The Unbearable Weight of Massive Talent: Melhores Referências de Filmes de Nicolas Cage

O peso insuportável do talento maciçoapresenta uma versão fictícia de Nicolas Cage enquanto ele reflete sobre sua vida e carreira enquanto passa por uma missão secreta da CIA na meta-comédia de ação. Ao conhecer um misterioso superfã bilionário, Javi Guttierez (interpretado por Pedro Pascal), o filme leva o público em um passeio selvagem através de sua missão em Maiorca, juntamente com a filmografia do lendário ator e Oscar vencedora.

O aclamado filme tem várias referências aos filmes mais famosos de Nicolas Cage. Essas referências serão apreciadas por fanáticos por gaiolas e fãs de filmes casuais, devido ao seu uso humorístico ao longo do filme. Através de sua mistura de comédia, ação e suspense, o filme foi bem recebido por espectadores de todos os gostos.

Os Croods: Uma Nova Era (2020)

Talvez mais conhecido pelos fãs de cinema mais jovens, a sequência de 2020 do filme de animação Os Croods é um dos filmes mais recentes de Cage.

No filme, a agente da CIA Vivian (interpretada por Tiffany Haddish) vê Cage e diz a ele que ela e seu sobrinho o amavam no filme. Seu colega agente da CIA Martin (interpretado por Ike Barinholtz), no entanto, zomba da menção do filme e lista os nomes dos filmes que saíram neste auge da carreira de Cage na década de 1990.

Criando Arizona (1987)

Entre a premiada coleção de Nicolas Cage de Javi está um pacote de fraldas Huggies do filme dos irmãos Coen de 1987 Criando Arizona. O papel foi um dos primeiros papéis principais de Cage, e a comédia dos irmãos Coen agora é considerada pelos fãs como uma das Os melhores filmes de Nicolas Cage.

O adereço Huggies é uma referência instantaneamente reconhecível devido à cena climática em que Cage personagem, um ex-presidiário, é perseguido pela polícia após roubar as fraldas para seu novo, também roubado, filho. Aumentando o Arizona marca exclusiva de Looney Tunescomédia de estilo parece semelhante a Talentos massivos próprio estilo de desenho animado.

Tesouro Nacional (2004)

o Tesouro Nacional filmes são dois Os mais recentes filmes de grandes estúdios de Nicolas Cage. O filme de ação original de 2004 foi um sucesso de bilheteria devido à sua narrativa épica, combinada com o desempenho principal de Cage. O filme também se tornou um meme por vários anos depois.

Uma cena em particular que ajudou a solidificar seu status de meme foi a entrega inexpressiva de Cage da frase bastante boba: "Vou roubar a Declaração de Independência". Fanáticos de Nicolas Cage com olhos de águia e aqueles que se lembram do meme vão espiar o mesmo adereço da Declaração de Independência em exibição na casa do super-homem Javi.

Mandy (2018)

O filme de terror psicodélico de 2018 Mandy é amado pelos fãs hardcore de Nicolas Cage, conhecido pelo desempenho agradavelmente errático de Cage. Mandy é mencionado por Javi quando ele mostra a Cage sua coleção pessoal de mercadorias do filme. Cage fica surpreso ao ver o apreço pelo filme indie, ao qual Javi responde que Mandy é "uma obra-prima".

O filme é uma das características menos conhecidas de Cage nos últimos anos. Ainda assim, é considerado por quem viu o filme como um dos melhores filmes de Nicolas Cage. Cage tem defendido seu trabalho recente em recursos mais independentes, argumentando que "alguns dos melhores trabalhos da minha vida" está nesses filmes muitas vezes desvalorizados.

O Homem de Vime (2006)

No final do filme, Cage considera qual cinto de declaração ele deve usar na estreia de seu novo filme. Esta é uma referência não apenas ao senso de moda maluco de Cage, mas também a um de seus papéis mais malucos no cinema, O homem de vime. Ele considera um cinto de abelha, enquanto mencionando uma de suas melhores citações de filmes - "não as abelhas!".

No filme, Cage diz isso em uma cena bizarra onde ele é forçado a usar uma máscara de malha enquanto as abelhas são despejadas dentro. Este tem sido um meme popular por muitos anos e é frequentemente citado como uma das cenas caóticas de filmes de Cage. Peso insuportávelO aceno do meme destaca seu status como um olhar autoconsciente sobre a vida do ator que adiciona à sua natureza cômica.

O Beijo do Vampiro (1989)

Muito de O peso insuportável do talento maciço gira em torno do fictício Nicolas Cage refletindo sobre sua vida e carreira. Lutando para encontrar seu lugar na Hollywood moderna, o personagem considera deixar os filmes para trás e parar de atuar de vez. Em uma cena, Cage está sentado na cama durante um momento de crise existencial, assistindo ao filme cult de 1989. Beijo de Vampiro.

beijo de vampiro é conhecido pela presença caótica na tela de Nicolas Cage ao longo do filme. Muitos consideram o desempenho de Cage no seu mais desequilibrado, já que seu personagem pulando de mesa e gritando é um excelente exemplo de mastigação de cenários de filmes. Faz sentido que a versão ficcional de Cage assista Beijo de Vampiro, como um lembrete para si mesmo da força de seu talento e seu estilo de atuação único.

Deixando Las Vegas (1995)

Embora o drama de 1995 Deixando Las Vegas pode não ser tão conhecido como beijo de vampiro ou O vime Cara, de certa forma é o papel mais aclamado de Nicolas Cage. O papel principal, no qual Cage interpreta um escritor alcoólatra que parte para Vegas no fundo do poço, lhe rendeu um Oscar de Melhor Ator.

Neste filme, Cage mergulha em uma piscina enquanto bebe uma cerveja no auge de seu desespero, que é uma réplica de uma cena de Deixando Las Vegas. Esta referência faz um grande paralelo com o auge da carreira de Cage como o brinde de Hollywood e o fundo do poço do fictício Cage semelhante ao papel dramático que ele já desempenhou. Em vez de seu interesse amoroso no filme nadar ao lado dele, Javi nada para encontrá-lo, prenunciando seu relacionamento que em breve mudará a vida.

Con Air (1997)

Na cena de abertura de Talento enorme, um casal assiste ao filme de sucesso de 1997 Ar Condicionado antes que a mulher seja sequestrada. A referência deste filme é uma escolha interessante para enquadrar o legado e status de ícone de Nicolas Cage. O blockbuster de ação saiu no auge da carreira de Cage – quando ele foi um vencedor recente do Oscar e era um ator amado.

O filme, no qual Cage interpreta um ex-presidiário tentando impedir o sequestro de um avião por criminosos temidos, espelha o enredo de Talento enorme e a missão de Cage para parar um cartel. Enquanto Cage segue em sua jornada pessoal, faz sentido que sua Ar Condicionado seria os antigos dias de glória que ele tentaria canalizar.

Selvagem no Coração (1990)

No filme, Nicolas Cage tem uma conversa com seu eu mais jovem, que tenta lhe dar uma conversa estimulante quando ele considera deixar o show business. Este Cage mais jovem é muito mais confiante, barulhento e impulsivo, forçando o atual Nicolas Cage a dar uns amassos com ele em uma cena hilária.

O CGI, Cage rejuvenescido é retirado de um episódio real do talk show Wogan em 1992, onde um jovem Cage entra no estúdio e joga cartas na platéia, antes de fazer alguns movimentos de karatê. Este foi um momento infame durante a promoção do filme Selvagem no coração, em que Cage interpreta um fora-da-lei. Faz sentido que um Cage jovem e arrogante no auge de sua carreira seja o que um Cage mais velho e pessimista recorreria enquanto procurava se aconselhar.

Face/Off (1997)

o Se enfrentam o adereço que Javi possui em seu santuário de Nicolas Cage é sem dúvida o mais importante em sua coleção. Um par de armas douradas, seguradas por um modelo de cera de Cage Se enfrentam personagem, está no centro da coleção de Javi. O filme de 1997 é bem conhecido por seu enredo encantadoramente ridículo, onde Cage e seu inimigo, interpretado por John Travolta, trocam de rosto cirurgicamente. Cage mais tarde rouba as armas de ouro, e os dois apontam armas um para o outro durante um confronto, antes de professar seu amor um pelo outro.

As armas douradas atuam como simbolismo útil, pois Nicolas Cage e Javi usam as armas para derrotar o cartel que mantém os reféns e salvar o dia. Ao fazer isso, Javi e Nicolas Cage aprofundam sua amizade e seu relacionamento criativo enquanto se redimem. De certa forma, o par tem sua própria Se enfrentam troca de estilo, onde dois ex-inimigos colocados um contra o outro passam a se entender. O uso do adereço de um dos melhores filmes de Cage no auge de sua carreira funciona como uma metáfora poderosa para Cage armar seus próprios talentos.

Cartaz de Doctor Jekyll revela primeira imagem do Hyde de Eddie Izzard

Sobre o autor