cage - e embora possa não ser meta no nível de O peso insuportável do talento maciço, beijo de vampiro continua a ser uma parte icônica Nicolas Cageda filmografia.