Superman: Space Age combina o melhor dos maiores romances gráficos da DC
Atenção: este artigo contém spoilers de Superman: Era Espacial#1
Um super-herói pode realmente ser relacionável com uma pessoa real? Estreando de DC Comics Semana Anterior, Superman: Era Espacial #1, o primeiro de uma série de três edições Elseworlds com foco em uma versão mais clássica do Homem de Aço, é uma das poucas séries independentes de memória recente a tentar enfrentar esse princípio tão importante no gênero de frente. Ao fazê-lo, segue os passos de, e de muitas maneiras revive diretamente, o espírito de alguns dos títulos mais influentes e genuinamente inovadores de sua editora, como Mark Waid e Alex do Ross Revelação-flexionado Futuro reino e a fábula da potência de Alan Moore e Dave Gibbons relojoeiros. O resultado, por acaso, é que Mark Russell e Mike Allred conseguem fazer o impossível e, por puro coração, capturar definitivamente aquela faísca indescritível. que torna o Superman humano.
O gênero do super-herói, agora há muito uma das ficções populares predominantes da era moderna, não é isento de falhas inerentes como arquétipo literário. Tropos endêmicos ao gênero, como a infalibilidade moral geral dos heróis, a repetida necessidade de gerar novos vilões de forma rotativa, bem como a desgraça geral que paira sobre seu mundo devido ao ciclo inerente de conflitos crescentes pelos quais os heróis devem passar, muitas vezes deixando os próprios personagens carentes de certas, mais cotidianas. qualidades. Características comuns como incerteza moral básica, falta de previsão para as consequências de suas ações e
A questão também surge do conceito muito fundamental do super-herói: obviamente, a maioria dos super-heróis tem superpoderes, e por causa disso, sua caracterização requer que essas qualidades heróicas funcionem, para que, na ausência delas, elas se mostrem mais problemáticas do que heróico. E embora esse tipo de história possa ser adequado para um herói menos reverenciado, os fundamentos do Superman de lutar pela verdade, justiça e o jeito americano deixam pouco espaço para esse tipo de ambiguidade moral em suas representações, com a maioria alternada, menos que puro Super-homens sendo descritos como ruins até os ossos. Era espacial refrescantemente conta um conto diferente e traz consigo um estilo raramente ressonante de contar histórias de super-heróis.
Um mundo frágil
Dentro Era espacial, Russell cria um jovem Clark Kent que, no que pode ser considerado uma referência aos seus retratos cinematográficos em Super homen (1978) e Homem de Aço (2013), é retratado como imprudente, um tanto desajeitado na verdade, e parece sofrer de um complexo de inferioridade, como se ele sentisse que nunca consegue estar à altura de sua capacidade. Crescendo em meio às tensões soviéticas da Guerra Fria contra seu país natal, os Estados Unidos, Clark luta em sua juventude para encontrar a estrutura ética certa para seu heroísmo, não concordando realmente com seu pai adotivo Jonathan, mas não se sentindo adequado o suficiente para viver de acordo com os ensinamentos de seu pai Jor-El. Ele é um homem em busca de um código. Já poderoso e disposto a usar seus poderes para evitar uma catástrofe, Clark inadvertidamente morde mais do que pode mastigar durante sua primeira saída em 1963. quando ele quase inicia um conflito entre as duas superpotências rivais simplesmente em virtude de entrar no espaço aéreo soviético, acreditando falsamente que um ataque nuclear é iminente.
A cena ecoa os temas encontrados nas maxiseries de 1996 Futuro reino, conhecida por sua rica arte pintada ao estilo Rockwell de Ross, que estrela um Superman mais velho que retorna depois de uma longa ausência da vida pública para proporcionar estabilidade em um mundo invadido por super-pessoas altamente destrutivas. De muitas maneiras, um comentário sobre a inevitabilidade da destruição em um mundo povoado por seres divinos, Futuro reino muitas vezes demonstra os efeitos a longo prazo da violência e do medo entre aqueles que se colocam como um baluarte contra o caos desenfreado. Este Super-Homem, um totalitário cínico, se não bem-intencionado, inadvertidamente facilita um holocausto nuclear durante a agonia de um conflito violento, levando à morte da grande maioria dos metahumanos naquele Linha do tempo. o arte de Alex Ross, considerado um de seus melhores, imbui a história com uma aura quase bíblica, conseguindo produzir um verdadeiro fim terrivelmente apocalíptico para um mundo constantemente à beira da destruição, apesar de sua visão relativamente otimista. final.
Ao retratar um Super-Homem em uma situação semelhante, mas sem a mentalidade, experiência ou vontade necessária para impactar diretamente seu quadro sócio-político maior (neste caso o espectro carregado de paranóia de destruição mutuamente assegurada, tecido na cultura da década de 1950), Russell e Allred retratam o herói em uma luz tão frágil quanto pode ser imaginado para um personagem tão poderoso. personagem. A arte de Allred, um jogo devastadoramente imersivo no famosa estética inocente da Era de Prata, concede a essa atmosfera caótica uma certa reviravolta psicodélica que lembra o efeito de Ross, pois explora um Superman inseguro de seu próprio lugar na batalha contra o Armageddon.
Quem assiste os vigilantes?
Superman: Era Espacial não apenas reformula as tendências mais violentas das histórias em quadrinhos dos anos 80/90 como uma conclusão lógica para o O senso de futilidade moral da Era de Prata, influenciado pela Guerra Fria em face da aniquilação que gerou sua histórias. Também combina esse ethos de maneira bastante animadora com os sentimentos de bondade aberta, bravura e altruísmo que permeavam a cultura da época. Em sua simples fiação de um mundo onde os super-heróis surgem em resposta a conflitos políticos internacionais e internos, Era espacial lembra a série seminal de 1986 relojoeiros, mas com uma reviravolta: todo o cinismo filosófico que Moore constrói em sua parábola é virado do avesso para demonstrar um lado oposto e mais empático de seus heróis.
Dentro relojoeiros, Moore imagina um mundo tingido de realismo dentro de um contexto histórico semelhante, no qual muitos dos ex-heróis mascarados, agora párias seguindo suas leis necessidade de se registrar no governo, sofrem consequências de apatia, psicose e problemas interpessoais relacionamentos. Destaca-se a dupla de Dan Dreiberg (Nite Owl II) com Laurie Jupiter (Silk Spectre II), cuja romance cresce lentamente ao longo da série, apesar de seus vários problemas e falta de interesse imediato. química.
Enquanto a grande maioria das relações encontradas em relojoeiros estão quebrados e fora dos trilhos, Russell se esforça para dar vida ao bem-humorado e carinhoso relacionamentos na vida de Clark que o ajudam a encontrar seu caminho neste ambiente um tanto opressivo que ele encontra ele mesmo em. Não só faz Era espacial se esforça para entregar uma dinâmica pai-filho animadora entre Clark e Jonathan, retrata seu romance com Lois Lane de uma maneira madura, mas delicada. Onde Vigilantes Dr. Manhattan é retratado como distante em seu relacionamento com Laurie, uma extensão de sua passividade abrangente, Lois é, em vez disso, uma amiga solidária e fonte iluminadora de esperança para o jovem herói, fundamental em sua escolha final de agir e intervir em um cenário de apocalipse nuclear projetado por Lex Luthor entre os dois superpotências. Dentro Era espacial, o amor de Clark por seus amigos e familiares mantém suas ações mais drásticas até este ponto, ao contrário de Vigilantes Rorschach, enquanto lhe imbuía paciência para esperar a circunstância certa para usar seus incríveis poderes.
Embora apenas um terço do caminho, Superman: Era Espacial reimagina do super-homem principal dilema interno como sendo um homem de consciência limitada que deve tentar levar o fardo da segurança do mundo em seus ombros. Uma história de um Atlas moderno, o que realmente destaca esta série notável é seu senso humano de fragilidade delicada em um mundo de heróis divinos.
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