Entrevista com Henry Selick: Wendell & Wild

Henry Selick pode ser mais conhecido por seus filmes de animação icônicos James e o Pêssego Gigante, Um Pesadelo Antes do Natal, e Coralina, mas seu mais recente da Netflix intitulado Wendell & Wild pode ser o mais inventivo até agora. Junto com a indomável dupla de comediantes Keegan-Michael Key e Jordan Peele, Wendell & Wild é sobre dois irmãos demônios que são convocados por Kat Elliott (Lyric Ross), de 13 anos, para a Terra dos Vivos. O que se segue parece ser uma aventura tingida de terror que é hilária e sincera.

Além de Key, Peele e Ross, o elenco de vozes de Wendell & Wild inclui Angela Bassett, James Hong, Tamara Smart e Ving Rhames. Netflix está prestes a lançar Wendell & Wild em 28 de outubro, bem a tempo do Halloween. O primeiro Wendell & Wild reboque também estreou, dando ao público uma ideia do que esperar do novo filme.

Discurso de tela

sentou-se com Selick para discutir todas as coisas Wendell & Wild, incluindo a evolução da animação stop-motion, assistindo Key e Peele riff por horas a fio e muito mais.

Discurso de tela: Você é conhecido por criar esses mundos em stop-motion incrivelmente originais. Pelo que vi na filmagem anterior, Wendell & Wild parece não ser exceção. Fica mais difícil criar esses mundos com o passar do tempo? Ou agora é uma segunda natureza, essencialmente?

Henry Selick: Não é mais difícil. Estou sempre procurando construir coisas que conheço. Eu tento trabalhar com algumas das mesmas pessoas. Mas o desafio e a diversão é encontrar as coisas novas - aquele visual ligeiramente novo. Finalmente, como podemos levá-lo a um lugar onde nunca estive antes? Então é aí que eu ainda fico animado com isso. E não há problema em inventar coisas novas. Eu tenho uma grande ideia martelando no canto, eu apenas bato minha cabeça e as coisas saem.

Você trabalha em stop-motion há algum tempo. Com Wendell & Wild em 2022, o que mudou nos últimos 30 anos que digamos, você não teve que lidar naquela época?

Henry Selick: Houve uma espécie de mudança gradual de filmar com câmeras grandes e antiquadas em filme, voltando para Pesadelo antes do Natal, para mudar para o digital começando com Coralina. Também filmamos em 3D e sentimos que tínhamos feito um ótimo trabalho, mas é como aquela coisa toda em 3D - havia muito 3D ruim e quem iria querer usar os óculos.

Mas eu diria de Coralina até aqui, os refinamentos foram menores, mais afinações das coisas. Quando fazíamos isso, voltando aos filmes antigos, eu tendia a querer construir tudo o que fosse possível. Você construirá os fundos e cenários, cenários bem grandes e céus pintados e coisas práticas. Achei isso muito importante para mim. Neste filme, eu tive que filmar muito mais tela azul [e] tela verde para fundos apenas para fazer as tomadas e manter o tamanho do cenário mais gerenciável. Tínhamos um estúdio menor do que alguns dos outros lugares em que estive.

Essa foi uma das grandes [coisas], ter que criar todos os planos de fundo digitalmente. Isso se tornou um grande outro departamento. E é como, ok, bem, estamos economizando tempo e dinheiro. Agora temos o tiro feito. Qual será o pano de fundo? Qual é o problema com isso? Então essa foi a grande mudança.

Falando em estar no set de Wendell & Wild, como é um dia típico no set para você?

Henry Selick: Não mudou muito. Quando você está no meio da produção, começa com diários, revisa as tomadas finalizadas, revisa as tomadas que estão em teste. E você está interagindo com as pessoas e pode passar de uma a duas horas, e fará isso de novo no meio do dia. É a chance de apenas - todos os envolvidos em uma cena podem vê-la juntos, interagir comigo e obter feedback. E depois saímos para visitas ao set porque éramos basicamente como ação ao vivo, no sentido de que são luzes reais, é cenários reais, são fantasias reais, é um departamento de cabelo, tudo isso, mas é tudo em miniatura, e tudo leva para sempre. Em vez de um exército gigante em ação ao vivo focado em uma coisa, nós o dividimos em todos esses conjuntos. Podemos ter 30 conjuntos de uma só vez. É como pratos giratórios. Então, você está verificando enquanto eles estão configurando, você está verificando uma tomada sendo animada. Você está cozinhando um monte de refeições diferentes, e você está provando e experimentando e preparando-as para servir.

Wendell & Wild parece um pouco mais assustador do que o que você fez antes em alguns aspectos. Você sempre andou nessa linha entre crianças e assustadoras. Então, como você lidou com isso, especialmente com Jordan Peele agora tão interessado no reino do terror? Como vocês navegaram juntos?

Henry Selick: É um dos principais desafios nos filmes que faço. Eles devem ser assustadores o suficiente para arrepiar os cabelos do seu pescoço. Meu plano é assustar, mas não cicatrizar. Mas não existe uma fórmula para isso. Às vezes é uma questão de quanto tempo você fica em algo. Em um filme de terror, você fica em algo por muito tempo para realmente representar algo. No meu filme, você pode ver algo em quatro quadros. Portanto, trata-se da duração do tempo, mas mantendo o tom correto. Esse é um dos maiores desafios. Portanto, é discussão [e] revisão. Tivemos a ajuda de pessoas da Netflix com suas opiniões sobre o que é demais. Mas temos uma classificação PG 13, queríamos isso. Queríamos ter a garantia disso caso precisássemos. Mas eu diria que dramaticamente, isso é mais sombrio do que qualquer coisa que eu fiz. Mas no que diz respeito a sustos e assim por diante, eu acho Coralina na verdade, foi um pouco mais assustador em algumas seções. Isso tem mais comédia para equilibrar com os aspectos mais sombrios.

Falando em comédia, trazer Keegan-Michael Key e Jordan Peele de volta é uma grande vitória. Eles são uma dupla tão dinâmica. Você pode falar um pouco sobre seu relacionamento colaborativo com Jordan e Keegan?

Hnery Selick: Eu me apaixonei pela comédia deles quando eles tiveram seu próprio programa no Comedy Central. Na verdade, eu os via como pequenos jogadores em TV louca antes, mas eles não tiveram a chance de brilhar. Mas você sabe, trabalhar com esses caras é como se você fizesse o seu melhor para criar algo para eles se sustentarem. Mas então você entra nas sessões e precisa deixá-las ir e improvisar. E é simplesmente maravilhoso. É Magica. Quer dizer, eu tenho horas de material deles apenas fazendo riffs. E eles não trabalhavam juntos há algum tempo, e eles se afinaram em 20 minutos. Eu me sinto muito privilegiado por você saber, eu daria a eles muito espaço e, às vezes, os controlaria. Mas, cara, eles são tão bons juntos. É simplesmente fenomenal.

Existe alguma chance de eles conseguirem ver um pouco disso fora de Wendell & Wild?

Henry Selick: Como você disse isso, pode haver um plano agora? Eu acho que você deveria. Porque também os gravamos para que pudéssemos ter os erros de gravação com eles. E acho que seria bem divertido.

Eu vou pagar uma sobretaxa.

Henry Selick: Eles são incríveis. É como um superando o outro. Ah, entendeu? Bem, eu entendo isso. Ah, entendi. Isso poderia durar para sempre. E é incrível quanto tempo fica bom.

Você também tem Lyric Ross como Kat. Quão próximo você trabalhou com ela para desenvolver esse personagem e quanto disso foi a contribuição dela para o visual de Kat?

Henry Selick: Demorou muito para encontrar o Lyric só porque há muitos jovens atores que são os aparência certa, mas eles podem ser um pouco treinados pela Disney, o que significa que eles são muito profissionais e muito liso. Só precisávamos de alguém que tivesse um pouco mais, talvez espontaneidade. Terry Taylor, nosso diretor de elenco, encontrou Lyric. Ela apresentou um monte de gente e nada estava funcionando, e estamos ficando sem tempo, e então ela encontrou Lyric, que tinha apenas venha na hora, porque já são quatro ou cinco anos a essa altura, uma vez que você a encontrou, ela tinha 14 anos e estava sobre Esses somos nós. Ela estava fora daquele programa e imediatamente respondeu ao material e fez algumas leituras de falas para nós e isso foi ótimo.

Mostramos a ela alguns dos designs e ela pode nos dizer do que gostou, mas ela foi muito influente na formação do personagem e da performance. Estou lutando para encontrar o que é certo para esse personagem - como ela fala, e eu faço muita pesquisa, trabalho muito - mas, no final, eu costumava apresentar isso como um menu. Ok, isso é o que eu inventei, por que não passamos por isso e me diga o que você gosta? E ela sempre teve uma opinião forte. E na segunda vez trabalhando com ela, ela já conhecia seu personagem tão bem. Ela apenas diria, bem, Kat não diria isso. "Como ela diria isso?" e ela me dizia e sempre era melhor e certo. Então ela se tornou a guardiã do personagem e teve um grande efeito na história nas palavras escolhidas e assim por diante.

Wendell & Wild chega aos cinemas em 21 de outubro antes de seu lançamento na Netflix em 28 de outubro.