Black Label da DC precisa aprender com o evento mais controverso da Marvel
Desde sua inauguração em 2018, o selo maduro da DC, Tarja preta, andou na corda bamba no atendimento aos fãs adultos, muitas vezes pisando no bizarro e sombrio enquanto encontra mérito no psicodélico e psicologicamente perspicaz. Aproximando-se de seu quarto ano, a história do Black Label tem sido uma viagem mercurial, e que às vezes vai longe demais para o insensível e violento. Essa tendência lembra semelhanças com uma jornada semelhante feita pela editora rival da DC, Marvel Comics, na forma do Ultimate Universe - um gigante aparentemente inafundável da indústria lembrado tanto por seu sucesso inicial quanto por seu eventual fracasso, muitas vezes caracterizado através do insultado Ultimato evento.
A linha Ultimate da Marvel começou em 2000 como uma continuidade alternativa ao universo mainstream “616”. Com alguns dos maiores nomes do ramo produzindo alguns dos melhores trabalhos de suas carreiras para o selo, a linha Ultimate livros estavam entre os mais elogiados e antecipados das ofertas da empresa durante grande parte da década e, em última análise, serviriam como o
Enquanto o Black Label indiscutivelmente ainda está produzindo alguns dos melhores quadrinhos mainstream atualmente nas bancas, as lições da linha Ultimate da Marvel - e especialmente o prego do caixão de Ultimato - são cada vez mais vitais para o rótulo de conteúdo adulto da DC.
Black Label da DC
Com o lançamento de sua mais nova série - James Tynion IV's Universo Sandman: País do Pesadelo - A Black Label continuou sua promessa de fornecer uma plataforma para os principais talentos do setor trabalham em sua criatividade máxima, muitas vezes apresentando versões alternativas e mais maduras de seu herói icônico estábulo. Embora a linha começou com controvérsia depois de retratar o pênis de Batman em Brian Azzarello e Lee Bermejo Batman: Maldito, a gravadora fez um trabalho admirável na produção consistente de material de qualidade, muitas vezes recebido com aclamação de fãs e críticos.
Os destaques incluem o criador superstar Tom King's Aventuras Estranhas e Alvo humano (com Mitch Gerads & Evan Shaner e Greg Smallwood respectivamente), o ambicioso projeto de Scott Snyder e Greg Capullo Batman: Último Cavaleiro da Terra, e Kelly Sue DeConnick e Phil Jimenez hipnotizante História da Mulher Maravilha: As Amazonas. A linha também publica a continuidade “White Knight” de Sean Murphy, bem como o universo Sandman, que mais recentemente viu o lançamento de G. Willow Wilsons e Nick Robles são criticados O sonho: horas de vigília.
No entanto, se uma crítica pode ser colocada na porta do Black Label, é que as entradas geralmente tendem para o sombrio, corajoso e muitas vezes grotesco. A tão esperada maxiserie 2020 Três Coringas, escrito por Geoff Johns e desenhado por Jason Fabok, não conseguiu empolgar a base de fãs com sua conclusão, apesar de ter vendido centenas de milhares. Outras histórias semelhantes do Batman, como o vicioso, fora de ordem Batman: Reptiliano por Garth Ennis e Liam Sharpe e o realismo tingido Batman: Impostor, enquanto oferece novas versões do personagem, sofre de uma tendência editorial abrangente para a desolação e a reação silenciosa dos fãs - Sharpe até foi ao Twitter para perguntar aos fãs por que a série anterior estava sendo ignorada.
Atualmente séries em andamento como Brian Azzarello e Alex Maleev Esquadrão Suicida: Pegue o Coringa! e Simon Spurrier e Aaron Campbell Esquadrão Suicida: Blaze lidos como exercícios de fuga com histórias e momentos que a linha principal da DC não permitiria, levando o criadores do anti-herói Wild Dog reclamar sobre como o personagem está sendo retratado. Embora esses trabalhos e outros tenham muitos fãs, a tendência à desolação provocativa é familiar para quem assistiu ao declínio e à morte do selo Ultimate da Marvel.
Ultimato da Marvel
Quando o Ultimate Universe foi lançado pela primeira vez em 2000, a Marvel colocou suas principais equipes criativas para trabalhar reimaginando as origens do Universo Marvel para uma nova versão moderna. Esses escritores e artistas, incluindo Brian Michael Bendis e Mark Bagley em Homem-Aranha Supremo, Mark Millar e Adam Kubert em X-Men supremos, e Millar com Bryan Hitch no análogo dos Vingadores Os Supremos, criou uma enorme teia de histórias tão popular que foi brevemente rumores de que o antigo Universo 616 seria posto para pastar a favor da nova continuidade Ultimate. Principalmente construído na adaptação de contos mais antigos, as novas versões dos personagens foram elogiadas por seu realismo emocional, particularmente a opinião de Bendis sobre um jovem Peter Parker.
Embora difícil de imaginar hoje, no final dos anos 90, a ideia do Homem-Aranha como um estudante regular do ensino médio fazendo malabarismos com seu herói compromissos com sua vida pessoal e a Mansão X como uma escola real para mutantes não eram predominantes desde o década de 1960. Sob a cuidadosa liderança de Bendis e Millar, o Ultimate Universe retratou um mundo contemporâneo em que o surgimento de mutantes - especialmente os deste mundo versão incrivelmente poderosa do Magneto - levou a uma resposta do governo conhecida como os Supremos que viajavam em um helicarrier e ocasionalmente lutou contra os esquemas de Loki e os Chitauri (elementos que os fãs reconhecerão dos MCU's posteriores sucesso.)
Com a popularidade desses títulos principais, juntamente com séries de sucesso como Guerra final (um emocionante Ultimates vs. X-Men battle royale) de Millar e Chris Bachalo, o universo se expandiu rapidamente para adaptar personagens como o Quarteto Fantástico, Capitã Marvel e Visão, no entanto, esses títulos foram recebidos com cada vez menos aclamação. A "Trilogia Galactus" dirigida por Warren Ellis, assim como Jeph Loeb e Joe Madureira Os Supremos 3, foram recebidos com críticas particulares, valendo-se de um poço profundo de cinismo com poucos momentos de caráter redentor para dar significado a seus triunfos e fatalidades. Em meio à desgraça e escuridão, o amado Homem-Aranha Supremo começou a se sentir dolorosamente fora de lugar, quando um jovem e idealista Peter Parker lutou com dores de crescimento relacionáveis em um mundo povoado por anti-heróis sombrios encontrando fins impiedosos.
Essas questões culminaram no evento de 2008 Ultimato - de Loeb e David Finch - que matou um grande número de personagens, variando entre detalhes horríveis e reflexões desconcertantes. Enquanto muitos fãs denunciaram momentos como o Blob canibalizando a Vespa (cujo abuso doméstico foi um grande enredo em Os Supremos), outros apontaram anteriormente personagens simpáticos, como Besta e Demolidor, sendo morto completamente fora da página. O evento foi visto como uma traição por muitos fãs, e enquanto o Ultimate Universe não acabou naquele momento - vivendo o suficiente para apresentar o personagem Miles Morales - ainda é visto como a sentença de morte do imprimir.
O que a Black Label pode aprender com o Ultimatum
A principal lição de Ultimato, e a marca maior do Ultimate, é que, embora 'sombrio e corajoso' possa chamar a atenção dos fãs, não é base para o sucesso a longo prazo. Bendis' Homem-Aranha Supremo e Millar Supremos sempre foram companheiros estranhos, mas eles se combinavam para apresentar um mundo cínico em que o idealismo ainda era possível, especialmente quando Peter Parker conheceu seus heróis e tomou consciência de suas falhas muito reais. No entanto, uma vez que o cinismo assumiu totalmente o controle e histórias mais otimistas se ajustaram, o Ultimate Universe nunca recuperado, com apenas Miles Morales sobrevivendo ao fim literal dessa realidade, transportado para a continuidade mainstream da Marvel como o único elemento que ainda estava realmente funcionando.
Ao contrário do Ultimate Universe, o Black Label não hospeda uma continuidade, mas muitas, oferecendo um playground para os criadores contarem suas fábulas mais sinceras. No entanto, a marca como um todo viverá e morrerá em sua capacidade de equilibrar novas genuinamente ousadas personagens contra histórias sombrias fundadas na capacidade de brutalizar e matar heróis que não podem ser tocados no convencional.
Isso não quer dizer que Black Label carece de projetos ambiciosos e criativos. Algum, como Tom King, aproveitaram a oportunidade para contar misturas coloridas de gêneros, como a odisseia no espaço-western Supergirl: Mulher do Amanhã (com Bilquis Evely) ou o fio de detetive influenciado pelos anos 60 O alvo humano. Da mesma forma, DeConnick e Jimenez História da Mulher Maravilha: As Amazonase John Ridley, Giuseppe Camuncolui e Alex Dos Diaz A Outra História do Universo DC foram elogiados por jogar fora o que os fãs já sabem para contar histórias de imensa ambição visual e narrativa. Essas séries levam o rótulo de 'adulto' não como uma sugestão para o máximo de sangue, mas para assumir um nível mais alto de leitor sofisticação, cumprindo a promessa da capacidade do Black Label de ignorar décadas de continuidade e contar novidades ousadas histórias.
Histórias sombrias e provocativas sempre terão seu lugar - e muitas são genuinamente agradáveis - mas também criam uma identidade impressa da qual os fãs acham fácil se afastar. O equilíbrio entre os lados mais corajosos e poéticos do meio dos quadrinhos é algo que será importante manter como Tarja preta continua, para que não caia na mesma armadilha que sua concorrente Marvel fez com o Ultimate Universe e Ultimato.
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