10 melhores filmes de Akira Kurosawa, de acordo com o IMDb

click fraud protection

Não é exagero dizer que Akira Kurosawa é um dos maiores e mais influentes cineastas de todos os tempos. O pioneiro contador de histórias japonês ajudou a estabelecer a linguagem do cinema e a definir certos princípios do cinema que persistiram por mais de oito décadas. Como tal, o trabalho mais venerado de Kurosawa possui algumas das classificações de filmes mais altas que o IMDb já viu.

De títulos marcantes como Rashomon, Sete Samurais, e Trono de Sangue para clássicos menos conhecidos como Correu, Barba Ruiva, e mais, os filmes mais bem recebidos de Akira Kurosawa tendem a vir do meio de sua carreira cinematográfica, marcando um nível de qualidade que raramente foi eclipsado desde então.

10 A Fortaleza Oculta (1958) - 8.1

Disse ser uma grande influência que Guerra das Estrelas emprestado em 1977 (por A história secreta de Star Wars), A Fortaleza Escondida rastreia dois camponeses no Japão feudal que são ordenados a escoltar uma princesa e um general através de um território perigoso enquanto os inimigos se aproximam. Impulsionados por sua ganância por ouro como recompensa, os dois camponeses não têm ideia da importância de seus acompanhantes, o que leva a uma intensa batalha de inteligência e armamento, traição e redenção.

Aclamado como um de seus filmes mais acessíveis e populares para os iniciantes de Kurosawa desfrutarem, A Fortaleza Escondida marca o primeiro filme de Kurosawa rodado em widescreen, provando mais uma vez que o pioneiro estava na vanguarda do avanço da tecnologia cinematográfica.

9 Trono de Sangue (1957) - 8.1

Feito um ano antes A Fortaleza Oculta, Trono de Sangue é uma adaptação livre de Shakespeare Macbeth ambientado no Japão feudal. A musa de atuação de longa data de Kurosawa, Toshiro Mifune, estrela como um general de guerra grisalho chamado Washizu, que se esforça para transformar a visão de sua esposa de se tornar o governante máximo em fruição. Todos os temas pesados ​​de Shakespeare de traição trágica, ambição covarde e vingança inevitável estão em exibição.

Também conhecido como o Castelo da Teia de Aranha no Japão, a misteriosa floresta labiríntica que serve como cenário principal está entre as mais memoráveis ​​e inquietantes do filme. A combinação do conto atemporal de Shakespeare e a direção inovadora de Kurosawa é simplesmente irrepreensível.

8 Dersu Uzala (1975) - 8,2

Kurosawa só fez cinco filmes depois do pouco conhecido Dersu Uzala, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 1976. A história segue o personagem-título, um caçador enviado pelas forças armadas russas para explorar a região desconhecida de Sikhote-Alin, na Sibéria. Ao longo do caminho, Dersu (Maksim Munzuk) forja uma amizade improvável com um caçador grisalho chamado Arsenev (Yuriy Solomon).

Filmado quase inteiramente em locações no frígido deserto russo, o filme apresenta um dos ataques de tigre mais angustiantemente realistas capturados em celulóide. Feito para o crepúsculo de sua ilustre carreira, Dersu Azala é Kurosawa em seu estado mais contemplativo e com alma.

7 Yojimbo (1961) - 8,2

Enquanto Toshiro Mifune iria reprisar seu agora icônico papel de Sanjuro um ano depois, no filme homônimo de Kurosawa, Yojimbo reina supremo aos olhos de muitos. Classificado em 145º no Top 250 do IMDb, Yojimbo (que se traduz em "guarda-costas") refere-se ao astuto samurai nômade que manipula dois gângsteres implacáveis ​​em desacordo um com o outro no Japão do século XIX.

Um dos maiores sucessos comerciais de Kurosawa no Japão, Yojimbo foi dito ter influenciado vários outros westerns amados, incluindo Sergio Leonne Um Punhado de Dólares (por Primeiro post). Violento, filosófico e transcendente, Yojimbo continua sendo um dos filmes mais populares de Kurosawa e um clássico de todos os tempos feito bem no meio de seu auge.

6 Correu (1985) - 8,2

Vagamente inspirado por Shakespeare Rei Lear, Ran é um dos projetos de paixão mais pessoais de Kurosawa. A história diz respeito ao velho senhor da guerra e barão da terra Hidetora Ichimonji (Tatsuya Nakadai), que concede o poder imperial sobre seus três filhos, completamente surpreendidos por sua cruel corrupção, engano mortal e covarde traição.

Atualmente classificado como #139 no Top 250 do IMDb, Corrido surpreendentemente marca a única vez que Kurosawa foi indicado ao Oscar de Melhor Diretor. Enquanto muitos usuários do IMDb notam o ritmo deliberado do filme que requer paciência para durar, todos concordam que as recompensas valem mais do que o investimento. Kurosawa só dirigiu mais três filmes em sua carreira após Corrido.

5 Rashomon (1950) - 8,2

Notório por mudar as perspectivas dos personagens e recontar os mesmos eventos da história de vários pontos de vista, Rashomon está entre as obras-primas mais inventivas e frequentemente imitadas de Kurosawa. Aderindo ao velho ditado de que há três lados para toda história, poucos filmes exploram a veracidade da dinâmica ele-disse-ela-disse como Rashomon. Mesmo cineastas da cultura pop como Quentin Tarantino fez referência Rashomon em filmes anteriores.

Quando uma noiva é brutalmente estuprada e seu marido assassinado tentando protegê-la, todos os envolvidos são forçados a testemunhar perante o tribunal. Cada relato dos crimes bárbaros difere ligeiramente um do outro, colocando em questão a natureza da verdade, memória, percepção e manipulação astuta nela.

4 Barba Ruiva (1965) - 8,3

Em sua colaboração final com o protagonista Toshiro Mifune, Kurosawa conta uma de suas histórias humanas mais relacionáveis ​​em Barba Ruiva, o estudo de caráter de três horas de magnum opus. A história segue Kyojo Niide (Mifune), um médico irascível em uma pequena cidade japonesa que cria um vínculo pessoal e profissional com seu novo estagiário médico, Dr. Yasumoto (Yuzo Kayama).

Como o último filme em preto e branco de Kurosawa também, Barba Ruiva de muitas maneiras marca o fim de uma era para o mestre contador de histórias, que iria dirigir mais nove filmes nos próximos 28 anos de sua carreira. De acordo com o sentimento do IMDb, muitos acham que Barba Ruiva é Kurosawa em seu estado mais iluminado e espiritualmente edificante.

3 Ikiru (1952) - 8,3

Atualmente classificado como #111 no Top 250 Filmes do IMDb já feitos, Ikiru é sem dúvida o melhor de Kurosawa filme mais emocionalmente ressonante de todos. Kanji Watanabe (Takashi Shimura) é um assistente social de carreira que de repente é diagnosticado com câncer em estágio avançado. que o força a fazer um balanço de sua vida, encontrar sentido existencial e seguir em frente diante de insondáveis temer.

Com menos de um ano de vida, o que torna a história tão profundamente dolorosa é a repetição mundana da vida diária de Kanji em seu trabalho, ao qual dedicou 30 anos de sua vida. Com medo de morrer, mas muito miserável para viver, a jornada espiritual de Kanji é ao mesmo tempo encorajadora e esmagadora, como apenas Kurosawa pode fazer.

2 Alto e baixo (1963) - 8,4

Uma história de crime perfeita e estudo de personagem contada em três atos precisos, Alto e baixo é tão bom quanto fazer cinema. O dilema moral diz respeito a Kingo Gondo (Toshiro Mifune), um alto executivo da empresa de calçados Yokohoma, que está prestes a fechar um negócio muito importante. Mas quando seu filho é sequestrado de sua casa, ele concorda em usar o dinheiro para pagar o resgate, apenas para perceber que foi o amigo de seu filho que foi sequestrado.

Ao concordar em pagar o resgate antes de descobrir que outro menino foi levado, Gondo fica em um impasse ético impossível. Se ele pagar para salvar o filho de um amigo, perderá o dinheiro para seus negócios. Se ele usar o dinheiro para o negócio, o menino será prejudicado. A maneira como Kurosawa lida com o material equivale a uma das peças de moralidade cinematográfica mais eficazes da história.

1 Sete Samurais (1954) - 8,6

Para os cineastas em todos os lugares, não deveria ser surpresa que Sete Samurais é considerado o melhor filme de Kurosawa até hoje, pelo IMDb. Famosamente refeito como Os Sete Magníficos em 1960, a história de uma vila japonesa do século 16 saqueada por bandidos violentos vingados por sete samurais espadachins está agora profundamente enraizada na mitologia narrativa. Com ação visceral e personagens cativantes, Sete Samurais é Kurosawa em sua forma mais afiada.

Classificado em 20º lugar no Top 250 do IMDb, a premissa básica da história não faz justiça à conquista cinematográfica marcante do estilo singular de Kurosawa. Usando várias câmeras pela primeira vez em sua carreira (e daí em diante), o filme definiu convenções de filmes de ação de sequências de luta épicas e continua sendo o filme de samurai mais celebrado de todos os tempos concebida.

Próximo10 reações do Reddit à Barbie de Margot Robbie