7 filmes de guerra que mudaram radicalmente o gênero

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Os filmes de guerra evoluíram tanto quanto os conflitos da vida real ao longo dos anos, com esforços cinematográficos radicais garantindo que os horrores da guerra possam ser capturados novamente.

Aviso de conteúdo: este artigo discute suicídio, abuso, assassinato e agressão sexual.

Enquanto filmes de guerra Tendo sido um elemento básico do cinema por décadas, o gênero foi transformado ao longo dos anos por diretores ousados ​​que buscaram trazer a realidade brutal do conflito armado para a tela. A guerra é, notoriamente, o Inferno. No entanto, um espectador regular de alguns filmes de guerra pode ficar razoavelmente chocado ao saber desse fato. Muitos filmes de guerra (alguns dos quais, surpreendentemente, estão entre os esforços mais adorados pela crítica do gênero), retratam a guerra como uma luta trágica, mas que, em última análise, afirma a vida do bem contra o mal. No entanto, desde que existem filmes de propaganda projetados para reforçar o apoio público ao aventureirismo internacional, existem filmes de guerra radicais que remodelaram o gênero.

Já em 1928 Inferno na Terra (um filme anti-guerra alemão sobre soldados lutando contra o “inimigo comum: GUERRA”) e, recentemente, em 2022 Tudo quieto na frente ocidental, o melhores filmes de guerra usaram conflitos da vida real para refletir a barbárie da guerra. Humanizando os soldados e civis mortos em conflitos, esses ousados ​​filmes de guerra oferecem uma imagem cinematográfica alternativa da guerra. Desde ilustrar a crueldade insensível dos superiores até retratar os piores crimes de guerra cometidos por soldados muitas vezes retratados acriticamente como heróis, esses filmes de guerra pegaram as convenções patrióticas e chauvinistas do gênero e as viraram de cabeça para baixo para protestar contra a normalização do permanente guerra.

7 Caminhos da Glória

O primeiro de dois filmes de Stanley Kubrick que desafiaram as convenções do gênero, Caminhos da Glória foi um corretivo revigorante para os muitos filmes que glamorizaram o conflito nos anos após a Segunda Guerra Mundial. Ambientado durante a Primeira Guerra Mundial, este filme de guerra de 1957 é estrelado por Kirk Douglas como o Coronel Dax, um comandante do exército francês. tropas que defendem sua unidade contra acusações de covardia quando falham em prosseguir com um ataque suicida missão. onde Kubrick está filme de guerra anos 80Revestimento completo de metal mirou no comportamento desumano dos soldados médios, Caminhos da Glória em vez disso, concentra-se no sadismo indiferente de seus comandantes. Em seu final sombrio e realista, os soldados de Dax são executados.

6 Batalha de Argel

de Gillo Pontecorvo Batalha de Argel é um exemplo fascinante do formato docudrama. Lançado em 1966, Batalha de Argel retratou a luta da Frente de Libertação Nacional pela liberdade contra os paraquedistas coloniais franceses. o elenco de Batalha de Argel era composto por atores não profissionais, muitos dos quais eram veteranos do conflito da vida real. Batalha de Argel concentra-se principalmente na tortura ilegal que os pára-quedistas cometeram enquanto tentavam oprimir a FLN, mas o filme não foge da violência envolvida na campanha de resistência da FLN. Enquanto muitos fictícios filmes de guerra como jarhead e 1917 gesto em direção ao realismo, Batalha de Argel foi uma fusão verdadeiramente radical de história da vida real e ficcionalização.

5 apocalipse agora

Lançado em 1979, o filme do diretor Francis Ford Coppola apocalipse agora foi recebido com críticas mistas após o lançamento. Em retrospecto, é fácil entender o porquê. Este filme de guerra redefiniu o gênero ao abordar a guerra do Vietnã não como um conflito dramático entre nações, mas como uma batalha interna pelas almas de dois soldados americanos. Uma reformulação solta e psicodélica da obra de Joseph Conrad Coração de escuridão, apocalipse agora transportou a ação da novela do Congo colonizado para a invasão americana do Vietnã. Embora o filme possa não ser baseado em uma história real, apocalipse agoraa representação de um narrador inocente percebendo que ele é cúmplice de atrocidade soou verdadeiro por uma geração.

4 Venha e veja

apocalipse agora afrouxou a definição de um “filme de guerra”, oferecendo uma alternativa mais estranha e alucinante às representações tradicionais de conflito. 1985 Venha e veja levou essa abordagem adiante, descrevendo a invasão da Bielo-Rússia pelas forças nazistas em um tour de force alucinatório que imagens de terror misturadas, iconografia de fantasia e até elementos de ficção científica para traduzir os horrores da guerra para o tela. A experiência do jovem Florya com a destruição de sua cidade natal é uma provação de pesadelo que se estende além do realismo para o mundo do simbólico. Apesar disso, Venha e veja é menos uma obra de arte cerebral e mais um teste de resistência brutal que faz com que os horrores da guerra cheguem em casa com mais força do que nunca.

3 Pelotão

um ano depois Venha e veja, do escritor/diretor Oliver Stone Pelotão fez a abordagem oposta ao filme de guerra e chegou à mesma conclusão. Como Venha e veja, Pelotão retrata a guerra como uma degradação do espírito humano que é desprovido de heroísmo. Diferente Venha e veja, Pelotão usa detalhes precisos da vida real para conseguir isso. Com base na experiência de Stone como soldado de infantaria, Pelotão vê o idealista Chris (o melhor Charlie Sheen da carreira) perder sua inocência ao ser exposto à incompetência e corrupção de seus soldados e oficiais. Famoso pela imagem do único bom homem do esquadrão sendo retalhado por tiros de metralhadora, Pelotão retratou a guerra como um show de horror inequívoco, tornando-se um dos filmes de guerra mais realistas no processo.

Enquanto apocalipse agora tornou o tema da guerra mais pessoal e Pelotão despojou o filme de guerra de seu heroísmo ingênuo, patriotismo e otimismo, Revestimento completo de metal deu uma volta completa a esta abordagem. as bolhas de Kubrick Revestimento completo de metal redefiniu o gênero gastando a maior parte de seu tempo de execução em treinamento básico. Uma história de cachorro peludo em quadrinhos negro, a primeira metade de Revestimento completo de metal vê R. O implacável sargento de Lee Ermey transforma o soldado Lawrence de Vincent D'Onofrio no assassino perfeito. Lawrence é implacavelmente condenado ao ostracismo, intimidado e brutalizado pela campanha de psicoterapia do sargento. e tortura física, mas essa abordagem transforma o “Gomer Pyle” de D'Onofrio em um atirador talentoso.

Lawrence então mata o sargento antes de apontar seu rifle para si mesmo. Com essa reviravolta no meio do caminho, Revestimento completo de metal tira o filme de guerra de qualquer glamour ou heroísmo remanescente. enquanto o mais tarde Baixas de guerra retrataria o ataque na vida real de um civil vietnamita por soldados americanos, Revestimento completo de metal foi o primeiro filme de guerra a sugerir que os soldados que serviram no Vietnã não eram os heróis de sua própria história. para todos apocalipse agoraA longa jornada de s para o coração do conflito, Revestimento completo de metal era o filme anti-guerra que mostrou aos espectadores que não havia coração no centro da guerra.

1 Redigido

Dirigido por Vítimas de WaR's Brian De Palma, subestimado em 2007 Redigido foi um filme intenso e inesquecível sobre a guerra no Iraque. Um dos primeiros filmes de guerra encontrados, Redigido conta uma versão fictícia do estupro e assassinato de Mahmudiyah, um crime de guerra que envolveu um grupo de soldados americanos que agrediram sexualmente uma criança de 14 anos antes de matá-la e à sua família. RedigidoA adaptação impiedosa deste incidente levou a boicotes e críticas negativas, embora RedigidoO uso revolucionário do formato de filmagem encontrada ganhou elogios de luminares da crítica, como Roger Ebert e John Pilger. Redigido trouxe filmes de guerra no século XXI com um estilo que tornou os horrores da guerra ainda mais palpavelmente reais.