Legend Of Zelda: Design de cada princesa Zelda, classificado

A lenda de ZeldaOs vários designs de Princess Zelda têm uma classificação definitiva. Em mais de 20 jogos originais, o visual de Zelda mudou mais drasticamente do que pode parecer à primeira vista. Embora ela seja geralmente associada ao rosa e exibindo um lindo vestido, os desvios dessa fórmula sempre servem para dizer ao jogador quais são as peculiaridades da personalidade de cada princesa. Dado que Zelda é o personagem titular e aparece em todos os jogos principais, exceto Despertar do Link e Heróis da Força Tri, suas peculiaridades de design são incrivelmente diversas.

Embora estes Todos os Zeldas têm diferentes histórias de fundo que serão abordados, o foco principal são seus designs. Os designers precisam fazer o personagem se destacar uma e outra vez, ao mesmo tempo em que mantêm uma linha consistente para os fãs da série. Para isso, cada projeto será classificado por seu apelo estético, originalidade, execução e capacidade de transmitir personalidade.

Nº 10: Design de Zelda no Oracle of Ages e Oracle of Seasons

Este design da Princesa Zelda do Game Boy's Oráculo das Eras e Oráculo das Estações é ilustrado lindamente, e o desenho do artista para o manual do jogo deve ser elogiado. No entanto, em termos de design, é uma cópia quase perfeita do design da Princesa Zelda de um jogo anterior. Uma ligação ao passado. Além disso, o sprite real usado no jogo não tem nenhuma semelhança com a ilustração do guia. Em vez disso, parece que o de Marin sprite de Despertar do Link mas com uma coroa cravada. No geral, o design carece da energia necessária para impressionar.

Este é o design original de Zelda, um protótipo para o Zelda que todos conhecem agora. Não envelheceu bem, pingando com as sensibilidades do design dos anos 80, como o cabelo grande e a pose tímida - compreensível, visto que A lenda de Zelda e A Aventura de Link saiu em 1986 e 1987, respectivamente. Isso poderia ser perdoado se o design dela tivesse mais detalhes, mas simplesmente parece simples e carece da coragem das iterações modernas de Zelda. Notavelmente, a cor de seu sprite no jogo depende da cor da armadura que Link equipou.

Nº 8: O design de Zelda em Four Swords & Four Swords Adventures

Este design de Zelda tem um pouco mais de energia: usar o cabelo preso faz Zelda se sente mais animada em quatro espadas e Quatro Espadas Aventuras. As bordas afiadas de seu arco fazem o sprite saltar da tela e diferenciá-lo dos designs de Zelda do estilo semelhante. O Boné Minish e ampulheta fantasma. Infelizmente, o design ainda é muito derivado dos designs anteriores e falha em realmente deixar uma marca como um Zelda completamente diferente.

#7: Design da Princesa Zelda em Hyrule Warriors

Embora o tópico de discussão seja os jogos principais de Zelda, o Zelda de guerreiros de Hyrule é um ótimo exemplo de diferenciar completamente sua personalidade. Nesse caso, o objetivo é claramente transformar Zelda em uma guerreira, alguém que pode se defender na batalha. Para isso, Zelda está equipada com uma armadura, uma espada e uma tiara de ponta afiada.

O design faz o trabalho, mas talvez vá longe demais ao fazer Guerreiro Hyrule's Zelda pronto para o combate deixando-a bastante nervosa. Além disso, alguns elementos do vestido parecem elementos de armadura impraticáveis, como o espartilho e os babados sob as ombreiras.

Nº 6: Design de Zelda, Breath Of The Wild & Tears Of The Kingdom

Mantendo o tema de tornar Zelda mais independente é o seu design de Sopro da Natureza e Lágrimas do Reino. Zelda se veste com roupas de viagem, permitindo que ela escape do estereótipo desatualizado de donzela em perigo dos jogos anteriores. Além disso, Zelda não usa mais seu clássico vestido rosa, pois, junto com Link, Sopro da Natureza procura agir como uma espécie de reset para o Zelda franquia ao substituir os figurinos clássicos de seu elenco principal. Embora a mudança de design seja uma lufada de ar fresco, ela é prejudicada pela dublagem sem brilho e pela atitude perturbadora generalizada que ela adota ao longo da história.

#5: Design de Zelda em Skyward Sword

olhar de Zelda em Espada Celeste da mesma forma, lança o clássico vestido rosa, mas o faz por um motivo totalmente diferente. Como o primeiro jogo cronologicamente no Zelda linha do tempo, esta Zelda não é necessariamente uma princesa, mas simplesmente uma reencarnação da Deusa Hylia. Desde o início do jogo, Espada CelesteZelda é uma civil de bom coração que é amiga íntima de Link. Apesar de não ser uma princesa, suas expressões encantadoramente inocentes e sua conexão com a natureza dão uma ideia de seu destino. Sem sacrificar sua reverência, esta edição de Zelda prova ser capaz de voar no topo de um Loftwing e enfrentar valentões como Groose.

# 4: Design de Zelda em The Wind Waker, Phantom Hourglass, Spirit Tracks e The Minish Cap

O design toon de Zelda se encaixa perfeitamente O Wind Waker, convertendo o vestido rosa e o cabelo loiro em um tom mais claro e combinando-os com olhos grandes e expressivos. No entanto, o conceito em si ainda é arrancado de jogos anteriores, evitando riscos fora da mudança radical de animação de Ocarina of Time. Onde esta Zelda ganha pontos é no design de seu alter ego, Tetra. O design de Tetra é uma reviravolta otimista na princesa, com seus cabelos em forma de raio e sua marca registrada Wind Waker penteado espiral temático.

#3: Design de Zelda em Ocarina of Time & Majora's Mask

Ocarina of Timea aparência de é geralmente prejudicada por seus gráficos poligonais, que se traduzem na curta aparição de Zelda em máscara de Majora, mas os designs básicos para as formas mais jovens e mais velhas de Zelda são sólidos. O contraste entre essas duas idades é bem executado, com a Zelda mais jovem usando um pano na cabeça que esconde seus cabelos dourados. Isso ecoa no design de seu alter ego, onde uma única mecha de cabelo loiro sugere a verdadeira identidade de Sheik como a princesa Zelda adulta. A estética ninja de Sheik é uma interessante mudança de papel para a princesa, mostrando a versatilidade em suas habilidades como lutadora.

Uma ligação ao passado definir o modelo para quase cada design futuro de Zelda (e Link's): as orelhas pontudas, o brasão e os brincos da Triforce, e os acessórios dourados desde as ombreiras até a coroa com sua joia vermelha embutida. Por sua pura originalidade, este Zelda merece um lugar à frente de quase todos os outros designs. Este projeto foi posteriormente reciclado em ALttPa sequência, uma conexão entre mundos, onde Zelda foi atualizado para ter proporções mais compactas e caricaturais para atender aos requisitos do 3DS. É uma prova da simplicidade do design que mantém ao longo de mais de duas décadas de jogos.

#1: Design de Zelda em Twilight Princess

A única coisa que pode superar o design arquetípico de Zelda Uma ligação ao passado está ajustando este modelo para uma estética completamente nova. Através das tentativas de fazer de Zelda não apenas uma princesa estática, mas uma com agência como O papel de Zelda em Era da Calamidade e Sopro da Natureza, princesa do Crepúsculo acertou o conceito melhor. O modelo original é elevado com joias mais detalhadas, mechas de cabelo e uma espada. Suas feições são nítidas e sua expressão neutra, dando a impressão de uma líder sábia e determinada. Apesar de seu aparente fracasso como monarca, a princesa Zelda mantém sua compostura real e impõe respeito.

Embora a imagem de Zelda possa evocar uma névoa vagamente rosada com orelhas pontudas e cabelos loiros, seus muitos designs mostram muito mais diversidade do que apenas isso. Zelda é ao mesmo tempo digna, preciosa e de bom coração. Como os vários designs escolhem ampliar ou minimizar essas várias características depende muito da história do jogo específico para o qual ela está sendo projetada. Em geral, Zelda tornou-se mais independente ao longo do tempo e menos uma donzela em perigo. o sucesso de A lenda de ZeldaAs entradas futuras de Zelda podem depender da manutenção do status de Zelda como uma personagem em perigo enquanto ainda exibe sua força interior.

Fonte: Nintendo da América/YouTube