8 marcas registradas de David Lynch em veludo azul

Depois de seu primeiro filme de estúdio de grande orçamento, Duna, bombardeado tanto pela crítica quanto pelo público, David Lynch voltou ao seu estilo familiar de cinema e resgatou sua carreira de diretor com o filme de 1986 Veludo Azul. Enquanto Duna tinha levado Lynch profundamente em uma galáxia fictícia, Veludo Azul viu um retorno à sua visão excepcionalmente surreal da americana dos anos 50.

De imagens perturbadoras a uma partitura musical de Angelo Badalamenti a uma exploração do lado escuro dos subúrbios, Veludo Azul exibe muitas das marcas estilísticas do cinema de Lynch. Existem muitos concorrentes fortes, mas Veludo Azul é sem dúvida o filme por excelência de David Lynch.

8 Imagens perturbadoras

A característica mais reconhecível do cinema de Lynch é o uso de imagens perturbadoras. Do bebê alienígena em Borracha para a sequência de pesadelo do Winkie em Mulholland Drive a cada Picos gêmeos Na sequência ambientada na Sala Vermelha, Lynch tem uma incrível capacidade de criar uma visão única e aterrorizante e, em seguida, realizar essa visão na tela.

Por Veludo Azul, Lynch deu vida a algumas de suas imagens mais assombrosas. Do colapso de Jeffrey ao ferimento na cabeça do Yellow Man, Frank atacando Dorothy em seu apartamento enquanto Jeffrey assiste do guarda-roupa. Veludo Azul está cheio de composições cinematográficas horripilantes.

7 Vilão Sádico

Frank Booth de Veludo Azul é um dos vilões mais memoráveis ​​da história do cinema. Lynch caracterizou Frank como o ser humano mais horrível que se possa imaginar, e Dennis Hopper tirou o papel do parque com uma performance sombria e cômica, mas verdadeiramente perturbadora.

Frank é apenas um dos muitos vilões sádicos apresentados nas obras de Lynch. Bob assassino de Picos gêmeos, Bobby Peru de Selvagem no coração, e Sr. Bytes de O homem elefante são todos tão odiáveis.

6 Música de Angelo Badalamenti

Angelo Badalamenti é um dos compositores de cinema e TV mais prolíficos de todos os tempos. Ele recebeu um Lifetime Achievement Award do World Soundtrack Awards e o Henry Mancini Award da American Society of Composers, Authors, and Publishers.

Ele também ganhou um Grammy por seu tema de Picos gêmeos, uma das muitas colaborações com David Lynch. Lynch também chamou Badalamenti para compor as trilhas sonoras de filmes como Veludo Azul, A história reta, e Mulholland Drive.

5 O lado escuro do subúrbio

Da vida familiar disfuncional de Borracha para as travessuras surreais da cidade pequena de Picos gêmeos, Lynch adora explorar o lado negro dos subúrbios. Os subúrbios deveriam ser um lugar seguro e tranquilo para se viver, mas os visuais assustadores de Lynch postulam que nenhum lugar é realmente seguro ou tranquilo.

Lynch explora esse conceito com mais profundidade em Veludo Azul do que em qualquer um de seus outros filmes. Jeffrey encontra uma orelha decepada no meio de um bairro pitoresco e inócuo. A sequência de abertura mostra insetos enxameando na sujeira sob um canteiro de flores suburbano idílico.

4 Cultura americana dos anos 1950 (em um cenário contemporâneo)

Lynch tende a definir seus filmes nos dias atuais, mas seus visuais evocam os motivos culturais da década de 1950. Dentro Veludo Azul, Picos gêmeos, e Estrada Perdida em particular, Lynch se baseia nas imagens nostálgicas da Americana dos anos 50.

Isso pode ser visto nas graxarias em Selvagem no coração e as cercas brancas ao redor da cidade natal de Jeffrey em Veludo Azul. Apesar de seu cenário contemporâneo, esses filmes parecem presos a um passado mais simples.

3 Música Diegética no Dreamscape

Lynch geralmente apresenta sequências de sonhos em seus filmes, e essas sequências de sonhos podem ser vistas quando a música diegética (música que os personagens podem ouvir) está tocando em uma cena. Alguns dos momentos musicais mais memoráveis ​​da carreira de Lynch envolveram música diegética tocando na paisagem dos sonhos.

Em uma sequência de sonho em Borracha, a Dama do Radiador canta “In Heaven”. Em uma sequência de sonho no segundo episódio de Picos gêmeos, a música diegética leva o público de volta ao mundo desperto. Dentro uma sequência de sonho em Veludo Azul, “In Dreams” de Roy Orbison pode ser ouvida (apropriadamente).

2 Kyle MacLachlan

Como muitos autores, de Wes Anderson a Quentin Tarantino e Martin Scorsese, David Lynch tem uma companhia recorrente de atores que ele regularmente recruta para aparecer em seus filmes. Como todos os outros cineastas, quando trabalha com um ator de que gosta, Lynch geralmente os traz de volta para projetos posteriores. Esses atores incluem Laura Dern, Jack Nance, Isabella Rossellini, Harry Dean Stanton e Naomi Watts.

Um dos protagonistas de Lynch é Kyle MacLachlan, o homem comum por excelência que traz um gancho relacionável até mesmo às histórias mais bizarras de Lynch. MacLachlan interpretou o agente Dale Cooper em Picos gêmeos, Paulo Atreides em Duna, e Jeffrey Beaumont em Veludo Azul.

1 Significado ambíguo

Curti a maioria dos outros filmes de Lynch, Veludo Azul termina com uma nota ambígua. Lynch se recusa a explicar o significado por trás de seus filmes e, em vez disso, implora ao público que encontre seu próprio significado em cada um. As histórias e símbolos Veludo Azul têm sido interpretados de todas as maneiras diferentes por estudiosos e críticos ao longo dos anos.

Em um ensaio intitulado “Édipo e Veludo Azul”, a teórica feminista do cinema Laura Mulvey argumentou que o filme é sobre a unidade familiar edipiana, com Jeffrey tomando o lugar da “criança” e Frank e Dorothy tomando o lugar dos “pais”.

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